与京剧零距离接触——从《唱念做打学京剧》谈起

为传承中华民族优秀文化,建设中华民族共有精神家园,教育部决定将京剧纳入九年义务教育阶段音乐课程之中.京剧进课堂将"有利于强化学生民族文化学习意识,可传承民族优秀文化".京剧进入课堂要求我们要以科学、严谨、认真的态度来对待它,把它作为艺术而不仅仅是娱乐.这不仅需要广大音乐教师的努力,还需要专家、艺术家的帮助和指导.     

京剧进课堂的实践与体会

京剧进课堂无疑是一件好事,有利于强化学生民族文化学习意识,传承民族优秀文化.但是它一旦进入课堂,就要求我们要以科学、严谨、认真的态度来对待它,把它作为艺术而不仅仅是娱乐.让我们的年轻一代能真正了解我们的民族艺术,而不是趋于形式不伦不类甚至以讹传讹,这不仅需要广大音乐教师的努力,还需要专家、艺术家的帮助和指导.     

京剧进课堂之初探

京剧是我国传统戏剧中的瑰宝,它把歌唱、舞蹈、音乐、美术自然地融为一体,具有极高的美学价值。京剧进课堂无疑是一件好事,它将有利于强化学生民族文化学习意识,传承民族优秀文化。怎样让京剧艺术走进课堂,特别是走进孩子们的视野,进行民族文化的传承和发展呢？     

三点导读

中华文化是人类社会的一大瑰宝，它经历几千年的咀英嚼华积淀而成．深厚的传统规定了她的特质，成为我们每个中华儿女身上不灭的烙印。这种文化存在于我们日常的生活行为和思维习惯中，存在于民俗中，存在于我们民族的各种形式的艺术中。更存在于我们的民族语言中。所以，对学生进行民族文化、民族精神教育的途径是多样的，语文学科不可能独担大任。语文学科之所以承担着民族文化教育的重任，不是简单的因为它总是涉及到民旗文化的文章阅读，而是因为它承担着民族语言的学习指导任务。语文学科进行民族文化教育的核心内容只能是民族语言的规范的学习和美感化学习，而不是别的。     

民族精神：课堂育人文化的意蕴

民族构成了我们的社会，没有民族的世界是单调的、静止的、封闭的，没有民族精神的民族是缺乏动力的、缺乏张力的、缺乏潜力的。中华民族的伟大精神是我们挺立在世界民族之林的精神支柱，是我们建设中国特色社会主义的思想基础。人是需要有精神的，作为有意识的生命存在，特别注重他的群体性、民族性。学生在生命成长发展的进程中，课堂是他们生活进程中的重要组成，因此，加何运用课堂育人文化，用知识反映民族的文化、民族的智慧、民族的创造力；用情感培育学生对民族文化的认同，对国家的归属，对社会的责任，让学生绽放多姿多彩的民族情感，形成良好的归属感、群体感，是值得我们认真研究的大事。     

对川西民族高校民族声乐教育发展的几点拙见——以四川民族学院为例

民族音乐艺术是我国宝贵的非物质文化遗产,是中华民族在历史长河的进程中不断孕育和积累的文化及精神财富。而民族声乐艺术又是民族音乐艺术光辉灿烂的一部分,它的发展和繁荣对于我们民族文化的保护、传承和发扬有着不言而喻的重要性。高校是民族声乐艺术传承的重要载体,在国家倡导推动社会主义文化大发展和大繁荣,建设社会主义文化强国的时代背景下,在高校,特别是民族院校中如何更好的推广和发扬民族声乐艺术教育是民族高校声乐工作者需要努力思考践行且义不容辞的历史使命。     

论甘肃民间美术教育在学校艺术教育中的意义

民族文化传承是当今社会的一个重要课题,而民间美术教育则是民族文化传承的一个重要方面。通过讨论民间美术教育的必要性以及民间美术在学校艺术教育中的构想,总结出民间美术教育在艺术教育中具有重要的意义,它一方面丰富了课堂艺术教学,同时也培养了学生的创造性思维能力,另外还是对甘肃悠久历史文化的传承。     

论甘肃民间美术教育在学校艺术教育中的意义

民族文化传承是当今社会的一个重要课题,而民间美术教育则是民族文化传承的一个重要方面。通过讨论民间美术教育的必要性以及民间美术在学校艺术教育中的构想,总结出民间美术教育在艺术教育中具有重要的意义,它一方面丰富了课堂艺术教学,同时也培养了学生的创造性思维能力,另外还是对甘肃悠久历史文化的传承。     

关于民族声乐教学训练的探索

民族声乐是运用民族风格的演唱方式，通过声音传达民族审美情感，引起听众审美共鸣的歌唱艺术。它植根于民族文化沃土，凝聚民族的精神智慧，激起民众的审美情感，深受广大人民群众的欢迎。而且我们都生活在社会主义的大家庭中，长期经受优秀民族传统文化的熏陶，有着共同的审美理想追求，     

论民族舞蹈文化的传承与民间舞蹈的教学

在我国源远流长的历史文化长河中,民族舞蹈文化以其特有的美感和艺术魅力绽放在我国的民族文化丛林之中,它蕴含着中华民族文化的习俗、价值和思维,是一种极尽民族特色的艺术表达。民族舞蹈文化的传承是我们进行民族文化传承的重要组成部分,高等艺术教育始终致力于传承优秀的民族舞蹈文化,不断探索新的课程教学模式,更新教学内容与形式,力图培养出新时代下民间族舞蹈文化的接班人。民间舞蹈依托于民族舞蹈文化而生,新时期下我们应将二者进行有效的结合,培养出具有实践能力和创新精神的高素质人才。本文通过探索民族舞蹈文化传承的路径和创新民间舞蹈的教学方法,旨在保护和传承我们的民族舞蹈文化,并将其发扬光大。     

