中国古典舞与西方芭蕾舞的审美心理对比探微

中国古典舞与西方芭蕾舞作为东西方两种文化在舞蹈方面的集大成的典型代表,具有不同的诸如表现形式、形态、风格、审美心理等审美要求。由于各自审美心理的不同,造就了两种舞蹈各自个性鲜明的舞蹈特点。本文将东、西方古典舞在审美心理方面进行比较,以期能够加深对东西方艺术文化的交流,促进两种艺术形式之间的相互借鉴和发展。     

中西古典舞比较之我见

本文从中国古典舞和芭蕾舞的起源差异入手,简述了中西古典舞产生的背景以及各自的发展阶段,并就中国古典舞“圆、曲、拧、倾”的审美原则和芭蕾舞“开、绷、直、立”的审美原则进行比较。     

谈中国古典舞身韵在中国古典舞基本功课堂中的重要性

古典舞身韵在中国古典舞教学中起到了非常重要的作用,身韵有效的推动的我国古典舞的独立发展,并且身韵也为我国古典舞的表达形式带来多种多样的素材.在古典舞教学中,通过良好的身韵教学能将古典舞的特点良好的展示出来,在进行古典舞基本功教学中要将身韵教学与古典舞教学内容相结合,让学生更好的接受古典舞教学内容.本文就通过对古典舞身韵的基本元素进行良好的分析,根据古典舞身韵特点有效的进行古典舞基本功课堂教学,并将其重要性良好展示出来.     

中国古典舞的特性

中国古典舞作为一个科目,于1954年被确定。古典舞在形式和内容上融中国古代及近代众多中国人体文化精髓于一身。经过继承、发展与创新,从而形成了具有独特艺术性与鲜明的民族风格的舞蹈表现形式。中国古典舞在训练上有特殊性,主要有两个方面:第一,指区别于其他国家、其他民族舞蹈的训练上的不同特点;第二,指同一个民族、同一个风格的不同艺术形式在训练上的不同。前者的不同是民族特点的根本不同,在艺术风格上存在着一种本质的不同;而后者是在同一个民族中的艺术表现形式及其手法的不同。弄清这两个含义对训练有重要作用。首先,中国古典舞的特殊性表现在与芭蕾舞的不同。①芭蕾舞所有的手和脚的位置,都是以开为根基,它具有上下肢外旋的特点。比如,下肢在一、二、三、四、五位中,不论是大腿、小腿或足部,都要求外开。上肢在一、二、三、四、五、六、七位中,上臂、手指也都具有外开的特点。中国古典舞的手位、脚位是以关节为基础,用人体解剖分析,它不光有外旋的特点,还有内旋的特点。如“八字步”、“丁字步”、“弓箭步”、“踏步”等,都处于一开一关的状态。从上肢分析,如“按掌”、“扇膀”等属于内旋,“扬掌”属于外开,“冲掌”属于一开一关,而“云肩转腰”则具有开关结合...     

在中国戏曲舞蹈中探索中国古典舞

中国戏曲是一个值得我们珍惜的文化遗产,也是我国传统文化中非常璀璨的产物。因为她融合了文学、美术、音乐、武术、舞蹈等多种艺术形式。其中武术和舞蹈中蕴含了大量的舞蹈动作,最终形成了风格独特、韵律优美的戏曲舞蹈。而中国古典舞是我国舞蹈界前辈在50年代研究总结创新出的具有中国古典风格的舞蹈学派,它主要是借鉴芭蕾舞的训练手法,结合我国的戏曲、武术、杂耍等艺术形式,形成的一种舞种。既然戏曲中蕴含着舞蹈,古典舞蹈中又融合了戏曲,那么,中国古典舞与中国戏曲舞蹈到底有着怎么样的渊源。     

浅谈当代中国古典舞教学体系的构建与发展

中国舞蹈历史发展极具特殊性和复杂性,其在形成的过程中逐渐融入了戏曲,风格也发生了很大的改变现代中国古典舞是人们对传统舞蹈的复兴,在现阶段的教学中已经形成了初步的教学体系,拥有了一系列的教学成果。但与中国古典舞的教学实践相比,教学的理论研究相对薄弱,本文将对中国古典舞教学体系的构建与发展进行研究。     

中国古典舞身韵教学之我见

正中国古典舞是中华民族文化艺术的结晶。作为中职学校学前教育专业的学生,学习古典舞身韵课程是非常必要的。通过中国古典舞身韵的学习与训练,可以提高学生舞蹈的表现力,为其学习民族舞打下良好的基础,使其在表演传统风格的舞蹈时更加完美地表现中华民族的神韵和气质。本人从事舞蹈教学多年,就以下几个方面来谈谈中国古典舞身韵课的教学:一、元素教学的积极作用一切从元素出发,从韵律入手。地面元素的训练作为最基础的身韵教学,     

中国舞的教学方法与实践

中国舞教学的具体方法由于其发展阶段的不同而有所差异。在科学地认识这些差异的基础上,中国舞教学应完全按照芭蕾舞模式进行。这一目标的实现,关键是要做好芭蕾舞基本训练与中国舞表演训练的衔接。完成这一课程模式的转化与融合并使之服务于中国舞的教学具有较强的实践意义。     

中国古典舞“一体多元”的方法论分析

目前中国古典舞流派纷呈,有中国古典舞流派、敦煌舞流派和汉唐古典舞流派,体现出中国古典舞学科在文化建设方面的开放性.这种开放性与时代的需求相吻合,它们各自从方法论角度践行着“百花齐放,百家争鸣”的艺术方针.     

中国古典舞技术技巧的审美价值取向

中国古典舞是当代人对中国传统文化以及古典精神的一种崇尚与追逐。中国古典舞技术技巧是中国古典舞中必不可少的一部分语汇。任何舞蹈都会用技术技巧来表达和强化自己的情感,并在一定的时间和空间里接连不断的发展与变化。中国古典舞技术技巧为舞蹈的表现力创造了前提的身体条件,强化了身体韵律与动作技能的结合,也创造了具有高水平舞蹈艺术所需要的身体表现语言。中国古典舞技术技巧发展至今,已演化为四大块,分别是控制、旋转、翻身、跳跃,因而中国古典舞基本功训练主要是围绕这四个方面以及对身体的控制能力进行有效、系统的训练,其总体要求是围绕形、神、劲、律进行的系统训练,所以中国古典舞技术技巧训练在于用独特的风格和韵律传递神韵与激情。