影视音乐审美价值探微

影视艺术被称为第七艺术,它是科学与艺术相结合的产儿.影视艺术综合了文学、音乐、绘画、表演等综合艺术门类.它既是视觉艺术又是听觉艺术.影视音乐作为影视艺术重要的艺术表达手段,在影视艺术中具有独立的、重要的审美价值,是影视艺术语言不可缺少的艺术载体.     

艺术的再生：敦煌艺术史研究的一个重要命题

艺术起源、艺术流变、艺术终结和艺术复兴等,是艺术史研究中的诸多重要命题.它们不是艺术发展中的各种断裂的概念,而是表达艺术再生的连绵过程的概念.以希腊艺术为母体的西方艺术如此,敦煌艺术亦然.     

论小学语文课堂教学艺术

小学语文课堂教学是一种艺术,作为一种艺术它具有表演性,技巧性和审美性等特征.同时教师要不断改进教学方法,使课堂教学具有创造性.小学语文教师要不断提高驾驭语文课堂的艺术,其方法主要由以下四种：1.教师的语言艺术.2.教师的导入艺术.3.教师的提问艺术.4.教师的板书艺术.     

艺术教育中审美能力的培养

艺术的审美功能是艺术存在的主要维度之一.因此,审美能力便构成了艺术教育的重要环节.培养受教育者的艺术审美能力应当从艺术审美感知能力的培养出发.注重艺术审美想象能力的提高,并通过艺术审美创造力来巩固和完善.     

艺术起源论的正道

艺术起源问题是艺术发展史的重要论题,在艺术起源的研究中最需要的仍是唯物主义的观点.在这方面重点需要关注的是三方面内容:一是界说的确立,二是根源的探寻,三是时间的划定.劳动创造了艺术的主体及主体必备的条件,这使艺术起源具有了可能性.劳动需要艺术并有迫切需要艺术的意识能力这使艺术起源有其必要性.人类起源和艺术起源两个起源的时间差正是不是艺术主体的人向艺术主体的人过渡的时间差.这个过渡是劳动促使的,决不是其他一切原因.在今天,艺术起源于劳动的基本思想依然能站住脚.     

魂兮归来——高校艺术教育“形而上”之呼唤

艺术是“大道”,在它各式各样的形象框架内蕴含着生命精神、自由精神、创造精神、和谐精神、升华精神.艺术非“小技”,艺术教育止于技艺层面,使得我们的学生缺乏可持续发展的能力,创造后劲不足.艺术精神是艺术教育的灵魂,缺失艺术精神的艺术教育,只能说是单纯的技巧培训.重新阐释艺术精神,深入挖掘艺术精神的育人功能,具有重大价值.     

论民间传统艺术与现代设计艺术的延续

设计离不开文化,设计也离不开传统.任何艺术都离不开本土民族文化的精神铺垫.文中列举了民间传统艺术是现代设计艺术的根基,概述了民间传统艺术是现代设计艺术的升华,论述了民间传统艺术是现代设计艺术的延续,阐述了设计与文化传统及现代设计艺术的未来延续.     

艺术轮廓决定于艺术诞生的源头

艺术轮廓形成的过程是漫长而又复杂的.不同的自然环境及社会环境深刻影响着艺术的轮廓模式.艺术轮廓形成的关键期是在艺术诞生的初级阶段,无论是时间因素、地域因素、文化因素或是社会因素,艺术诞生的源头决定了艺术未来轮廓的形成.本篇从东西方艺术诞生的源头来论述东西方艺术轮廓的形成及特征.     

用美浸润,为残障学生打造精神家园

艺术教育是特教学校美育的主要内容和途径之一.残障学生同样有对美的追求和对艺术的向往,在残障学生中开展艺术教育尤为重要.可根据残障学生身心特点和艺术教育规律,从营造艺术教育氛围、培育艺术教育师资、开设艺术教育课程、开展艺术教育活动等入手,探索艺术教育特色化发展之路.     

"大众艺术"概念的分析

大众艺术作为艺术发展的历史产物之一,已成为当代中西社会倍受关注的文化现象.大众艺术是指贴近大众生活,浅近、平易、流行的艺术.大众艺术具有艺术性、商业性和娱乐性.     