论民族文化品牌中搏克服饰图案艺术的体现

图案的造型艺术是具有地域文化特色的物质形态的产物,是对生活和生产过程中美的提炼,它是民族文化的艺术表现。研究它的艺术表达形式在对民族文化品牌形象的塑造中有着重要意义,而搏克服饰图案的产生与发展体现了蒙古民族特殊的文化背景。我们通过对搏克服饰图案的艺术研究又可以在现代图案设计中找到新的灵感源泉,为民族文化品牌形象的塑造与推广提供新的文化资源。     

少数民族艺术在儿童教育中的文化传承作用

中国是一个具有悠久历史、灿烂文化和众多民族的文明古国。民族传统文化艺术是中华民族文化宝库中的珍贵财富，而每一个民族的音乐舞蹈都有其独特之处，正是由这些风格各异的民族艺术构成了灿烂辉煌的中华民族艺术。     

读千古文化 做时代新人

中华民族历史悠久，文化灿烂。五十六个民族，在五千年的人文创造和发展中，造就出无数的人类文明景观，为后世留下了无数辉煌灿烂的文化艺术。这些文化艺术和它本身所包含的文化传统和道德精神可以作为我们优秀的教育资源。但是，如今我们并没有利用好，发挥好这种资源。时下的教育存在一些不可忽视的问题：     

怎样激发中学生对戏曲音乐的兴趣

戏曲是我国民族文化艺术的瑰宝,学习它并热爱它是保存、发展和弘扬民族文化的需要,也是建设社会主义精神文明的需要,然而讲到戏曲,学生们可能会摇头     

职业中学美术教育与中国传统文化

我们在看到成绩的同时,还应该看到当今艺术教育总体上的某些不足。我认为最大的不足就是不同程度地忽视了中国传统文化在艺术教育中应有的地位。我认为除了向学生介绍中国的传统文化之外,更需要在实际的教学中开设民间工艺美术课程,通过让学生在课堂上观摩鉴赏实物并亲自动手制作作品,以加深时我国民族工艺文化的认识,提高民族文化素养,弘扬祖国的民族文化。     

京剧进课堂之初探

京剧是我国传统戏剧中的瑰宝,它把歌唱、舞蹈、音乐、美术自然地融为一体,具有极高的美学价值。京剧进课堂无疑是一件好事,它将有利于强化学生民族文化学习意识,传承民族优秀文化。怎样让京剧艺术走进课堂,特别是走进孩子们的视野,进行民族文化的传     

让戏曲走进中小学的几点思考

目前，“传统文化的回归”已成为全国人民的热门话题。近期，中国京剧院等传统的戏曲进入全国各大高等院校演出了传统的优秀剧目．在大学生中引起了很好的响应，使大学生充分认识了中国传统的文化艺术。中国国家图书馆馆长詹福瑞教授曾说，“社会越发展，经济越强大，一个民族的根本性问题越凸显出来，就是民族的灵魂问题，民族的文化就凸显出来。中国有很好的文化传统，需要有人来继承、来研究，要培养懂得我们传统文化的人才”。他还指出，一个国家应该有一个国家的灵魂，这种灵魂更主要的是民族文化和民族精神。没有民族文化、没有民族精神，这个民族就没有“根”。传统文化和文化创意产业是相辅相承的关系。所以不管一个国家如何去创新，都不能离开本身的文化。[第一段]     

民族文化的现代进化与教育现代化

不同的民族文化在不同民族的生存发展和民族社会的演化过程中，发挥着巨大的不可替代的工具性功能，同时，它也在伴随着民族生存发展条件与需要和民族社会生产生活方式的改变而不断地积累和进化着。当民族文化的新质积累到临界区度并表现为人类社会从传统形态急剧跃迁到现代形态之际，传统民族文化也就相应地步入现代化时期。本文分析了传统民族文化和现代民族文化的基本特征及其现代化的方式和途径，探讨了民族文化的现代进化对教育现代化的必然要求和教育现代化对民族文化现代进化的可能作用     

试论民族艺术教育在云南民族文化大省建设中的地位和作用

一个国家或地区的民族文化在内容和形式上具有鲜明、突出的民族性和独特性，给人一种与众不同的新鲜感，其魅力就在于其深厚的文化艺术内涵。美丽、富饶的云南是祖国西南边疆的一颗明珠，１７０万年漫长的历史积淀了丰厚的文化内涵，特殊的地理环境、地理位置决定了其文化的丰富，从古至今，人类南来北往，东来西进，是大陆文化和海洋文化的交汇之处，是中原文化和南亚文化、阿拉伯文化交汇之处。如此丰富、独特和深厚的文化内涵孕育了灿烂的民族艺术，构成了云南建设民族文化大省的活的灵魂。这活的灵魂正是通过民族艺术教育来浇灌的。本文试图从艺术教育与民族文化之间的关系着手，探讨云南民族文化建设中艺术教育所处的地位和发挥的作用。     

追求新的民族艺术个性－－文化全球化背景下发展民族艺术的美学思考

由于地域的、历史的以及化传承惯性与观念意识等方面的原因，包括民族艺术、民族美学在内的民族化，在全球化的化交流中，往往更容易出现种种化落差；因而更需要进行积极的探究与调适。一个民族的艺术，以至整个化，只有它是可增长的，才可能是生命力的；民族艺术的创新与发展，必须以美学品质的提高为标志，而要真正实现美学品质的提高，则必须以内在的化积累与发展为依托。新的化背景下的民族艺术，整体而言，它所追求的应该是多重因素促动下的新的民族个性。