我国幼儿美术欣赏教育的原则——基于罗恩菲德“美术发展阶段论”的思考

著名艺术教育家罗恩菲德提出过许多著名的美术教育思想。他注重儿童的创造性,以儿童为中心,注重儿童美术教育的身心发展阶段,其美术教育思想直至今日依然熠熠生辉。幼儿美术欣赏是幼儿美术教育的重要组成部分,根据罗恩菲德的美术教育思想,幼儿教师在指导幼儿进行美术欣赏时要坚持阶段差异性原则、渐进性原则与自主性原则。     

学前儿童美术欣赏心理及其教育指导

本期的“美术欣赏教育研究专辑”是南京师范大学孔起英副教授组织的。南师大的艺术教育研究基础雄厚,研究深入。《学前儿童美术欣赏心理及其教育指导》一文对幼儿美术欣赏心理发展阶段和各阶段指导要点的分析都是很见功力的。同样,参与这一课题研究的幼儿园教师的文章也反映出研究的广度和深度,所涉及的美术作品样式,可说是中外兼收、古今并蓄、雅俗共赏。本研究成果较准确地反映了幼儿美术欣赏教育的规律,相信读者会从中受到启发。     

幼儿园的孩子适合写生吗？

我们从儿童绘画发展来看一看罗恩菲德的划分方法，涂鸦期（2～4岁），接着以后出现的是前样式化阶段（4～7岁），样式化阶段（7～9岁），写实主义的萌芽阶段（9～11岁），推理的拟似写实阶段（11～13岁）。按照罗恩菲德的划分方法，幼儿园的小朋友正处在涂鸦阶段和前样式化阶段。我们再来看看这两个阶段幼儿绘画的特点1．涂鸦期。涂鸦—其实并不能称之为绘画，只能说是一种练习性的游戏，就是儿废进行的乱涂乱画，在乱涂乱画中能识别出各种形状来。     

从儿童绘画表现中看到的

在现代社会中,儿童素质发展已成为一种的趋势,成人除了对孩子的衣食最大程度的满足外,还积极培养孩子智、美、音等各方面的发展。本文通过对一些儿童美术作品的欣赏和比较分析,列举了当前儿童绘画的几种表现形式,提出儿童绘画的意义不仅在于画画本身,更在于对儿童观察力、想像力、记忆力、动手能力等各方面的训练,并讨论了如何通过美术教学培养儿童各方面的能力,特别是儿童创造力。     

文化影响儿童美术的表现和发展

儿童美术的表现和成长受到社会文化的各种影响．有学者认为传统的美术发展阶段理论解释不了儿童美术表现和发展上的一些现象．与传统阶段理论脱离文化的假设、没有考虑文化和社会情境产生的影响密切相关。儿童的美术学习表现为一种社会学习．儿童从外界，其中包括大众文化学习表现方式，并形成自己的图形语言．大众文化对儿童的美术表现和发展有很...     

年少也识画滋味——小学美术教学中名画欣赏的几点思考

教师应针对不同阶段儿童的年龄特点和认识水平,选择设计能为儿童所接受的名画欣赏内容,通过对儿童美术欣赏活动的选材、引导和审美,使儿童能初步感受名画作品,从而提高儿童感受美、理解美、创造美的能力。以审美感知为出发点,以情感为动力,在不断挖掘儿童创造潜力的同时,使儿童内在心灵在美的节奏中和谐发展,这是儿童名画欣赏美术教学的最终目的。     

关于儿童绘画发展综述

本文综述了儿童绘画的发展过程、儿童绘画的发展阶段、儿童绘画发展阶段与儿童心理发展阶段的对比,儿童绘画教育应遵循儿童的成长发展规律。     

运用艺术家的眼光看世界--谈幼儿美术欣赏能力的培养

美术欣赏教育能全面促进儿童审美能力的发展。儿童美术欣赏能力包括审美感知、审美想像、审美创造等要素。培养儿童的美术欣赏能力应注重引导儿童在欣赏中与对象保持适当的心理距离,增进欣赏中的情绪体验,并与创作结合,提升审美创造力。     

美术教学中由儿童绘画向写实绘画转化的探索与思考

通过对儿童绘画发展阶段和写实绘画的研究,提出了在美术教学中通过线描写生、结构素描、明暗素描、色彩的教学来完成由非科学性的儿童画向科学性的写实绘画的转化与衔接,为解决我国校外美术教育中遇到的＂儿童绘画困惑期＂难题,作出了具体的实践探索。     

美术教学中由儿童绘画向写实绘画转化的探索与思考

通过对儿童绘画发展阶段和写实绘画的研究,提出了在美术教学中通过线描写生、结构素描、明暗素描、色彩的教学来完成由非科学性的儿童画向科学性的写实绘画的转化与衔接,为解决我国校外美术教育中遇到的“儿童绘画困惑期”难题,作出了具体的实践探索。     

《中国儿童美术集粹（第九卷）》征稿启事

《中国儿童美术集粹（第九卷）》的征稿活动开始啦!自2005年第一卷出版以来．每年人民美术出版社都会向社会推出一卷《中国儿童美术集粹》,用以总结新一年全国少儿美术绘画中的优秀作品．至今已经出版了8卷．在社会上获得了广泛好评。在学生家长们给予充分肯定的同时．专家老师们也十分喜爱这本大画册,认为它不仅作品生动、优美．还具有极...     

