幼师舞蹈创作及训练方法

舞蹈创作选材必须因人而异,就如人们量体裁衣一样。文章作者结合自己的具体舞蹈教学经历,从舞蹈创编的角度,对儿童舞、民族舞、现代舞三个舞种进行了分析,指出了舞蹈创作要注重主题选择及立意确定,舞蹈训练方式要符合学生的特点,只有将二者有机结合,才能创作出好的舞蹈作品．提高教学质量,促进学生舞蹈能力的发展。     

舞蹈创作中的创新思维研究

舞蹈是一种包容性极强的综合艺术,其创作素材来自生活、艺术、自然等各个方面。即使同一个舞蹈在不同的舞者演绎下,风格也会有所不同。所以,舞蹈这门艺术具有很强的主观性和能动性。我国随着现代舞的进入,引发了舞蹈形式的变革,比起以前单一死板的舞蹈编排,现代舞使舞蹈的编排更加丰富。现代舞激发了舞蹈编创者的思维变革,在舞蹈的创作过程中,运用创新思维才能产生优秀的产品。就舞蹈创作中创新思维进行简单研究。     

现代舞舞蹈编导中的创作思想及创作结构

舞蹈是一种通过肢体语言表达灵魂的艺术,能给人以美的享受,现代舞更多的注重动作的直观性,能够充分表达舞者的个人情感,传递出丰富的内涵,表现了自由、开放、包容的思想,现代舞的创作中要能表现出以上的特点。本文首先介绍了现代舞的概况,接着阐述了现代舞编导中需要注意的创作思想及创造结构,希望借本文与各位舞蹈编导老师进行探讨和交流。     

乐为舞生 情随乐动——谈儿童舞蹈创编中优秀音乐作品的运用

<正>在音乐舞蹈活动中,舞蹈表演是孩子们非常喜欢的艺术表达形式之一。运用已有的优秀音乐作品来创编舞蹈,有助于立意构思,确定主题,组织舞蹈结构,设计舞蹈动作,从而更准确地完成舞蹈作品的创作。但在儿童舞蹈创编活动中,音乐的选择、运用与创作是令舞蹈老师们对原创舞蹈望而却步的主要因素之一。事实上,在舞蹈创作领域中,选用已有的优秀音乐作品作为舞蹈音乐进行舞蹈创编是一种常见的创作方式。在儿童舞蹈创作中,更是广泛运用儿童歌曲、民歌、     

现代舞与中国民族民间舞的互动启示

现代舞自登陆中国以来已发展近百年,其"反传统"的思想理念和表现形式给传统的中国民族民间舞蹈带来了冲击,很大程度上促进了我国民族民间舞蹈的推陈出新,同时也推动了现代舞在中国的多元化发展.因此,本文从现代舞登陆中国的历史进程出发,重点论述现代舞与中国民族民间舞相结合的互动创新,意在对新时期"中国式现代舞"的创作方向做出思考与启示,探寻"中国现代舞"扎根本土的民族意义.     

论少儿舞蹈的创编

舞蹈创编在不同年龄阶段有不同的特点和方法,舞蹈编创者要根据不同年龄段的人进行舞蹈创编,在创作方法、创作的要领上有所不同,抓住各年龄段的特点进行舞蹈创编,是舞蹈编导必需具备的基本能力.少儿舞蹈的创编应从孩子的身体、心里方面入手,并合理的运用舞蹈创编的基本要素进行创编,这是文章阐释的重点.     

