点评郭石夫

按照传统的观念，中国画的分科，目前还是分为山水、花鸟、人物。而具体到花鸟画，又有工笔、写意和小写意等更细的不同分类。当然，若以现代美术的新观念来看，中国画首先要分为传统类型和现代类型两大类。例如现代主义的“实验水墨”等，已经基本属于现代艺术的范畴，诸如此类，理当别论。     

不要人夸颜色好只留清气满乾坤晚清沙馥的工笔花卉扇画

清晚期的海上画坛花鸟画创作，写意花鸟始终占据着主导地位。若张熊、王礼、胡公寿、周闲、蒲华、“三任”及稍后的吴昌硕等，均逸笔草草，不事雕凿。     

灼灼其华 北京画院藏写意花鸟画精品展

中国花鸟画自唐代由工笔趋于写意,经五代形成"野逸"与"富贵"两派分野。随着笔墨的发展衍变,写意花鸟于明清日臻完备,且有了徐渭大泼墨写意和八大山人简笔写意的率意与空灵。待到近代风云变幻下既传承亦有嬗变,涌现出如吴昌硕、齐白石等个性鲜明独特的大家。     

吴弗之醉后妙笔

吴弗之，浙江浦江人，现代名家，生前曾任中国美术家协会常务理事、浙江美术学院国画系主任，擅长花鸟写意，作品重生机，求高格。笔者在1995年偶然间收藏到画家的一幅水墨兰竹图，因幅仅尺余，且无画家钤印。故未受卖家重视。其实，此画笔墨精妙，书法道逸，尤其是画家所题款识：“曾见罗雨峰有此意境，     

什么是工笔画？

工笔又称＂细笔＂,与＂写意＂对称,指中国画中工整、细致、缜密地描绘物象的技法。它大致可分为四大类：工笔白描、工笔淡彩、工笔重彩和没骨工笔。从表现内容上又可分为：山水、花鸟、人物。中国的工笔画历史悠久,从战国到两宋,工笔画的创作从幼稚走向了成熟,在唐代已盛行起来。     

张凡作品欣赏

张凡，中国当代山水画实力派画家，兼工写意人物，花鸟和中国书法。毕业于江苏淮安师范学院美术系，江苏教育学院美术系，南京艺术学院美术系。曾任教师、记者。现为中国国家画院范扬工作室画家，南京新文人画院院长，     

南长涂沙滩

2004-24-4“舟山群岛”邮票的主图是嵊泗列岛的南长涂沙滩。嵊泗列岛位于舟山群岛的北部，由404个岛屿构成，其中有人居住的有18个，主要岛屿有泗礁、黄龙、枸杞、嵊山、花鸟（2002-10-3“花鸟山灯塔”在此岛上）等，现为国家重点风景名胜区，以海瀚、礁美、滩佳，石奇、崖险吸引游人。     

齐白石《十工虫秋草图》

大器晚成的白石老人一生勤奋作画数万幅，其中以大写意花鸟画居多，山水及人物画较少。在花鸟画中，白石老人又独具匠心地将工笔草虫与大写意花鸟相结合，在中国画中首创了粗中有细，雅俗共赏的独特花鸟画风格，     

抽象化:影视武术文化的写意表达

抽象化是影视制作的一种表现手法,“写意”是中国文化表达的灵魂,抽象化的武术文化则是影视作品中惯用的表达策略。从抽象化的武技和抽象化的武理来表达武术文化在影视作品中的“写意”性,一方面是为了较全面地让受众了解武术文化,消除人们对武术只是用来“打”的误解,除了“技”也有“理”;另一方面说明抽象化的武技表达是武术文化在影视剧中“写意”的突显,抽象化的武理表达则是中国传统文化的特色彰显。     

篆刻与国画艺术

人们常把“诗书画印”并列相提，足见“四艺”之间的密切关系。国画作品往往反映出写意的精神内核，而写意的结果，一方面扩展了作品的内涵，另一方面，也使得作品容易产生出一种不甚明确的艺术指向。如此，就需要借助“诗”、“书”、“印”诸种形式来完善作者的艺术指向，深化作品的表现力，使作品升华到更高的境界。国画作品中使用印章，一般有三种作用：其一为取信。这些印章的使用主要表明作者对作品的权利与责任，就如一件产品上的厂名或商标。这种取信作用也是中国印章最原始的功能(取信防奸)；作用之二为调整、点缀构罔。中国画讲