影视表演中的形体教学刍议

在影视表演中,形体教学占据着越来越重要的地位.全面提高学生运用形体动作表达人物情感、刻画人物形象的能力,可以更好地服务于影视表演专业.影视表演专业的教师在形体课教学过程中,通过结合戏剧影视表演专业课的特点,对学生制定科学、合理、系统的形体表演教学内容,进而通过严格规范的形体训练,使学生掌握良好的形体技能技巧和表现方法,从而提高学生表演素质,充分挖掘学生的形体可塑性和表现力,为学生在今后的影视表演中塑造古今中外不同人物形象打下坚实的基础.     

浅析影视表演教育中的形体教学

形体语言是影视表演中的重要表演艺术手段,但长期以来,影视表演教育中的形体教学一直存在着某些问题。本文阐述了形体语言的重要作用,针对形体教学存在的问题与缺陷提出了一些看法和建议。     

用想象进行启发式教学——对戏剧影视表演专业声乐教学的思考

在戏剧影视表演专业中,包括表演、形体、台词、声乐等多项内容,其中声乐教学是一门十分重要的教学科目。为了提升声乐教学的效率和质量,教师可以采用启发式教学法,通过启发式教学法来提升学生的基础能力,增加学生的学习兴趣。本文主要就启发式教学在戏剧影视表演专业声乐教学中的应用进行了分析和阐述。     

论声乐表演中的形体表演

声乐表演是既要唱好又要演好的艺术。表演中的形体表演对歌唱起到了协调、统一、提升的重要作用,是生动展现歌唱音乐魅力的重要手段。“声情并茂”与“形神兼备”构成了歌声与形象的完美统一。本文从形体表演的重要性、总体要求、训练及与其他艺术的关系等四大方面论述了声乐表演中如何通过形体表演诸因素来完善声乐艺术的表现力,将“唱声”与“唱形”紧密结合,最后展现“唱神”的艺术魅力。     

论影视表演语言技巧、形体动作、声乐的综合训练

影视表演专业教学中,在进行表演技巧的基础训练的同时,要相当重视表演专业基础课的综合训练。影视表演的语言技巧训练通常可用气、声、字、意来进行概括。声乐和声音的训练,其目的也不是培养歌唱家,而是训练学生能够科学地运用自己的声音,更好地进行表演创作。形体技巧训练是专业演员不可忽视的重要的基本功。优秀的演员都有自己的一套保持体态灵活自如的锻炼方法,以适应更多角色的塑造。     

影视表演专业声乐课与声乐专业课的异同浅析

高校影视表演专业声乐课属于非专业声乐课教学,经过多年建设,已初步形成具有特色的教学理念和模式。作为一门针对影视表演专业,以“表演”为核心,带有很强倾向性的声乐课程,其教学特征不同于传统声乐专业课教学。     

上海市戏曲学校上海戏剧学院附属戏曲学校

上海市戏曲学校(上海戏剧学院附属戏曲学校)成立于1954年3月,是一所以培养戏曲表演人才为主的多剧种、多学科的综合性中等艺术职业学校。1996年学校通过市教育部门办学水平A级评估,1997年被评为市职教先进单位,2001年3月被国家教育部门评为国家重点中等职业学校,2002年戏曲表演专业被评为市重点专业,同年,归并上海戏剧学院。2003年4月学较被教育部门再次批准认定为国家重点中等职业学校。学校现占地面积43232.5平方米,建筑面积20820.8平方米,排练厅、剧场、多媒体教室、语音室、电脑教室、图书馆、体能训练房,闭路电视、校园网、声像制作室等设施一应俱全。学校现有在校生456人,共设有京剧表演、京剧音乐、昆剧表演、昆剧音乐、武功表演、器乐演奏、话剧影视表演、影视模特表演、戏剧影视美术基础、本偶表演与操作等专业,开设有表演、形体、唱腔、台词、声乐、舞蹈、把子功、毯子功、视唱练耳等专业课与语文、英语、历史、地理、政治、数学、戏曲概论、艺术概论、戏曲简史,影视欣赏等课程。建校五十年来,学校向上海乃至全国各戏曲(剧)表演团体输送毕业生2000多名;在全国“梨园杯”、“新苗杯”、“小梅花奖”等各类大赛上多次摘金夺银,毕业生中近140人获省市以上表演奖项,其中获“梅花奖”13人、“白玉兰”奖28人。毕业生中如:李炳淑、蔡正仁、蔡春霞、张静娴、方小亚、萧雅、朱俭、陆毅、张军、史敏、王珮瑜等都成为上海乃至全国一流的艺术家。     

服装表演专业形体与舞蹈课程内容设置探索

文章通过对服装表演专业特点进行分析,指出服装表演专业形体与舞蹈课程内容设置应注意以下四点:服装表演专业形体与舞蹈课程内容必须为专业核心课程服装表演课程服务;服装表演专业形体与舞蹈课程环节安排应先"紧"后"松";服装表演专业形体与舞蹈课程宜增加突出脚尖、肩、胸、髋部位训练的内容;服装表演专业形体与舞蹈课程应泛化舞蹈内容,注入时尚元素.     

