浅谈高中音乐课堂的有效教学

随着音乐新课程改革的不断深入,有效教学成为了教育领域大力提倡的教学理念。若想提升音乐课堂有效教学,就必须坚持以学生为主体,全力激发学生学习音乐的兴趣,从而提升学生的音乐鉴赏力,全方面拓展学生的艺术思维。音乐教师自身素质的提高以及音乐课堂中有效策略的掌握,也是提高音乐课堂有效性的重要手段。     

让拓展延伸锦上添花——高三语文试卷讲评课中拓展延伸应注意的问题

<正>在高三语文试卷讲评课中,为了帮助学生更好地掌握知识,提高教学效率,教师难免对一些试题进行拓展延伸。尤其是一些高三教学经验十分丰富的教师,拓展延伸信手拈来。但拓展延伸必须要把握好度,度把握得好,则锦上添花,否则就适得其反。首先,确定好需要拓展延伸的试题我们知道,拓展延伸的效果很大程度上取决于能否选择好拓展延伸的试题。哪些试题需要拓展延伸,哪些试题只需一讲而过,教师应该胸有成竹。如果试题选     

小学音乐课改中的困惑与探索

面对繁多的教学观摩课、公开课,音乐教师都面临同样的困惑：如何才能上好一节有成效,生动有趣的音乐课？在音乐课中又怎样才能更好地让学生掌握歌曲的音准节奏,把歌曲教好,使学生学得快、唱得好？一些音乐教学公开课中,很多教师都只注重了课堂教学的表演性、形式化。是否可以让课堂教学多一份真实性,而少一些华而不实的作秀呢？     

浅谈歌唱教学中范唱的重要性

音乐教师的首要任务就是要让学生对好的、经典的歌曲和音乐产生兴趣,作为唱歌教学的一种有效手段——范唱,在引发学生兴趣、提升课程教学质量上有重要意义。在歌唱教学中,教师想要学生掌握歌曲的演唱技巧、领悟教师的教学内容以及理解所学歌曲的深层含义,就必须重视范唱的教学方式。本文从音乐教学中范唱的意义以及范唱教学的完整性范唱、部分性范唱、比较性范唱等方面对范唱教学进行了分析和讨论,为一线小学音乐教师提供切实可行的借鉴和参考。     

现代信息技术与音乐学科整合的研究

<正>一、信息技术与音乐欣赏整合的意义1.与信息技术整合,可以拓展学生的音乐知识和技能一个教师的信息量是非常有限的。在传统的音乐教学中,学生所掌握的音乐知识和技能,几乎全部来自于教师本身。可以说,教师本身的音乐修养的高低,直接影响了学生     

浅谈音乐教学中的拓展教学误区

纵观现在的公开课,适度地对音乐课教学内容进行有效拓展是我们教学中应该提倡的,但是前提必须是教师要钻研好教材,抓住音乐要素,善于发现音乐与相关文化之间的内在联系。只有这样的拓展教学设计才能加深学生对音乐的理解,才能更有效地为达成教学目标服务。那么,什么时候需要拓展,怎样的拓展才是有效的呢?以下本人就教     

让歌声从学生的心里流出来——谈中小学唱歌的艺术处理

不少教师在唱歌教学中往往是这样的：教师通过各种教学手段很自然地把学生引入到唱歌这个环节当中，听～听录音或教师的范唱，或跟着钢琴唱个二、三遍，纠正一些在节奏、音准上的错误，便急忙对歌曲进行歌词创编，或加入乐器伴奏、舞蹈或其它音乐拓展了。整堂课显得“异彩纷呈”，教学手段多样，教学活动一个接一个，但是我们却看不出教师如何引导学生进行歌曲的艺术处理（这应当是歌唱教学的点睛之笔）。歌唱的魅力不仅没有发挥出来，甚至连歌曲演唱都没有掌握好!     

新课程理念下的音乐教学

音乐教育对培养学生的思维能力,拓展学生的思维空间,改善学生的思维方法,都能起到很大的作用。所以在一些西方国家,音乐教学和音乐训练被称为是“大脑的体操”。当前的新课程改革为我们的音乐教学指明了方向。如何采取切实措施,转变教学观念,全面提高学生的音乐素质,这需要我们进行大胆的尝试与探索。一、通过“两多一重”培养学生的审美能力在小学阶段,教师应根据大纲的要求,有目的、有计划、循序渐进地引导学生自觉掌握有关音乐的基本知识和基本技能。在教学中,我本着以教师为主导、学生为主体、训练为主线的指导思想,采用“两多一重”,即…     

新课程背景下初中音乐欣赏课堂有效教学探析

新的中小学音乐课程标准要求教师更加突出对学生审美能力的培养以及对基础知识和技能的掌握。这也就要求教师重视音乐欣赏课,提高学生的音乐鉴赏、审美能力。然而,怎样有效地展开音乐欣赏课却困扰着音乐教师,课堂教学过于文艺,不利于学生掌握知识;设计过于传统,很难提升学生的欣赏水平。     

柯达伊教学法在小学音乐歌唱教学中的运用研究

随着新课标改革的进行,当前在小学教育中,除了要求学生掌握好基础知识的课程外,还要求学生能够学好音乐等辅助课程,以促进学生全面发展。小学音乐歌唱可以提高学生的审美能力和情感,所以各小学教师应该创新音乐课堂教学模式,提高音乐教学效率。一些音乐教师已经引入了柯达伊教学法,但是在实际应用中出现了各种各样的问题,为了可以有效提高小学音乐教学效率,本文将以柯达伊教学法为基础进行分析,提出相关建议。     

