地方高师音乐毕业生就业分析与对策

地方高师音乐院校是立足于地方基础音乐教育,为地方培养合格的音乐师资人才.随着地方中小学对毕业生的选择空间日渐增大,就业岗位对复合应用型人才的需要,地方高师音乐院校要注重对学生综合素质、综合能力的培养,同时加强学生就业观念的指导,才能提高学生的就业竞争力,增强学生毕业后在就业岗位上的适应性.     

加强地方特色音乐在民族地区高师音乐教学中的应用

地方特色音乐从内到外都体现着浓郁的地方特色,是地地道道的"从泥土里长出的东西",是我国民族文化中的珍贵财富.在少数民族地区高师音乐教学中,要重视地方特色音乐,合理设置课程体系,开展创新教学实践,创建地方特色音乐教学评价体系.     

本土音乐走进高师公共艺术课程的思考——以广西崇左民族地区高师院校为例

本文调查与分析了广西崇左民族地区高师公共音乐教育课程及本土音乐资源的现状,并对在地方高师公共教育课程中普及本土音乐文化的方法途径进行了探讨。     

高师民族音乐学专业人才培养模式与教育实践

高师民族音乐学专业以地方少数民族音乐历史、发展趋势等为研究对象,是一门涉及范围广泛的音乐学科。民族音乐学专业人才不仅要有扎实的理论基础,还要全方位地掌握民族音乐的各项专业技能。本文从高师民族音乐学专业人才的培养创新点入手,具体探讨了高师民族音乐学专业人才的培养模式和教育实践,以期为我国音乐教育事业的发展培养更多的专业人才。     

高师民族音乐学专业人才培养模式与教育实践

高师民族音乐学专业以地方少数民族音乐历史、发展趋势等为研究对象,是一门涉及范围广泛的音乐学科。民族音乐学专业人才不仅要有扎实的理论基础,还要全方位地掌握民族音乐的各项专业技能。本文从高师民族音乐学专业人才的培养创新点入手,具体探讨了高师民族音乐学专业人才的培养模式和教育实践,以期为我国音乐教育事业的发展培养更多的专业人才。     

对高师院校音乐专业开设地方音乐课程若干问题的思考

随着现今教育改革的不断深入,对艺术文化重视程度不断的加强,我国文化艺术方面的教育工作得到了前所未有的发展。在高师院校音乐专业中设置当地乡土音乐课程,不仅可以促进地方音乐文化的传承和发展,而且对于学生来说,更加有利于他们在乡土音乐上掌握第一手的资料,也更能帮助他们在这一方面取得一定的成就。本文就目前高师院校音乐专业设置乡土音乐课程这一课题,从目前高师院校音乐专业的发展现状出发,结合高师院校音乐专业学生的发展实际,提出几点有关于高师院校音乐专业设置乡土音乐课程的思考。     

广西平乐疍歌在高师的传承

民歌是民族文化的重要组成部分,其内容丰富,种类多样,具有鲜明的民族特色。如何将民歌运用在音乐教学实践中,发挥它在文化传承中的作用,是地方高师院校的重要历史责任。本文以平乐疍歌的传承与教学实践为例,初步探讨和研究高师学生对平乐疍歌传承的情感态度,以及平乐疍歌的教学方法和教学效果。     

地方高师音乐专业学生钢琴即兴伴奏能力调查与对策研究——以河北北方学院为例

钢琴即兴伴奏课在高师音乐教育中占很重要的地位。但是,目前中小学音乐教师的钢琴即兴伴奏能力普遍较低,地方高师更是由于其地域特殊性,在教学观念、课程设置、教学模式,以及学习成效上都存在一定的问题,本文旨在通过研究非文化中心地区高校——河北北方学院艺术学院音乐专业学生的即兴伴奏现状,可以透析目前我国部分非文化中心地区高师钢琴即兴伴奏的教育现状,以便提高地方音乐教育水平和学生能力。     

地方高等师范院校音乐表演专业引入本土戏曲资源的特色课程设置的意义及措施——以绍兴文理学院音乐表演专业新人才培养方案为例

音乐表演专业是专业音乐院校的传统学科．一直以为社会培养高级音乐表演人才为目标。而高等师范院校的音乐表演专业是在“音乐教育”专业的基础之上开设的专业,在培养目标、学生的专业条件、就业方向等方面具有自身的特殊性。我国具有丰富的地方戏曲资源,地方高师音乐表演专业开设地方戏曲课程,不但可以突出该高校的音乐办学特色,而且可以对地方戏曲的保护和传承起到积极的促进作用．更可以实现国家课程、地方课程与学校课程的无缝对接。本文针对本土戏曲如何纳入地方高师音乐表演课程体系进行了初步的探讨。     

