元祐词坛审美兼融论

北宋初期,词虽继承花间一路,但词坛尚雅是主流.到了元祐词坛,这种情况在很大程度上被突破:被词人不耻的俗词进入词中,改变了初期词坛尚雅的审美情趣,表现为以俗为雅、化俗为雅和雅俗兼融三个方面.正因为元祐词人的努力,使得词坛上雅、俗对立的审美情趣渐渐融合,体现出通达的审美情趣.     

元祐词坛审美兼融论

北宋初期,词虽继承花间一路,但词坛尚雅是主流。到了元祐词坛,这种情况在很大程度上被突破：被词人不耻的俗词进入词中,改变了初期词坛尚雅的审美情趣,表现为以俗为雅、化俗为雅和雅俗兼融三个方面。正因为元祐词人的努力,使得词坛上雅、俗对立的审美情趣渐渐融合,体现出通达的审美情趣。     

散文品美

雅俗美 试着提出雅俗美。赵翼在《陔馀丛考·雅俗》中说：“雅、俗二字相对,见王充《论衡·四讳篇》……然则雅、俗二字,盖起于东汉之世。”这里我用作偏义复词（指文雅和粗俗）,来说明从粗俗、丑陋的东西中挖掘出文雅、雅正的意义,也就是从不美处写美。     

浅论柳词的俗与雅

柳词从艺术风格上可分为俗与雅两类，本从柳永曲折的生活经历分别叙述了其入仕前后的俗词与雅词，分析了柳词俗与雅的原因和俗的基本特征，雅的具体表现，旨在说明，评价柳词不能以雅俗为褒贬的标准，应从整体上客观地看到柳永以俗为美，雅俗共济的审美特质，充分肯定在学史上的地位。     

“礼”与“雅”、“俗”观念的原始区分

原始的雅、俗都和“礼”有着密切的关系。是否遵循礼的规范，是区分雅俗的重要标准。礼最初是俗的一种体现．经过贵族加工和发展后．礼更加规范。约束力更强。雅依从于这种规范后的礼．最早在音乐领域诞生，借以和未经规范的、不能体现礼的精神的“俗乐”相区分。雅的观念产生以后。雅俗之间才开始有了区分。     

浅析中国古典文学教学中的雅与俗

本文根据中国古典文学的雅俗有别来分析中国古典文学教学中的雅与俗，认为中国古典文学教学中如要避免过雅或过俗，必须做到以下四点：正视古典文学作品思想内容的雅俗之别、尽量化俗为雅、尽量化雅为俗、雅俗共赏。     

电视文化审美中雅俗共赏与分赏

“雅俗共赏”与“雅俗分赏”是业界关于电视文化审美的两种观点，符合受众的审美心理和电视本质特征。为了充分体现电视文化的审美功能和社会作用，雅和俗应该共存共荣。     

儒家美学雅俗论及其当代意义

消费时代的到来,文艺在逐渐融入大众文化,现代生活日渐审美化和审美的日渐生活化,使文艺创作的神圣性受到消解。原本确定而清晰“雅”与“俗”的这对美学范畴正变得疑惑和模糊,经典的逻辑背景不断被命意裂变所抽空。文艺创作失去了“经国之大业,不朽之盛事”的神圣地位;儒家美学在审美追求方面,强调乐而不淫、求仁得仁、文质彬彬、克己复礼,温柔敦厚;人生审美态度方面,推崇并倾慕于“雅”,追求温文尔雅;道人品操守与审美创作则标举雅正、正统和雅致而鄙弃淫俗、浅俗和粗俗。所有这些,都是当下重建文艺美学可资我们揭示、去蔽,并加以重新解释的思想资源。     

艺术创作中雅与俗的辩证法

中国审美文化中雅与俗的分野和渗透的历史及现状，表明雅与俗的相参、交相为用，不仅符合艺术创作中的辩证法，而且对促成审美文化的下移，形成活跃的艺术氛围，实现雅俗互映的审美效应也是十分必要的。     

论李渔“俗中带雅”的词学观

李渔生活在明末清初,学识渊博,颇有才华和个性。在《闲情偶寄》、《窥词管见》等文本中,他论述了文艺的"雅"与"俗"的关系,在"尚俗"的基色之上表露出"求雅"的情趣,从而展现了一种"俗中带雅"的词学观。     