试谈美术欣赏教学

美术欣赏教学，在不同阶段、不同的层面上都有不同的目的和要求。从小学到大学的美术教学都包含“美术欣赏”的内容．美术教学过程是一个分阶段而又相互联系的整体。     

《指南》视域下美术区域活动中幼儿自主性培养策略

幼儿阶段,儿童们的思想、三观等都处于形成的过程中,且儿童对外界的好奇心相当旺盛,容易受到环境的影响。因此,在幼儿阶段对幼儿们培养各种行为、品德等是很有必要的。随着国家和社会对于幼儿教育重视程度的提升,制定了《3-6岁儿童学习与发展指南》（以下简称《指南》）,以此指导幼儿园以及教师更好地实施科学的教育和保育,进而促进幼儿身心的全面发展。而幼儿阶段也是美育的重要时期,美术区域活动能够推动幼儿美育进行,但是在这个过程中幼儿们的自主性培养也是相当重要的一部分。本文就以《指南》为研究出发点,探究在美术区域活动中如何培养幼儿的自主性,助力儿童的全面发展与成长。     

儿童在绘画学习中的审美偏好及指导策略

儿童的审美心理发展对人的智力、情感、创造能力发展等都具有非常重要的意义,审美偏好则是审美心理研究领域的基本概念之一。儿童绘画是了解儿童审美心理的重要手段之一。从审美偏好的概念界定、儿童绘画学习及审美发展的相关研究方面,考察婴幼儿期、儿童早期和儿童后期各阶段儿童在绘画学习中的审美表现及偏好特点,据此针对各阶段儿童归纳绘画学习过程中的指导策略。     

3-6岁儿童创意美术绘画内容研究

3-6岁儿童创意美术活动的开展有利于开发儿童的智力、培养儿童的想象力、激发儿童的创造力,帮助儿童塑造健康的性格和个性,对儿童的思维发展和健康成长都有非常重要的意义。本文以3-6岁儿童创意美术为内容进行研究,了解3-6岁儿童创意美术的特点,调查3-6岁儿童创意美术的工具和材料投放,剖析3-6岁儿童创意美术的表现形式,点明创意美术在3-6岁儿童教育中的发展现状和存在的问题。     

儿童美术心理研究的发展及其对儿童美术教育的启示

传统儿童发展心理学视角下的儿童美术心理研究将儿童绘画作为儿童智力发展水平与阶段的实证材料,提出了与儿童智力发展阶段相对应的儿童绘画发展阶段模型,完全没有考虑儿童作为个体生命与文化生命存在的价值与意义.儿童美术活动的开展不是儿童知觉能力与运动能力的简单相加,而是一种伴随游戏过程的广义的学习活动,儿童在把玩绘画工具,进行涂鸦游戏时,不仅认识操控了工具与材料,更是体验到了整个游戏带来的精神愉悦.同时,儿童的绘画活动必然会受到所处的特定文化环境的影响.儿童美术教育应摒弃专业化的工具价值取向,更多关注儿童自由自主表达的愿望与能力;应超越专业化的美术知识形态,尊重儿童自身对美术知识的理解与运用;应摆脱狭隘的民族虚无主义与沙文主义,既重视引导儿童欣赏本民族的优秀传统美术作品,又能放眼世界,引导儿童学习世界其他民族的优秀传统美术文化.     

用欣赏点亮梦的童年

小学美术欣赏教学是把造型艺术作品作为审美对象的感觉与感情为主导因素的心理活动,它与教师的引导和儿童对事物的认识密切相关。教师应该从儿童生理、心理及智力发展方向分析儿童的欣赏习惯与欣赏特征。     

关于职业咨询的理论基础

研究者经过分析、梳理后认为．职业咨询理论主要有以下几种：（1）帕森斯（Parsons）的“特质一因素”理论。1909年,美国波士顿大学帕森斯教授提出了“特质一因素”理论．他将人职匹配分为两种类型：一是条件匹配,二是特长匹配。     

当前幼儿园美术欣赏活动中存在的问题分析

学前儿童美术欣赏教育不仅对儿童审美情趣的形成与发展有至关重要的作用,还对儿童艺术创作能力的发展有相当大的影响力,美术欣赏教育可以使儿童美育走上一条合乎精神生态发展的健康之路。但是当前一些地区幼儿美术欣赏教育的实施并不是朝着指定的方向前进的,这其中还存在着相应的问题,如何更好地促进幼儿审美素养的提高就成为了美术欣赏教育的重点。     

我们来跳舞

一、感受动态的舞蹈美 1．师：上课之前，我们一块儿来欣赏一段舞蹈，好吗？ （课件：舞蹈动画欣赏） （1）这段舞蹈美吗？这些舞蹈演员是谁？ （蘑菇、花朵、金鱼）