儿童舞蹈创编教学探要

儿童舞蹈的创编教学难度很大,需要学生具有一定舞蹈功底、教师具有相关理论实践,同时还需激发学生的创编兴趣。因此教师在进行儿童舞创编教学的过程中需要以观察生活,捕捉儿童特点为基础,从概括舞蹈理论入手,简化创作要点,教会学生举一反三并进行强化训练,进而拓展学生创作思路,创编出为儿童所喜欢的舞蹈作品,使儿童舞蹈充满童趣,讴歌童真,赞美童心。     

试论现代舞基训在艺术类中专舞蹈专业高年级开设的可行性

现代舞在中国已发展多年,尤其是近几年以现代舞元素创作出的舞蹈作品更是层出不穷。"现代舞"在中国舞蹈艺术中的重要性已日渐凸显了出来。但是对于"现代舞基训"课程的开设及其重要性在艺术类中专的舞蹈教学中仿佛并没有得到开展和普及,仅有极个别的几所艺术类院校的附属中专开设了这门课程。作者以艺术类中专舞蹈专业的高年级学生为研究对象,通过对现代舞技术训练的主要流派和特点及其对于中国艺术类中专舞蹈教育的启示和意义,进行探索与分析,阐述对于现代舞基训课程在艺术类中专舞蹈专业高年级的开设的观点和建议。     

现代舞舞蹈编导中的创作思想及创作结构

现代舞是一种包容性、开放性、自由性的综合舞蹈体系,其舞蹈的编导中有着复杂多样的创作思想和自身独特的创作结构。现代舞在充分表达编舞者的情感,将其中所蕴藏的内涵及主旨全部寄托到了舞蹈表演者的动作中的同时,还兼具着教育及艺术演绎的双重功能。     

民族民间舞蹈与现代舞元素的融合

民族民间舞蹈是我国各民族从古流传至今的舞蹈艺术,具有鲜明的民族性特点,且随着我国社会与经济不断发展,民族民间舞蹈也随之产生了新的发展形势,观众对民族、民间舞蹈的观赏要求也产生变化。这导致传统、单一的民族民间舞蹈形式、编舞创作的观赏性受到较大的冲击。现代舞是从西方传入我国的现代舞蹈艺术,具有受众广、节奏性强等特点,受到我国观众的认可和喜爱。民族民间舞蹈充分吸纳现代舞的优秀之处,为未来民族民间舞蹈发展提供更加广阔的平台。     

怎样欣赏现代舞

现代舞在我国已发展多年,特别是近几年以现代舞的创作手法创作的各种类型的舞蹈作品层出不穷,人们从开始排斥到逐渐认识和接受现代舞,青年更是狂热地追求现代舞,我们有必要对这门学科进行认真、深入的探索和研究.因此,本文试图从现代舞的发展,现代舞的现在和未来的发展趋势进行阐述,说明现代舞具有时代气息,能表达现代人复杂的思想感情.正确引导青年学生欣赏现代舞,对培养学生的综合素质,使青年学生健康成长有着积极的作用.     

儿童舞蹈创编中的整体构思

儿童舞蹈创编中的整体构思,是编舞者进入创作前对舞蹈的全部想法的总和,它包括音乐的构思、题材的构思、形象动作的构思等.整体构思在儿童舞蹈的创编中是极其重要的.     

如何选择儿童编舞素材

舞蹈创编是一种审美的创造活动。由于每个创造者的生活经历,文化素养,情趣爱好,性格特征不同以及接受的舞蹈教育不同,因此就会对编舞选取的素材来表现的内容有不同的理解和感受,从而创造出不同的舞蹈形象。儿童舞作为舞蹈的一个类别,在创编上既要遵循舞蹈创作的一般规律,又要紧紧抓住儿童的身心特点进行创作,不能脱离儿童的实际需求和情趣特点。在儿童舞蹈创编中要做到这一点,要特别谨慎考虑儿童舞的创编素材,使作品突出儿童舞蹈的艺术个性和特点。     

从舞剧《孔雀》看现代舞蹈欣赏

舞蹈这种古老的艺术,对人身心的愉悦,内心情感宣泄释放有着特殊的作用。现代舞对于中国传统思维方式是一种冲击,为了更好的了解现代舞,感受现代舞,培养现代舞的观众群,我们有必要从现代舞的艺术特征上进行分析,帮助更多的舞蹈爱好者去欣赏学习现代舞。本文通过舞剧《孔雀》,我们从现代舞的艺术特征来分析现代舞的审美要素,从多角度不同侧面来了解现代舞,欣赏现代舞。     