信息社会设计与艺术的融合与拓展

在高速发展的信息社会,人们从文化和审美的角度出发,对产品设计的艺术内涵提出了更高的企盼.设计正在向艺术靠拢,艺术与设计不再泾渭分明.设计产品的艺术价值,已经成为商业化的重要组成部分.同时,设计与艺术的融合与拓展,推进了大众化艺术的进程.     

浅谈大学生艺术教育中艺术特色的构建

发展艺术教育,构建具有特色的艺术是高校艺术教育发展的必然选择.本文初步探讨了构建艺术特色对大学生艺术教育的重要性,并提出了构建艺术特色的途径以及构建原则.     

高校艺术社团及其在公共艺术专业教学中的作用研究

高校艺术社团是大学生提升审美品位,进行审美体验的有效途径.目前,高校艺术课程教学偏重于理论赏析,对艺术审美的实践教学不足.文章指出艺术社团建设与高校艺术审美实践教学相互促进、相互补充,艺术社团是高校公共艺术教育教学的有效载体.     

浅谈高校艺术设计专业学生艺术感觉的培养

高校艺术教育是为社会培养具有一定艺术审美素养、具有创新意识和创新能力并具有高层次艺术感觉的人才.现今高校艺术专业存在只偏重技法而忽视想象力和创造力的培养,忽视艺术感觉培养的现象.只注重技法训练只能培养技艺娴熟的工匠,却无助于培养一个真正懂得艺术、懂得生活的具有艺术素养的人.本文提出高校艺术设计专业应注重学生艺术感觉的培养,并对艺术感觉概念、特征及教学策略进行了论述.     

精神追求:儿童艺术教育的必然走向

在儿童艺术教育中,人们往往过多关注儿童艺术技能的获得,有意无意地忽视艺术教育活动中儿童的精神追求.如何在精神层面思索儿童艺术教育的真谛,是广大儿童艺术教育者无法回避的课题.教师要在儿童艺术教育活动中自然、随机地激发儿童与艺术对话的渴望,在对话中不断提升儿童的艺术感受力、创造力,最终实现儿童艺术教育的精神追求.     

论歌唱艺术与其他艺术的关系

歌唱艺术是一个具有广泛群众基础的艺术门类.在我国的文艺舞台和广播电视声屏上,声乐歌唱艺术已成为主流.歌唱艺术经常与其他门类的艺术结合在一起,以绚丽多姿的形态,给人们带来美的感受.     

浅谈篆刻艺术的发展与创新

各门艺术都会遇到创新的问题.这对篆刻艺术也完全适用,任何艺术如果没有创新,就会趋于衰亡.从这一观点看,各门艺术的发展史就是各门艺术不断创新的历史.     

论艺术接受中的个体思维差异

有一千个读者就有一千个哈姆雷特.艺术接受中的个体思维差异无时无处无不存在着,因此,对艺术接受美学理论及艺术接受阶段的研究富有价值.艺术接受思维可分为发生、发展、高潮、完成四个阶段.艺术接受中的思维差异主要表现在个体倾向、个性心理特征等.个体思维差异对艺术接受有明显影响,且对艺术创造富有价值和意义.     

关于高校艺术专业开设数学课程的几点思考

近年来,各高校艺术专业招生形势如火如荼,艺术生人数增长非常之快.身在一所以艺术生为主的高等院校,这种现象更加引起了我们对艺术生培养方案的思考.对艺术生的培养不仅应针对其专业素质,如何根据艺术生的特点开展其他方面的教育也是值得我们深思的.本文就艺术生数学课程开设的意义.现状与改革方向进行相应的讨论.     

幼教师资艺术教育观念的调查研究

艺术教育观念是艺术教育素质的核心要素,包括艺术功能认知、自我艺术能力评价、艺术实践参与度等方面.对幼儿园教师和学前教育专业在校大学生进行调查发现,虽然幼教师资基本具备较为正确的艺术教育观念,但艺术实践参与度较少,自我艺术能力评价偏低.因此,应从加强普及艺术功能认知的教育、把“自我艺术能力评价”作为考核指标、为教师创造艺术实践活动参与机会等方面入手加强幼教师资的艺术教育观念培养.