如何正确处理声乐演唱中技与艺的关系

声乐演唱是音乐艺术的一个重要形式,是以人声、歌词为材料,通过乐音在时间的流动中创造审美情境的表现艺术.在声乐演唱技巧、艺术表现修养共同组成的声乐艺术中,技与艺向来是歌唱中血肉相连的两个部分.技巧与艺术是声乐演唱中紧密相连的两部分.     

浅谈高职声乐教学中歌曲演唱的艺术处理

本文论述了在高职声乐教学中,如何对学生声乐演唱进行艺术处理.具体从歌曲演唱的声音变化对比处理、歌曲速度的变化对比处理、歌曲演唱中装饰音的运用、歌由演唱中演唱者肢体语言的表述四个方面进行分析,并指出在高职声乐教学中,对学生歌曲演唱进行艺术处理的重要性.     

浅谈声乐演唱中共性问题的研究与分析

声乐演唱是一种高雅的歌唱艺术,对美妙而具有艺术气质的歌声是每一位声乐演唱者追求的共同目标.声乐演唱同时也是一种高难度的歌唱艺术,所以在实际演唱中会遇到各种各样的问题,而本文对声乐演唱中最常碰见的气息问题进行了研究与分析,从气息与生活中呼吸的异同、呼吸与歌唱的关系、呼吸的训练方法三个方面入手,通过分析对声乐演唱气息理论进行了归纳总结,阐明了呼吸在声乐演唱中的意义与价值.     

戴玉强版《教我如何不想他》的演唱论分析

本文从声乐艺术美的演唱论方面对戴玉强演唱版的《教我如何不想他》进行分析,声乐美艺术美学作为音乐美学的一个重要分支,更是对音乐美学的深入研究.通过对歌曲进行演唱论分析能够揭示声乐艺术美的本体审美特征,从而在演唱中更好的把握作品内涵,达到更好的艺术表现.     

漫谈通俗歌曲演唱对民歌技巧的借鉴

民歌是具有民族特色的艺术形式,民歌的演唱技巧是在民族语言的语音特点基础上,遵循读字清晰准确、发声舒畅圆润、歌调流利动听、感情淳厚质朴、风格浓郁亲切等传统的声乐美学原则,得到不断地发展与完善.在通俗歌曲的演唱中借鉴民歌演唱技巧对提高歌者演唱的艺术感染力具有一定的作用.     

民族声乐与其个性想象独创性浅探

时代在发展.民族声乐艺术也在进步.民族声乐艺术在发展的同时.也造就出了众多非常出色的歌唱家和歌手,人们喜欢他们那种新的演唱风格和演唱形式,以及歌唱的个性表现.歌唱个性对歌唱家来说.是成功的主要因素.歌唱家的演唱个性是因人而异的,这主要是一个人对歌曲的认识和分析不同、情感反应不同、意志力不同,因而歌曲演唱的表现力也不同,各有特点、各放异彩.有柔婉深情的演唱,有深沉质朴的演唱等.这些独树一帜的演唱特色,都是歌者所要表现自己演唱个性的需求.     

美声唱法中的花腔演唱艺术及审美价值

声乐艺术是一种把演唱和表演有效的结合在一起的一种艺术,而花腔演唱艺术在美声唱法的基础又得到了进一步的发展和成熟.花腔演唱艺术其主要的特点是通过声音技巧、情感体现和演唱格调来进行表演,随着现代社会的发展,花腔的演唱艺术在现代的音乐艺术中显得更加的重要.本文主要是对花腔演唱在美声唱法中的审美价值进行分析.     

浅析声乐学习者的基本素质

声乐演唱者的素质决定了最终的演唱效果.一名优秀的声乐学习者应准确熟练掌握演唱技巧、扎实的音乐基本理论知识、艺术感染力以及深厚的文化修养、审美观、优良的道德品质修养以及坚强的思想品格.     

声乐艺术中唱法跨界的问题

伴随社会的发展进步,社会文化水平不断提升,人类鉴赏艺术的视野逐步拓宽化,传统演唱形式已经不符合人们的音乐审美需求,为了适应现代文化的发展进步,唱法跨界产生了.当前唱法跨界又视为跨界演唱,属于现代化声乐艺术界时尚的现象,通过唱法跨界突破了单一演唱形式,说明了声乐艺术发展史呈现出多元化的特征,人们的声乐认知得以丰富化.唱法跨界的兴起是社会文化未来的发展方向.文章针对声乐艺术唱法跨界进行具体的研究,希望为声乐艺术跨界演唱提供有益的参考.     