培养学生音乐创造力的几点做法

近几年来,我在培养学生音乐创造力方面作了一些探索,取得了初步的成果,下面是我的一些具体做法和体会。 一、让学生创编舞蹈动作,培养创作兴趣 创作有高层次的,也有低层次的。让低年级儿童自己创编舞蹈动作则属于后一种。但这种创作萌芽只要经常得到老师的引导和培养,学生的创作能力就会逐渐地高起来。     

文化交融背景下花腰傣舞蹈创作流变

比较不同时期创作的花腰傣舞蹈《跳南嘎》《花腰花》《幻》的创编特点,发现文化的交融使得舞蹈创编呈现多元化的趋势,民族舞蹈的创编从原生走上创作,从单一文化走上文化融合。《幻》将花腰傣的民族风情和现代审美完美结合,在道具、配乐、舞蹈动作上不断创新,适应时代的审美要求,实现"民族性"和"时代气息"的和谐统一。     

随时代而舞动缤纷的中国现代舞

"中国现代舞"和"现代舞"一样,迄今为止依然是一个在理论上无法清晰定义的概念.但它一般有两点特征可以确认:第一,接受了西方文化的影响;第二,立足于对传统的变革.西方现代舞在中国得到大面积的传播,一方面得益于现代舞自身科学的训练和创作理论与方法,另外一方面也来自于中国舞蹈界自立于世界舞蹈之林的迫切需要.如今,中国现代舞正以鲜活的面孔、独特的脚步,走在吸收外来精华、展示自身文化的大道上,用自己独特的身姿舞动在世人的面前.     

从传统舞蹈的审美特征看现代舞的创新意识

现代舞是近百年发展起来的舞蹈艺术.现代舞在中国崛起于20世纪30年代,经历了文化专制和不完全接受的时代,20世纪90年代进入创作的高峰期.现代舞越来越为群众所喜爱,特别是受年轻人的喜爱,这已是不争的事实.研究现代舞的审美特征,对其他舞种的发展和创新开辟了更广阔的前景.这个轨迹也正是中国文化自传统跨入当代的现代化历程的缩影.     

西方现代舞与中国原生态舞蹈比较——以舞蹈《前进吧,奴隶》和舞剧《云南映象》为例

西方表现派现代舞和我国的原生态舞蹈在产生的时代背景,人文思想,舞蹈形态等方面存在异同。二者在追求真、善、美的人文思想的同时,也使人们对现实舞蹈的发展提出了思考。“现代舞之母”伊莎多拉·邓肯创作灵感来自古希腊的文化,因她崇尚自由与自然的精神,注重对舞蹈生命的体现,创造了自己舞蹈形式,因反对模仿,所以在教学上要求学生能自创动作,从而表现出了一种注重个人感觉的自由舞蹈。而大型原生态舞剧《云南映象》中原汁原味的服装道具和原生态自在的舞技,是主创杨丽萍等人所一直推崇的。     

西方现代舞与中国原生态舞蹈比较——以舞蹈《前进吧,奴隶》和舞剧《云南映象》为例

西方表现派现代舞和我国的原生态舞蹈在产生的时代背景,人文思想,舞蹈形态等方面存在异同。二者在追求真、善、美的人文思想的同时,也使人们对现实舞蹈的发展提出了思考。“现代舞之母”伊莎多拉·邓肯创作灵感来自古希腊的文化,因她崇尚自由与自然的精神,注重对舞蹈生命的体现,创造了自己舞蹈形式,因反对模仿,所以在教学上要求学生能自创动作,从而表现出了一种注重个人感觉的自由舞蹈。而大型原生态舞剧《云南映象》中原汁原味的服装道具和原生态自在的舞技,是主创杨丽萍等人所一直推崇的。