小学音乐教学中节奏训练方法探析

小学音乐作为素质教育的重要组成部分,其对于学生的审美能力、个性发展等综合素质提升有着重要作用。节奏作为音乐的重要因素,其不仅寓于音乐中,还对学生学好音乐有着不可忽视的重要作用。教师在音乐教学中要加强对学生节奏的训练,为学生后续音乐水平的提升奠定基础。本文就小学音乐教学中节奏训练方法展开探析。     

奥尔夫音乐教学法本土化教学模式构建

奥尔夫音乐教学法是当代世界最著名的三大音乐教育体系之一,其培养健全人格、创新精神和创造能力的教育目标,以及生动活泼、丰富多彩的教学形式和教学策略得到世界音乐教育工作者的高度赞誉,因而在很多国家得到了本土化的发展。奥尔夫音乐教学法本土化的教学模式提倡在尊重学生身心发展特点和教育规律的基础上,让学生轻松自然、积极主动地融入音乐教学,体验音乐的魅力,提升音乐的素养,进而使学生身心获得和谐发展。     

中学音乐教育模式的整合与探索

在新课程标准下,中学音乐教育发生着一系列的变化。音乐教育作为"学校实施美育的重要环节"更应该从学生的发展需要来思考全新的教育模式。加强教材与社会生活的联系,激发学生的学习兴趣;注重音乐教育与音乐文化市场的结合,让教育不脱离时代和学生的需要;拓展教学空间,让中学生的音乐课"动"起来;重视学科综合,引导学生在课堂内外实施探究性学习。     

浅谈高师音乐教学法课程改革

高师音乐教育一定要突出师范性,音乐教学法课程的开设是突出师范性的象征。因此音乐教学法课堂教学,应提供给学生一个运用专业技能、发展综合艺术能力、增强创新意识、挖掘个人潜能的实践操作空间和整合发展的机会。是帮助学生分析"教"与"学"及培养学生从"学生"到"教师"转变的一门关键性学科,使学生在走上岗位之前得到充分的培训。今天,我们从高师音乐教学法课程定位准确性、课程设置和合理性、任课教师专业性、教学模式创新性等问题进行探讨。     

浅谈如何做好电子琴教学

电子琴作为一种新型键盘乐器,是人类电子技术和艺术完美结合的产物。它所包含的巨量的音乐信息和强大的音乐表现力,可以帮助音乐教学更好地贯彻和落实素质教育,更有效地提高学生的音乐素质和能力。在教学中应遵循键盘乐器的教学规律,强调重视基础训练,同时利用它独特的功能,提高学生的兴趣,陶冶学生的情操,使学生的身心得到健康的发展。     

高校音乐专业教学

随着高校音乐教育改革的不断推进,音乐教学过程中存在的问题不断显现出来,这就使高校的音乐专业教学面临了严峻的考验,本文从高校音乐专业教学的问题分析入手,针对教材缺乏和教育体系缺失、教师职业素养不完善以及师资利用不高、学生自身声乐素养差不齐等问题提出了相应的对策,以达到优化高校音乐专业教学的课程体系、提高教师的职业素养和真正实施素质教育以促进学生全面发展的改革目标。     

小乐器与音乐课堂教学整合策略探研

小乐器与音乐课堂教学整合,能丰富音乐课堂教学形式,激发学生学习兴趣,调动学生学习的积极性,提高教学效率和教学质量,提升学生音乐素养。文章以口琴为例,从小乐器走进音乐课堂的价值、小乐器与音乐课堂教学的整合、口琴与音乐课堂教学整合的注意事项三方面,对小乐器与音乐课堂教学整合策略进行探研。     

音乐教育专业器乐教学的思考

随着教育改革的不断推进,各高等师范院校开设的音乐教育专业对原有的器乐教学提出新的教育教学理念。从传统一味强调知识与技术的传授,到更加重视学生潜能的开发和教学能力的培养,以培养出更多适应当今社会发展的人才。主要是以教学内容、教学手段以及教学模式等方面为切入点,对音乐教育专业器乐教学进行一系列的思考与探索。     

学前教育专业音乐基础课教学的现状与思考——以钦州学院为例

音乐基础课程是学前教育专业一门不可或缺的课程,学前教育专业的优势为音乐基础课教学提供了良好环境。然而,学生音乐基础普遍薄弱、对专业兴趣淡薄以及音乐基础课程得不到足够重视等问题,制约着该门课程教学的发展。建议加强就业指导,开展个性教学,并重视对教材的选择,适当增加课时,以促进音乐基础课程发展。     

音乐欣赏课中中专生审美能力的培养

随着经济的快速发展,文化也有了现代化的标志,在音乐方面,我国的音乐文化吸收了西方文化的精髓,同时,融入了中国风的音乐在社会上更是掀起了视听狂潮。文章通过对在音乐欣赏课中培养中专生审美能力的重要性出发,提出了加强中专生音乐审美能力培养的有效措施,并对未来中专生审美能力的培养提出了展望,希望能够引起中专教学的重视,加强学生音乐学习,培养学生的音乐审美能力。