共查询到20条相似文献,搜索用时 15 毫秒
1.
本文探讨了中国画白描花卉写生的教学方法,对白描花卉写生的观察与感悟、提炼与取舍、临摹与默写等方面进行了研究。 相似文献
2.
《赣南师范学院学报》2017,(2):125-128
当今地方师范大学中,中国画专业学生的传统文化素养普遍比较欠缺,不利于中国画的传承与发展。中国画因其本身丰厚的文化底蕴,提供了许多提升学生传统文化素养的契机。中国画教学中的临摹课、写生课、创作课,都应注意具体技法与文化思想的紧密结合,在具体的教学过程和细节中,进行传统文化的渗透,使中国画的技法传授进入到文化传承的大范畴中来。 相似文献
3.
1.培养孩子学中国画,造型能力是教学的关键,应该采用何种方法呢?答:在国画教学中,对于儿童的视觉造型反应与创造能力的培养,可以从形和色入手。形主要来自写生,写生是儿童学习中国画的必经之途,中国画的写生与西画的写生应是完全不同的两个概 相似文献
4.
如何看待临摹与写生,始终是学习中国画的一个重要问题,关系到中国画如何延续,如何创造,如何保持自己的语言形式特点等根本性问题。本文通过对画论和具体作品的分析,阐述中国现代山水画临摹与写生的关系:通过对它们之间的渊源关系、临摹如何指导写生、临摹在写生中的体现,以及对中国画的意义等方面加以论述,阐释要把临摹—写生—创作三位一体地进行学习。临摹与写生关系到中国文化的传承延续,创造的根本性问题。本文以黄宾虹为例说明这条路是可行的,只有这样中国画才能立足于世界艺术之林。然而,当今已有许多教育家和改革家要求抛弃传统,直接写生,这个观点是非常片面的,也失去了中国文化的特点。因此,深入研究中国传统山水画对写生、创作,以至中国文化和教育的发展都是非常重要的,对于我们有一定的启示作用。 相似文献
5.
水墨画是中国传统绘画的主要表现形式之一.在研习中国画过程中,水墨山水写生是非常重要的环节.水墨山水写生是借景抒情.水墨山水写生由于其工具、材料的特殊性,与其它画种的写生有着不同之处.要想较好地掌握水墨山水写生,应注意:明确写生的目的和要求;整体观察,有感而画;巧妙取景与构图、讲究笔墨技法. 相似文献
6.
本文拟从写生是储存丰富的信息资料的重要来源,写生是通往”天人合一”的至高创作境界的桥梁,写生对创作风格的形成产生直接的影响,写生能使创作者紧跟时代,反映时代精神等几个方面,揭示写生之于观察生活、认识生活、感受生活及中国画创作的重要作用。 相似文献
7.
从对中国画的基本法则和观察方法的分析来看,当前中国画教学存在的问题主要有:优秀作品赏析与临摹课程薄弱;基础课教学脱离中国画实际;中国画写生存在误区,书法教学被忽视. 相似文献
8.
中国画教学要立足传统,着重体现当代价值,教学要结合现代教育技术和教学手段,从传统到现代,从生活到艺术,创造性地继承中国画的优秀成果.在取景、构图、造型,笔、墨、色等方面着重研习,要临摹、写生、创作相结合,培养新型的具有时代感和创新精神的艺术人才,借鉴当代艺术新观念,形成其多元化发展的特色. 相似文献
9.
色彩学应用在艺术上可分为两种:一种是装饰色彩学,一种是写生色彩学。装饰色彩学着重研究物象固有色的对比、谐调、颜色组合、色调等问题,主要用于装饰艺术、工艺美术以及壁画、年画、中国画等方面。写生色彩学虽然也需要研究固有色的对比、协调等问题, 相似文献
10.
写生并不是一个陌生的词汇,早在我国唐朝时期,张璪便有"外事造化,中得心源"的说法。自西方以研究物象透视、色彩规律、如实描绘客观物象的绘画体系传入我国以来,写生的概念在理解上便有了一些偏颇。中国画的写生和西画的写生是有一定差异的,虽然在初始阶段我们的训练目标都是造型能力的培养,成为了基础课之一,但中国画的写生并不以此为最终目标,中国画的写生更加注重的是写心、写意,从而使我们的写生进入到创作的状态,达到"气韵生动"的理想境界。 相似文献
11.
正3.观察与写生任何画种的学习,对造型的练习不外乎临摹与写生两种手段。通过临摹掌握前人总结提炼的技法规律与造型特征,通过写生印证前人总结提炼的轨迹:还源为本,以本求源,使临摹所得在写生中得以融会,得到发展。中国画"外师造化,中得心源"的创作原则, 相似文献
12.
赵学东 《中国科教创新导刊》2008,(23):191-191
山水写生教学是集理论、技法、审美、传统教育为一体的综合性的授课形式,学生对自然景物观察能力,造型能力及运用笔墨语言传达对自然感受的把握能力,需要一个长期的培养过程,对于山水画教学来讲写生课尤为重要。首先是要教会学生把握正确的观察方法,培养锐敏的观察力。表现的方法对于写生至关重要,中国画的特点决定了国画写生中艺术表现语言的特殊性。在具体写生过程中,要告诉学生先有整体,预想画面整体构成方式,所谓“经营位置”,保证画面的整体性。 相似文献
13.
