遭遇自恋:剖析当代年轻人的自我

<正>《中国好声音》、《快乐男声》、《星光大道》等真人秀已成为时下最流行的电视节目。年轻人都渴望站上这些舞台,感受聚光灯的光芒,接受粉丝的欢呼,享受媒体的追捧。当然,能站上真人秀舞台的人毕竟是少数,在网络日益普及的今天,社交网络则是另外一个更为流行的"造星"舞台。许多人     

歌剧《盼你归来》的视觉呈现

分析歌剧《盼你归来》的舞台设计、舞美元素、灯光设计及视觉呈现。     

戏曲舞台上的蔡伯喈

蔡伯喈的故事从宋朝南戏《赵真女》开始,到今天通过京剧、昆曲和各种地方戏,依然活跃在中国的戏曲舞台上,但它与真实的蔡伯喈是有极大差异的。对舞台上下的蔡伯喈加以比较,对蔡伯喈舞台形象的演变加以分析,对人们厘清戏与史是很有帮助的。     

怀念两位导演谢晋、都郁

给世界创造价值 对于谢晋导演我是十分尊崇的,无论是“文革”前他导演的《女篮五号》、《红色娘子军》、《舞台姐妹》,还是“文革”后执导的《牧马人》、《天云山传奇》、《芙蓉镇》都给亿万观众留下了深刻的印象。在我的心目中,他是一位独立思考、卓越的艺术大师。     

怀念两位导演谢晋、都郁

给世界创造价值 对于谢晋导演我是十分尊崇的,无论是“文革”前他导演的《女篮五号》、《红色娘子军》、《舞台姐妹》,还是“文革”后执导的《牧马人》、《天云山传奇》、《芙蓉镇》都给亿万观众留下了深刻的印象。在我的心目中,他是一位独立思考、卓越的艺术大师。     

伴着音乐节奏共舞的舞台机械

<正>最晚自瓦格纳的歌剧《帕西法尔》开始,布景技术从德国拜罗伊特的节日剧院流行开来。当时的舞台布景设计师海克·舍勒(Heike Scheele)非常喜欢在舞台上广泛地使用     

关于《生态学前沿ABC》的断想

这是一套普及生态学基础知识的读物,意在让更多的人持有一种全新的生态学观念,懂得用生态学的眼光看待日常经济生活和文化生活中遇到的环境问题,更深地理解人与环境之间的生态关系。丛书首推七种,包括《时间舞台上的物种》、《城市的迷惑与醒悟》、《地球人迟到的忏悔》、《剖析自然的小剪刀》、《从褐色工业到绿色文明》等。     

浅谈《印象·西湖》水下舞台系统设计

从设计思想、主体结构、设备配置等方面简要介绍大型实景演出《印象·西湖》的水下舞台系统。     

情景剧《又见马六甲》音响系统及投影系统的设计与制作

根据情景剧《又见马六甲》剧场、舞台及演出演出特点,设计了沉浸式的音响系统、投影系统,以及声、光、像的一体化集成控制系统。     

沈自晋的改编力作——《望湖亭》

《望湖亭》改编自冯梦龙的《钱秀才错占凤凰俦》,沈自晋通过增加关目,使故事的发展更合理,人物形象更饱满,更具有舞台性。本文通过分析这些增加的关目,探寻传奇改编成功之处。     

让主题墙饰在“变脸”中绽放魅力

教师要深切领会《纲要》精神,为幼儿提供想象、操作、平等的舞台,让孩子成为墙饰的真正主人。     

论《雷雨》的戏剧艺术

曹禺的话剧《雷雨》以扣人心弦的情节,各具个性的人物形象,以及丰富的舞台语言,为中国话剧艺术作出了突出贡献。     

WH/T 27—2007舞台机械验收检测程序

<正>说明:WH/T 27—2007《舞台机械验收检测程序》是中华人民共和国文化行业标准,由文化部于2007年5月9日发布,2007年6月1日起实施。1范围本标准适用于舞台机械设备的验收检测。既适用于单     

由威利折射出的现代人生

《推销员之死》的主人公威利的形象在戏剧舞台上经久不衰,本文通过对威利事业家庭及梦想的分析,指出威利性格中存在的矛盾、虚荣、无奈等特点无处不显露着现代人生活压力下的雷同。     

大型原创历史剧《大明四臣相》灯光艺术赏析

通过对《大明四臣相》舞台呈现特征的整体分析,探究舞台灯光艺术照明在空间造型、人物塑造、气氛渲染、主题表达、意义阐述等多方面的重要价值。     

休闲吧

《极品飞车：卡本峡谷》 虽然《极品飞车》是部没完没了的“恶俗”游戏，但不可否认，它确实好玩。EA公司近日宣布《极品飞车》系列第10部新作《极品飞车：卡本峡谷》即将到来，在该和中玩家将感受到更加紧张刺激的驾驶乐趣，首次全面挑战高难度的峡谷路段。这次，《极品飞车》的舞台从富丽堂皇的大都市转移到了世界上最危险的路段——峡谷路段，     

WH/T 37—2009舞台机械 操作与维修导则

<正>说明:WH/T37—2009《舞台机械操作与维修导则》是中华人民共和国文化行业标准,由文化部于2009年3月6日发布,2009年6月1日起实施。1范围本标准适用于以WH/T35所定义的舞台机械设备的操作与维修。     

痛并快乐着——解读《艺术》三昧

法国剧作家雅丝米娜·雷扎创作的《艺术》自从搬上舞台就引起热烈反响,人们对它的喜爱超越了国界,这种现象很耐人寻味。本吝试图从三个角度展开对《艺术》的解读,以此探寻它独有的魅力。     

舞台服装中的生活元素(下)

舞台服装的舞台要素舞台服装作为戏剧的一个重要因素,无论在过去还是今天,都要满足最基本的一个原则——剧场感,就像欧尼·艾尔爵基谈到《群舞演员》设计的服装时说,他们必须看起来很真实,但又必须有点像戏剧服装,能让观众看到他们说:"噢,我是在剧院里看戏。"那么,剧场感要满足以下几个条件。     

创新不是做复印机

我在《故事新编》中不光演话剧，还跳现代舞，我是非常有意识有计划地在拓宽自己的表演领域。从古希腊悲剧《巴凯》开始，我就有意地将传统戏曲的“符号”拆散与其它艺术样式相融合，并力图赋予它们新的意义，而且这种融合绝不是简单的拼贴。比如《巴凯》中肢体语言的运用。在与日本、韩国、美国的艺术家合作的舞剧《恕》中，我用了《伐子督》的故事情节来影射二战。舞台上的多媒体播放的全是二战的资料。