普通高校影视表演专业教师发展现状分析与对策

近年来,随着影视教育的不断普及和深化,影视表演专业不仅在以往的专业院校升温,而且越来越多的普通高校也增加了该专业,从而使得影视表演教师专业化建设问题越发突出。从量的角度看,随着开办影视教育课程的高校的增多,对从事影视教育的教师的需求随之增大;从质的角度看,     

影视大观园的门槛有多高

很多同学认为，影视明星、影视导演就是影视业的代名词，是高不可攀的职业，进而对影视类专业也产生了“神秘感”。其实，影视类专业的大门并非像大家想象的那样难以迈入，具备了一定条件的同学都可以成为影视方面的专业人才。影视类专业的内涵极其丰富，不仅包括影视表演、影视导演专业，而且包括戏剧影视文学、戏剧影视美术设计、摄像摄影、录音艺术及动画等诸多专业方向。     

影视艺术学院

影视艺术学院现有专兼职教师96人,其中教授2人,副教授14人,省级专业带头人1人;外聘驻校教授2人,行业专家和骨干教师30人;现有学生1217人。学院设有播音与主持、播音与主持（礼仪主持方向）、戏剧影视表演、舞蹈表演、音乐表演和现代流行音乐共六个专业,其中播音与主持专业先后被定为省级教学改革试点专业、国家骨干校重点建设专业和省职业教育示范性特色专业,戏剧影视表演专业先后被定为省级精品专业和国家骨干校重点建设专业。     

小品剧节目排练教学模式的优化研究

随着影视行业的快速发展,社会对影视表演人才的需求日益增加。小品剧是影视表演教学的重要环节,其教学模式的优化对提高教学质量和培养优秀影视表演人才具有重要意义。基于此,文章以学校表演系的“小品大赛”活动平台为依托,通过实践探索和理论研究,对小品剧节目排练教学模式进行了深入分析和研究,以期为优化教学模式和提高教学质量提供有益的参考。研究也关注了当前社会和大学生关注的焦点,将传统的小品和表演练习过渡到能够面向行业市场、面向校园、面向观众检验的小的表演作品、小的戏剧作品,并在小品实践教学创作过程中锻炼和提高专业教师的业务水平,实现学生演员自身素质的提升,训练学生组织自我行动的能力。     

对声乐专业学生进行形体训练的重要性

文章认为,对声乐专业学生进行形体训练,有利于学生歌唱技能的学习和歌唱表演水平的提高,并从专业教学的角度,阐述了形体训练对于歌唱学习和歌唱表演的促进作用和重要性.     

关于服装表演课程模式——形体训练课程的教学研究

以理实一体化的教学方式为依据,结合服装表演专业的特点及形体训练课程的重要性来探讨形体训练教学的目的和要求、课程实施、教学团队等,有效提高该课程的教学质量,提高服装表演专业形体训练水平,为模特行业输送更多的优秀人才。     

创意产业化背景下高职影视表演专业实践教学的探讨

创意产业化背景下,高职影视表演专业是培养表演基本功扎实和较强的角色塑造能力,具有相应文化素质和较强学习能力的高端技能型演艺人才。要在当前创意产业化的进程中把握时代性的机遇,在专业实践教学中取得突破性的进展,高职影视表演专业人才的培养和教育必须从战略的高度重视学生的基本素质和专业技能,以适应影视产业不断发展对表演人才的要求。     

关于高职影视表演人才培养的几点思考

高职影视表演专业属于艺术性较强的专业,在人才培养定位上既要考虑到高职教育的特点,又要遵循影视艺术的特点和规律,有针对性的制定科学合理的人才培养方案,开展专业教学和实践演练,充分挖掘和培养学生个体演艺才能,增强学生职业能力与表演能力,从而更好的适应影视媒体行业发展对人才的需求。     

走上台阶——戏剧（影视）表演专业考试解析（上）

近年来,由于高校专业社会化、市场化改革的不断推进,伴随着当代影视文化产业迅猛发展的大潮,戏剧（影视）表演专业在全国各高校如雨后春笋般纷纷建立,逐渐成为引起考生及家长关注的“艺考”中新的热门专业。但是,由于戏剧（影视）表演艺术基础知识并非是普及教育的内容,很多学生对表演艺术最基本的问题知识了解甚少。     

高职影视表演专业学生就业力培养体系构建研究

高职院校影视表演专业由于办学层次、社会知名度和社会资源等方面的制约,相对于知名艺术院校和本科以上层次的表演类学生的就业压力和就业难度更大.因此,高职影视表演专业作为培养影视人才的"梦工厂",既要把好招生的"进口关",又要把好培养和就业的"出口关",构建"以提升就业力为核心"的就业保障体系.     

《现代汉语通用字表》“羊”部字义类分析考察

汉字“以形示义”的功能和汉民族“据形识义”的文化心理,使得人们总是试图对发展后的字形和字义做出新的诠释,以期使新的形义关系得到统一.《现代汉语通用字表》中的“羊”部字的大部分形体与原始的构意保持一致,其构形笔意义类大致有四类：一是表示“羊”的种类名称;二是表示“美、善”之意;三是表示“地名或姓氏”的用字与“羊”有关联;四是表示与“羊”相关联的动作行为;五是与“羊”义无关联的（用作声旁的,构字部件与“羊”字形体相似的）.通过考察分析,得出“羊”字的构形规律.     

中国影视文化中的“南通现象”

从上一世纪30年代起，先后有近百位南通籍影视工作涉足导演、编剧、表演、摄影等领域，构建了颇具特色的艺术群落和影视谱系。其历史跨度之长，涉及领域之广，代表人物之多，引人瞩目。这一中国影视化中的“南通现象”，渊源于南通作为“话剧之乡”的化积淀，并形成了“关注社会、直面人生”的现实主义创作特色。特别是赵丹作为一代表演艺术大师的实绩和地位呼唤着“现实主义”和“演员时代”在新世纪中国影视艺术中的“回归”。