苏轼文艺美学的主体间性

苏轼文艺美学的主体间性虽不充分、不纯粹,还不是有意识地主动追求,但其对审美体验的重视,其在现实空间和审美空间之间自由转换的审美体验,以及打通多种艺术形式的外在限制进入自由超越的审美境界,确实将中华美学向前推了一小步。     

试论苏童小说的美学追求

作为当代文坛的“江南才子”,从上世纪80年代登上文坛至今,在30多年的时间里,苏童以飞扬的想象、优雅的语言、如水的叙述建构了他独特的小说世界,开拓了当代文学的视野。他的小说呈现出一种别样的美学风格,主要表现为精致而绵延的叙述、现代艺术手法的运用及感伤主义的美学风格三个方面。     

毛泽东文艺美学思想探析

毛泽东文艺美学思想是毛泽东文艺思想的重要组成部分。毛泽东在论述文艺思想的同时，深刻地揭示了蕴舍在其中的文艺戋学内容，提出了文艺美高于生活美的科学论断．解决了艺术美与生活美的关系问题。同时将追求艺术美作为文艺批评的一个标准，重视艺术的审美特性。在他所创作的大量诗词作品中生动地体现着自己的审美观，是艺术美的实践者。     

苏轼佛禅诗的审美意蕴

苏轼的学术思想灵活通脱,博采众家,其中禅宗关学观念对他的思想与诗歌创作产生了极为重要的影响。他将佛禅的清灵之气注入到诗歌创作之中,从而使其诗歌具备了心无滞碍的色空观念、平淡自然的艺术追求、随缘自适的人生态度三个方面的审美特征。     

苏童:一个人与几组词

苏童以其独特而具有创造性的写作为中国新时期文学的不同时段注入活力,这也使他的创作具有了当代文学史的意义。论文以中国现当代文学史为阐释背景,描述了苏童的写作历程,并对其作品进行了美学与主题学的分析。     

论苏轼休闲思想对陶渊明的超越

在宋代归隐文化休闲化的背景下,苏轼通过对陶渊明的个人化诠释,提出"休闲等一味"的观点,从而完成了对陶渊明休闲审美思想的超越,同时也标志着古代休闲审美文化高峰的到来。     

苏轼传神论美学思想论析

贯穿于苏轼诗书画理论中的传神论美学思想,有着丰富而深刻的理论价值。主要体现为他拓宽了前人的形神论涵义,兼容形似与神似之关系,以传神为最高艺术审美理想。其物化传神、赋形传神、常理传神、象外传神、韵味传神、个性传神等思想尤其具有理论价值,深刻揭示了中国传统艺术美的本质与理想。     

人与自然的和谐之美——二《雅》观照下的镐京文化

镐京文化是长安文化的源头,二《雅》是镐京文化的文学体现。《小雅》中大量的比兴手法的运用,突出体现了人与自然的和谐精神。本文通过对《小雅》比兴的起情(心随物动)、比德与畅神等审美功用的分析,试图对镐京文化中人与自然和谐的文化内涵加以阐释。     

检视全球化文化语境中的中西文艺美学——四川大学教授、博士生导师冯宪光先生访谈

文艺美学的研究和中西文艺美学的比较研究应该在整体性研究的基础上走向具体艺术门类的深入研究。文艺美学以艺术中的具体审美经验为研究的出发点和学科的逻辑支撑点,这是它与哲学美学、艺术哲学研究范式的根本差异,它也不同于文艺社会学与文艺心理学。文艺美学在中国和西方都是事实性的存在,这种事实性的存在本身表现出中西文艺美学切实的相关性。全球化的文化语境动摇了欧洲文化中心论和西方文化中心论的根基,使得比较文学、比较美学的研究发生了从西方中心化向世界范围的国际化的逐步位移。在中西文艺美学比较研究中,我们应追求不同国家、民族、文化的文艺美学的互见、互识、互证、通达、会通。     

空灵蕴藉婉转清丽--苏轼爱情词审美浅探

作为以豪放词风见长的苏轼,其爱情词写得空灵蕴藉,婉转清丽。这种审美风格与花间词的婉媚以及柳永柔靡词风迥异。这与当时时代审美思潮的转变有关,更主要的是源于词人主观上对高风绝尘的雅化追求。