本文试图从风景写生课的概念及其不同于摄影和默写的特殊性来帮助人们正确理解风景写生课,并从风景写生课多样性的表现手法和感性强于理性的观念入手主张风景写生教学应把握适当尺度. 相似文献
14.
单桂福 《山东教育学院学报》1997,(5)
一个优秀的中国花鸟画家,必须经过写生和临摹两个阶段。临摹是学画的一种手段,写生则是重要的基本功训练。写生可以认识、熟悉物象,锻炼造型能力,为创作提供素材,对形成创作风格起重要作用;临摹可以通过借鉴古人优秀的技法来充实自己,更好地掌握描写物象的实质。所以写生与临摹是画家成功路上不可忽视的因素,应当引起初学者足够的重视。中国画的写生与西画的写生有很大的区别,西画写生表达对象的全面因素,从造型到明暗光线、色彩对比都要求很完善,很逼真;而中国画的写生,尤其是花鸟画写生则是在观察理解物象之后,根据自己 相似文献
15.
张冬霞 《三门峡职业技术学院学报》2014,(4):76-78
写生是中国画基本功训练中最关键的训练,它能提高造型能力,强化创作意识,丰富个性符号,表达精神境界,升华作品意境;写生是历代有成就画家的必由之路,"外师造化,中得心源",是自古以来中国画创作的宗旨和精神;写生又是绘画创新的前提条件,每一次艺术上的创新与突破,都是艺术家从生活中汲取营养得到升华的结果。 相似文献
16.
围绕如何培育中国画创作人才这一目标,文章提出最重要的问题是如何把握临摹、写生与创作三者的教学,处理三者之间的关系.从培养目标看:三者的目的都是为培养中国画创作新人服务,那么中国画教育的全盘方案与教学大纲就应以"创作意识"作为三者教学的指导思想,使教学的一切活动都建立在有利于创作培养这个基础上. 相似文献
17.
白嘎力 《语文学刊:高等教育版》2013,(5):105-107
在当今中国画教学中,普遍存在着不重视写生或者不明确写生的概念和目的,设置造型基础课程时只是笼统的设置了素描课,且以明暗素描为主,而并没有专门设置线形素描与线形速写课,有的也是目的和方向不明确。比重不大的现象。其结果是,导致学生误入写生训练的误区,被动地照搬、照抄对象。只有正确认识中国画独特的造型手段。充分认识线形素描、线形速写的概念及明暗素描、白描之间的差异,以及线形素描、线形速写在中国画基础教学中的作用与意义,制订一整套线形素描、线形速写课程的完整、可行的、便于操作的教学大纲和教学计划、教学方案、教学内容,并且合理的安排和分配教学时间的同时应该从多层面、多角度、多类型为学生提供一系列完整而正确的训练方式和思考方法,使学生能够顺利打下比较扎实的造型基本功,培养出具备基本的美术创作能力的学生,最终才能够实现美术教育的真正目的。 相似文献
18.
白嘎力 《语文学刊:高等教育版》2013,(9):105-107
在当今中国画教学中,普遍存在着不重视写生或者不明确写生的概念和目的,设置造型基础课程时只是笼统的设置了素描课,且以明暗素描为主,而并没有专门设置线形素描与线形速写课,有的也是目的和方向不明确,比重不大的现象。其结果是,导致学生误入写生训练的误区,被动地照搬、照抄对象。只有正确认识中国画独特的造型手段,充分认识线形素描、线形速写的概念及明暗素描、白描之间的差异,以及线形素描、线形速写在中国画基础教学中的作用与意义,制订一整套线形素描、线形速写课程的完整、可行的、便于操作的教学大纲和教学计划、教学方案、教学内容,并且合理的安排和分配教学时间的同时应该从多层面、多角度、多类型为学生提供一系列完整而正确的训练方式和思考方法,使学生能够顺利打下比较扎实的造型基本功,培养出具备基本的美术创作能力的学生,最终才能够实现美术教育的真正目的。 相似文献
19.
在中小学美术教学中,写生课处在十分重要的位置.然而,目前中小学校普遍存在着教室紧张的问题,有美术课专用教室的学校很少,因而大部分学校把写生课改成临摹课来上.如何利用普通教室开设写生课,以满足学生上写生课的需要,便成为了摆在我们美术教师面前的一个很现实的问题. 相似文献
20.
新世纪对人才的要求更注重综合素质与人的全面发展.高校中国画教学面对新要求也需改革,将中国画论教学与山水画实践教学相结合,从建立中国画审美观念入手,提升认识。在山水画实践教学的两个阶段:山水画临摹与写生教学,临摹教学从解读作品开始,在教学中注重审美观念与技法两个方面的传统,较好地掌握独特的笔墨形式;写生教学重在“心师造化”的感悟,以“搜尽奇峰打草稿”的目的去传达生活。 相似文献