高校“健康之美”舞蹈课程改革——以上海健康医学院为例

运用文献资料和逻辑分析等方法,以上海健康医学院为例,从艺术教育舞蹈课程改革的定位与作用、性质、具体方案探索、反思与展望等方面对高校“健康之美”舞蹈课程改革进行了系统研究。舞蹈在高校公共艺术教学和美育素质实施中发挥着重要育人作用。与时俱进的舞蹈课程改革是提高教学质量的重要方式。在推进健康中国建设新时代,需要大力促进高校舞蹈美育教育与德育、智育、体育和劳动教育相融合,与各学科专业教学、社会实践和创新创业教育相结合,践行立德树人、“五育并举”和“三全育人”。为了在推进健康中国建设和健康科普中做出更大贡献,医学类高校的舞蹈艺术教育课程任重而道远,要与时俱进,不断进行课程教学改革。     

关于高校舞蹈教学革新的探讨

舞蹈教育作为艺术教育的重要组成部分,在高校素质教育中发挥着重要的作用.我国高校舞蹈教育起步较晚,应当适应教育方针的变化适时进行革新.本文通过文献资料法等对舞蹈教育的作用进行研究,分析舞蹈教学中存在的问题,提出如何更好的促进高校舞蹈教学革新,为高校舞蹈教学的发展和素质教育的有效实施提供参考.     

理工科高校大学生舞蹈教育探讨

理工科高校开展舞蹈教育是实现大学生艺术教育目标的基础和有效途径,在高校舞蹈艺术越来越受当代大学生青睐的情况下,应该充分了解舞蹈教育与大学生全面发展的关系,认识舞蹈教育与理工科高校大学生人才培养的关系,准确定位,才能理解高校舞蹈教育的本质。也只有全面分析理工科高校当前舞蹈教育的状况,以期理工科高校建立完善科学的高校公共舞蹈教学体系,才能发挥它应有的育人功能。     

高校舞蹈教学与大学生艺术素质教育探析

舞蹈艺术教育是推进素质教育的有效途径。高校开设舞蹈教学课程,能够促进舞蹈教育的发展,增强大学生艺术素质教育。文章通过分析我国高校舞蹈艺术教学的现状,指出了目前存在的一些问题,就舞蹈教学对大学生艺术素质教育的作用进行了深入探讨,并提出了一系列有效措施以加强高校舞蹈课程建设。     

高校舞蹈教学存在的问题与对策分析

舞蹈教育是艺术教育的重要组成部分,近年来随着社会的发展,高校的教育逐渐改革,高校的课程设置也日趋完善。我国的各大高校都纷纷开设了舞蹈专业,由于我国高校的舞蹈教学处于起步的阶段,在这个阶段的高校舞蹈教学暴露了许多的问题。这些问题需要高校的领导部门寻求有效的策略解决,只有这样才能保障高校舞蹈教学的教学质量。就此本文结合实际,分析高校舞蹈教学存在的问题与解决对策。     

基于UbD模式的舞蹈教学设计——以中国古典舞单元为例

“舞蹈鉴赏”是普通高校的一门公共艺术类选修课程，是实施舞蹈美育的重要载体。其课程目标是培养学生对舞蹈艺术的理解、感知、表现和创意实践等素养。UbD教学模式与新时期高校公共艺术课程的教学要求高度契合，有助于发展学生的核心素养。本文基于UbD教学理念，以中国古典舞单元为例，尝试对其教学目标、评估证据及教学活动进行逆向教学设计，以期为高校公共艺术教育中的舞蹈鉴赏课程教学提供一个可供参考的教学设计样板。     

校园文化建设中的舞蹈教育与创作研究

良好的校园文化是培养大学生具有较好的个性品质和综合素质的关键因素,校园舞蹈教育和创作是高校实施艺术教育活动的重要组成部分。从舞蹈教育的作用、实施舞蹈教育的途径以及校园舞蹈的创作等方面进行了探讨。     

新媒体舞蹈艺术源流与特质探析

"舞蹈与传媒技术交互"形式的艺术实践是20世纪以来新媒体舞蹈的结晶之作.从艺术形式上来看,新媒体舞蹈艺术是通过媒体技术将现代与后现代进行有机的结合在一起,进行良好的展现形式.从技术应用方面来分析,新媒体舞蹈艺术是通过网络、影视等方面的媒体技术进行相关的艺术创作.这种新媒体舞蹈艺术具有传统的电视剧、电影、剧场舞蹈等方面各类艺术形式所不具有的独特性的属性.     

