依托地域文化探索装饰基础课程实践教学——以高职高专《装饰基础》课程为例

对文化的考察和理解是我们认识、感受和理解装饰艺术的重要途径。本文试图在有限的教学条件下去探索装饰基础课的实践教学,依托地域文化,通过文化调研、课堂交流讨论、项目引进课堂和创建本土知识体系等方面,引导学生探索装饰艺术的深刻内涵,培养学生的创造能力。     

装饰人物课程的教学探索

装饰人物课程是艺术设计院校中的一门必修课,是探索一切造型艺术的基础课。如何培养新型艺术设计人才,研究探讨新形势下的设计教学实践,是现代装饰绘画艺术必须研究的重要课题。根据教学中遇到的各种问题及积累的相关经验,进行理论分析,以期在教学中提高对装饰艺术审美素质的认识,并通过装饰造型语言来抒发情感,传递信息。     

论装饰艺术的审美特征

装饰艺术由于地域和文化的差异呈现出千姿百态的艺术形式,并与各自的文化背景紧密联系,相互融合,成为人类文化的一个重要组成部分。它对我们了解各种文化形态同装饰艺术的相互关系有着重要的作用。对装饰艺术的审美特征进行一些“理论”上的讨论,将有助于对装饰艺术特有的文化内涵和形式特征的理解。     

浅论台州石窗艺术及其对装饰设计课程的启迪

台州石窗艺术承载着传统文化和地方风土人情．在题材和表现形式上都有其独特的文化内涵和艺术价值,对其进行研究和保护,对装饰设计课程的教学内容、教学目标、教学任务、教学手段都有启迪作用,并为教师设计活动中如何处理功能和装饰的关系指明了方向。     

建筑装饰构造课程教学改革探索

建筑装饰构造是一门实践性很强的工程技术类课程．其教学实践活动中存在理论与实际脱节,教学方法、手段单一,教材内容老化,学生思想上不重视等问题,为此,在该课程的教学中应将前沿的工程技术和新材料引入课堂,更新教学观念、教学内容,变通教学方法;加强建筑装饰构造与室内设计等课程的结合;加强实践性教学环节,构建多媒体教学模式,加快MCAI课件开发;通过互联网,查阅各种相关信息,作为教学内容的补充;加强建筑装饰构造课程对学生创新能力的培养．     

《基础会计》课程教学方法改革

文章根据专业培养目标与目前学生状况,就《基础会计》课程教学内容,以学生为中心、以能力为本位,从课堂导入艺术、现代化教学手段、加强实践训练和强化职业道德教育等几方面进行了有益探索。     

普通高校美术学专业速写基础课程教学体系探析

进行速写训练,不仅可以培养我们的快速的表现能力、观察力、感受力,而且还是我们捕捉艺术感受,探索艺术风格,悟解艺术本质的有效逢径.对于速写课程的教学,应当容纳乡样化的艺术观念、形式风格和艺术经验于课程.倡导各种艺术风格与艺术观念的平等与共存,促进学生以多元方式知觉、表现与评鉴,培养学生垮文化、跨观念、跨风格的理解与运作能力,促进学生综合创新思维与多样化的表现能力的发展,从而扩大学生的艺术视野,活跃艺术思维、丰富审美经验,全面地领悟艺术.     

地方民族装饰与高职艺术设计

以地方民族装饰发掘研究为载体,以地方民族装饰课程教学为渠道,以地方民族装饰实地采风为途径,以地方民族装饰设计实践为平台,激发学生民族艺术学习的兴趣,培育学生民族文化挚爱的感情,点燃学生民族装饰设计的灵感,展现学生融合设计创新的成果,拓宽培养高职艺术设计专业学生设计创新能力的路子.     

装饰形态元素及其组构

装饰艺术是人类文化的重要组成部分,伴随着人类的产生、迁徙、社会的更替而变化,作为传达视觉信息的重要方式之一,装饰艺术有待于从形态的层面进行研究。艺术家通过这些基本形态元素,从康定斯基的点、线、面、体的分析中,对抽象形态有了理解和把握,再透过装饰形态的组构,更多角度解读、深入研究装饰艺术。     

中国陶瓷艺术装饰美探微

中国陶瓷艺术集中反映了中华民族的文化精髓,具有优秀的传统,而且有独特的表现手法和艺术风格。本文从装饰的视角入手,对中国的陶瓷艺术文化渊源、装饰形式及其发展创新等方面的问题进行探索与论述。     

小议《电工基础》教学

职业学校学生文化基础知识普遍较差,学习积极性不高,加之在大部分学校的教学中,教师都是采用传统的“灌输式”的教学方法,教学方法陈旧,教学手段单一,在教学中没有激发学生在课堂上的学习积极性,课堂上学生只是机械式地理解,被动地接受僵化的理论,时间一长则昏昏欲睡,造成课堂上的效率大打折扣,教学效果可想而知.如何激发学生学习的积极性,在学习上化被动接受为乐于学习、主动探索,从而提高教学效率是我们每一个教育工作者在日常教学中值得探索的一个课题.     