高师院校音乐教育课程设置如何与地方中小学音乐教育接轨

高师院校的音乐教育课程教学设置,应当以培养合格的师范类专业毕业学生为主要目标,应当以中小学音乐教育教学的实际需求为出发点和落脚点,应当与当前正在进行的小学音乐教学改革相接轨。本文首先分析在新课改背景下地方中小学对音乐教师提出的新要求,从而论述地方中小学的音乐教师需求对高师院校课程设置产生的影响,重点阐述高师音乐教育课程与中小学音乐教育接轨的有效途径。     

地方高师院校音乐专业教育存在的问题及其对策

地方高师院校音乐专业教育中存在培养目标定位不准、课程设置忽视“本土性”、课程教学形式单一等问题。针对这些问题,地方高师院校音乐专业教育应从地方社会经济发展需要出发,调整培养模式、转变课程设置思路、加强教学实践环节的改革。为基础教育培养更多合格的音乐教育师资。     

强化师范性,提高音乐教育的人文素养--关于师范院校音乐教育状况的调查报告

论文在广泛开展调研活动的基础上,通过大量具体的数字和生动的事例说明：师范院校的音乐教育应从提高全民精神文化素质、繁衍民族文化精神出发,端正学生的音乐教育观念,加强教学的“师范性”,密切联系中小学的教学实际,正确处理好“讲台”与“舞台”的关系,强化学生的课堂教学与开展课外音乐实践活动的能力,从整体上将音乐教学水平推向新的高度。     

可持续发展观视域下的高校音乐教育改革研究

高校音乐教育要实现可持续发展,必须树立以学生为本的观念,紧密结合地方音乐文化特色,建立可持续发展的音乐教育体系,塑造一支高素质的教师队伍,加强大学生实践教学环节,提高学生创新能力。     

新课标背景下高师音教专业教学改革与实践探究

国家新课标的颁布为高等师范院校的音乐教学指明了方向。高等师范院校的人才培养目标应该紧紧围绕中小学音乐教育的新课标而制定,人才培养方式应尽快转变到中小学音乐教育教学的新课标的要求上来。高师音乐教学应在教学思路上、课程设计和安排上、实践与理论的结合等问题上进行大胆的创新与改革,探索出一条适合中小学音乐教育教学的有效途径。     

高等师范院校公共音乐教育的现状及其对策

高等师范院校公共音乐教育,旨在提高学生的艺术修养,达到一定的音乐鉴赏能力和创造能力。目前公共音乐教育实施过程中面临诸多困难,导致教学效果不够理想,面对公共音乐教育的这些现状,我们应寻求实施科学的、有效的途径去开展公共音乐教学。把公共音乐课的内容设置和开展丰富多样的教学形式纳入研究范畴,尤其是把公共音乐教育放在校园文化建设这个大环境中,通过音乐文化艺术活动的形式进行音乐文化的延伸教育,真正达到音乐教育、普及音乐文化的目的。     

高职院校音乐教育的定位与教学改革

针对高职院校音乐教育教学改革,分析了高职院校音乐教育应从人才的＂德＂、＂才＂、＂能＂三个方面合理定位教育目标,并实施紧贴市场需求,合理设置课程;运用多种手段,培养创新能力;跨越专业限制,分层设置班次;改革教学模式,拓展教学空间等教学改革措施,以全面促进音乐教学效果,提升学生综合素质。     

高等师范院校声乐教学应体现师范特点

高等师范院校音乐专业的声乐教学与高等音乐院校的声乐教学有某些相似之处，但由于二者在培养目标，教学内容，课时安排和生源条件等方面有所不同，因而高等师范院校音乐专业的声乐教学在教学方法，教师选用和考核评估等方面不应该照搬高等音乐院校声乐专业的教学模式，而应该注重高等师范院校的师范性特点，以便培养出即有一定专业技术能力，又有较强的教学能力的合格音乐教师。     

新学术背景下的高师音乐教育专业综合素养塑造解析

新课标对现阶段高师音乐教育专业培养目标提出了新的要求。除了专业的技能,涵养情操、教法能力、教学模式、研究能力也成为必修内功之一。高师音乐教育专业的学生只有通过提高音乐综合能力,才能更好地迎接今后的基础音乐教学工作。     

高师和声课教学改革的有效措施

和声课是高师音乐专业中一门重要的基础理论课,对它的教学内容、教学方式进行改革,能够全面有效地提高师范生的综合素质和能力。     

新课标与高师音乐教学改革

随着基础音乐教育改革的大力推进和新课程标准的全面实施，高师音乐教育教学改革面临着新的挑战和更艰巨的任务。高师音乐教学改革应根据新课标的理念，结合当前高师音乐教育现状，进一步明确培养目标、转变教学观念、调整办学思路、改变教学模式，以实现中小学音乐教师的培养目标。