浅谈如何在高校舞蹈教育中实现立德树人教育

高校舞蹈艺术教育是一种创新性的教育,要正确认识其意义及其重要性,将＂立德树人＂融入高校舞蹈艺术教育教学之中,努力使高校的舞蹈艺术教育真正成为＂立德树人＂的载体。     

浅论舞蹈鉴赏与舞蹈创作的关系

舞蹈鉴赏是舞蹈教育的重要组成部分,属于素质教育的一个方面。舞蹈能力只是舞蹈教学的一个方面,最容易以及最先应该发展的还是舞蹈鉴赏方面教育,是成为推动舞蹈创作的动力,同时也是艺术批评的基础。与人的审美需求、本质力量的对象化和人格完善有着密不可分的关系。     

新中国不同时期对舞蹈作品的影响

在中国五千年文明的发展进程中,中国的舞蹈艺术在继承、吸收、转变、发展的道路上不断的迂回前行。不同的历史时期会带来不同的文化产物,每个时期都有极具代表性的,无论在内容、形式上都风格迥异的文化艺术作品。可以说,一个历史时期的概况可以清晰的体现在艺术作品中,而这种体现,在舞蹈作品中会盖过其他的艺术形式,表现的更为强大。想要横跨历史的长河,笔者自知能力有限,因此本文围绕新中国时期的舞蹈作品进行论述。     

袅袅长袖 绵绵袖情——浅谈传统“袖舞”的创新发展

"袖舞"是中国古典舞中极具代表性的表演形式之一,它历经数千年历史的发展变迁,其独具特色的艺术价值和文化内涵蕴含了古典艺术"韵"的美感与"和"的理念,是中华民族传统文化的精神内核的呈现。本文以"袖舞之形"概述历代"袖舞"的历史渊源,从"袖舞之技"、"袖舞之韵"两个方面阐明传统"袖舞"在当今的创新与发展。旨在引发人们对"在多元一体文化趋势下‘袖舞’如何取得舞蹈艺术创作的更进一步发展"的深思。     

豫南民间舞蹈艺术传承与发展研究

豫南民间舞蹈源远流长,展现原汁原味的豫南地区民情风俗,是特定历史下形成的独特文化,它作为探讨豫南民间文化艺术的一个重要窗口,有着极其重要的地位。如今,随着现代社会经济的飞速发展,传统的豫南民间舞蹈艺术不断受到现代多元文化的强烈冲击,面临生存的困境。因此,进行豫南民间传统舞蹈文化文本和口述相关资料的收集、整理,并进一步探讨豫南民间舞蹈的传承策略是十分必要的。     

韩国民间歌舞考察

被誉为国乐的盘索里是韩国曲艺的主要品种,圆圈舞是韩国中秋节秋夕的传统游戏节目,表达思念故乡与亲人的传统歌曲《阿里郎》世代流传且不断翻新,宗庙祭礼舞从祭祀圣贤的文庙祭享及朝鲜王朝历代君主的宗庙祭享中走向民间表演,处容舞被赋予驱邪与祈福功能,凤山假面舞亦真亦幻,元宵节特色民俗活动踏桥与搭桥已成为可歌可乐的游艺节目。     

戏曲舞蹈在中国古典舞发展中的价值分析

中国舞蹈在世界舞林之中独树一帜,其鲜明的民族特色与中国戏曲艺术密切相关中国戏曲艺术通过独特的表现方式展现出中华民族悠久的历史文化和民族审美观,对中国古典舞的影响具有深远的意义。戏曲舞蹈在中国古典舞形成、发展历程中,起到了承上启下的基础性作用。     

如何开展舞蹈教学

随着国家大力推进素质教育,舞蹈课越来越得到人们的重视。舞蹈教学属艺术教育、情感教育,也是美育的一个重要组成部分,在素质教育中舞蹈艺术对促进学生全面发展具有不可替代的作用。本文作者对如何有效地开展舞蹈教学进行了实践探索。     

萨满舞探源

萨满舞的起源,可追溯到新石器时代,源于图腾崇拜和宗教仪式,具有久远历史,在古代有深厚的群众基础,并逐渐走向职业化.萨满舞是中华古老文化的重要组成部分,舞蹈工作者有责任对这一古老民间艺术加以保护和传承,以此丰富中华文化多样性,服务于子孙后代.     

浅议我国朝鲜族舞蹈特征

浅论我国朝鲜族民间舞蹈的特征并简要介绍朝鲜、韩国民族舞蹈一般情况。     

哈尼族民间舞蹈的艺术特质及文化内涵分析

哈尼族有着古老的民间舞蹈艺术,他们对大自然的崇拜通常以舞蹈的形式予以展现,从某种意义上来说,舞蹈就成为哈尼族人的语言情感的载体。由此以哈尼族民间舞蹈为主要研究对象,通过对其艺术特质、文化内涵进行分析,从而为我们更好的了解哈尼族的民间舞蹈、历史文化、经济社会发展情况具有很好的促进作用。     

传统民俗舞蹈"跳花棚"现时发展状况

粤西地区化州县传统民俗舞蹈“跳花棚”是傩舞的一种,同时也是该地区首批被收录进《国家非物质文化遗产代表作名录》且带有浓厚地方色彩的民间艺术,具有较高历史研究价值。随着近年该地区人均生活水平和文化程度的不断提高,民间的艺术鉴赏能力普遍得到发展,这促进“跳花棚”在传承中不断进行创新。文章研究的重点在于比较“跳花棚”现状与传统的表演形态和舞蹈本体形态的异同,“跳花棚”与傩有着渊源,在剖析动作中,总结出“跳花棚”的“稳、沉、蹬、跳”基本动律和基本动作形态。在此进行对该舞的论述。