中国陶瓷艺术装饰美探微

中国陶瓷艺术集中反映了中华民族的文化精髓，具有优秀的传统，而且有独特的表现手法和艺术风格。本文从装饰的视角入手，对中国的陶瓷艺术文化渊源、装饰形式及其发展创新等方面的问题进行探索与论述。     

高中语文基础型课程中对联艺术教学的探索

在高中语文基础型课程中渗透对联艺术教学,向学生传授必要的对联知识基础,探索在高中语文教学中进行“对联艺术教学”的基本途径和指导方法,使学生能有效提高对联的鉴赏评价能力,提高概括提炼能力,以充实文化底蕴,提升文化品位。     

《建筑装饰构造》课程教学改革探索与实践

本文结合多年的教学实践活动,针对高职教育的特点,分析建筑装饰专业装饰构造课程教学的作用及其重要性,探索有效可行的教学改革方法,课程整体设计以建筑装饰装修工程项目实施为导向,坚持"学做合一"的形式,强化学生理论知识与实践技能的融会贯通,培养学生的专业实践能力和技术应用能力,实现课程改革的新突破。     

试分析徽派装饰艺术的文化传承及其价值开发

徽州文化具有丰富的文化素材和徽州人独到的审美意识,具有明显的地方特色,是打造徽州名片的重要载体,也是保护和传承我国重要传统文化的内容之一.随着学者们对徽派文化的研究、传承和开发越来越重视,作为徽派文化代表的徽派装饰艺术也越来越受到人们的关注.文章以介绍徽文化及其相关内容,阐述了徽派装饰艺术的文化传承历史和研究、探索徽派装饰艺术的开发为重点,从不同的角度分析了徽派装饰艺术的价值开发.     

装饰艺术与宿舍文化建设的融合

宿舍文化是大学文化资源的一个有机组成部分,具有"环境育人"和"养成教育"的功能,能够促进学生的身心成长。装饰艺术是对主体的美化,满足人们的审美情趣与精神需求,能够提高环境的人文、哲学、审美的内涵。通过树立和谐美学思想和采用装饰艺术的手段美化宿舍能够将装饰艺术与宿舍文化建设融合,形成特色鲜明的大学文化。     

装饰基础图案教学随感

装饰基础图案作为一门基础的美术训练课程，在设计艺术中的作用很大，有三大构成课程所不能取代的训练内容，它不仅在形象思维上解决装饰造型的问题，更重要的是能让学生全面深刻的认识、掌握、遵循艺术形式美的规律，对专业设计课程有着直接的影响。     

论装饰色彩

装饰色彩是研究色彩之间美的组合规律,是一种主观性的色彩。装饰色彩获得的途径主要来源于大自然、传统图案及摄影绘画作品中的色彩。装饰色彩的教学要让学生学会观察,培养感觉,多实践,理解色彩构成的原理,发掘学生的主观能动性,调动他们学习的积极性和探究色彩的热情。     

浅谈装饰艺术的魅力

装饰艺术是世界上古老的艺术,是伴随着原始人类对工具发明和使用;伴随着原始人类对理想追求而诞生的一门艺术,最初的装饰艺术多出现于器物装饰,壁画等;经过千年的发展,这门艺术已发展成为和我们日常生活有着密切联系的一门艺术,如:平面装饰艺术、立体装饰艺术、动态装饰艺术、人体装饰艺术、建筑装饰艺术、环境装饰艺术等等.装饰艺术在我们生活中随处可见,它不仅给人们带来了无穷的美感,而且更体了这门艺术的无限魅力.以下是我对装饰艺术这门学科的理解所做的阐述.     

蒙古族装饰艺术与文化内涵的教学探究

蒙古族装饰艺术是蒙古族游牧文化的重要组成部分,是蒙古族人们通过劳动和智慧不断创作和发展的独特文化。装饰艺术的视觉和功能属性充分地体现了蒙古族人民的特征和审美追求,同时体现出草原民族的生活。它具有民族性、地域性的同时,又不断在历史进程中延续并发展着。蒙古族装饰艺术广泛运用在民族服装、寺庙建筑、金银器皿和皮毛刺绣等生产生活的诸多领域。本文通过论述蒙古族装饰艺术的风格,分析蒙古族装饰艺术的构成及来源,对其独特造型所蕴含的文化内涵和美学规律进行了分析,并探究发展趋势和在现代中学美术教学中的应用。