对民族声乐演唱能力的几点认识

演唱能力是一名声乐演员最基本最重要的能力,是声乐演员艺术再现作品内涵、诠释人物内心世界及准确理解整个作品的一种综合能力的体现.演唱能力一般包括正确运用呼吸技巧,好的歌唱状态,吐字清晰,喉头稳定,同时要有鲜明的艺术风格等.声乐演员要在掌握民族演唱技巧的前提下,多方摄取和吸收各类姊妹艺术的养分,不断充实自己的艺术及文化修养,提高自己的专业技能.     

在演唱中如何把握歌曲的艺术表现

歌曲演唱是一项专业活动,演唱时要求结合丰富的情感,同时运用高超的技艺,完美的诠释一首歌曲.情感和技术是相互结合的,缺一不可,如果只有技艺表现,而没有相应的情感艺术表现,那么整个歌曲情感就成了空壳.所以演唱者要认真把握歌曲的艺术表现,只有这样的演唱才能准确、生动、完整地表达好作品的内容.     

浅析语言在声乐演唱中的重要性

语言在声乐演唱中具有着重大意义,它是构成声乐艺术的一大基础.在声乐演唱的过程中,如果没有了语言,歌唱也就失去了灵魂,所以语言既是声乐作品创作的基础,也是声乐演唱的基础.歌唱艺术最大的特点是语言与音乐高度结合,歌唱只有通过纯正的咬宇与发音,才能创造出内容深刻、丰富而又动人的音乐形象,从而在歌曲的思想内容、音乐主体的理解与表现上体现出了鲜明的艺术性,给人以美的享受和强烈的艺术感染力.任何一个有成就的歌唱家,要想发挥本民族的声乐艺术,无不对自己本民族的语言进行认真的研究.本文着重探讨我国的语言在声乐演唱中的重要性.     

论声乐作品与声乐演唱的辨证依存关系

声乐作品与声乐演唱之间的关系是紧密联系,不可分割的.声乐演唱者使声乐作品有了具体形象的艺术表现,声乐作品给予声乐演唱者发挥艺术潜能的舞台.笔者通过对声乐作品与声乐演唱二者之间相互产生的影响和作用,来剖析二者的辩证关系分析声乐作品与声乐演唱之间的相互依存、不可分割的辩证关系,以期为学习声乐专业的学生提供可借鉴的实践经验.     

浅谈歌曲中声乐演唱的技巧运用

演唱中演唱者要注意许多的方面的点,声乐演唱技巧更是重中之重.熟悉并运用熟练声乐技巧,不仅能使演奏者轻松自如地演唱,更能充分发挥作品的艺术内涵.从舞台实践中获得演唱经验是长久以来提高演唱技巧的方法,但实践中获得演唱技巧并不适合每个人,适合自己的演唱技巧也不一定合适其他人.而思考声乐演唱中声乐技巧与表现可以解决声乐演唱相关的一些具体问题.本文将结合笔者自身的演唱经验,对声乐演唱中技巧的运用做简要探究.     

艺术指导在声乐演唱中的作用

艺术指导是一门新兴的教学与演奏实践体系,在我国尚处于起步阶段,从原来被认为声乐演唱的点缀与附庸,到后来成为声乐演唱中不可或缺的组成部分,艺术指导的重要性越来越突出。在声乐演唱中,必须充分利用艺术指导提高演唱者的艺术表现水平,使艺术指导与演唱过程相辅相成,发挥艺术指导在声乐演唱中的作用。     

论宋祖英的演唱艺术特色

宋祖英,在中国观众心目中,是冉冉升起的东方艺术明星.从她演唱的作品中能清晰地看到中国优秀民族音乐的传承、拓展和再创造的轨迹,她在演唱技巧方面注入了时代音乐艺术技法,形成了自己独特的演唱艺术风格.是当代民族声乐艺术的重要标杆和绚丽景观.本文认为宋祖英演唱的魅力主要表现在三个方面:虚实相融的音色美、咬字行腔的气韵美、典雅脱俗的气质美.     

浅谈歌曲演唱的艺术处理——以歌曲《你是我,我是你》为例

《你是我,我是你》选自歌剧《原野》。笔者通过对其相关资料的仔细查找和反复聆听、演唱,对其演唱时的处理进行了简单的分析,得出结论,在演唱歌曲时必须把握好对歌曲的艺术处理,从而使歌曲的艺术特性完整地展现在观众和听众面前。如何对歌曲进行艺术处理是本文的关键所在。笔者从演唱时力度的控制、演唱时音色的处理、演唱时整体情绪情感的把握及演唱时作品风格的表达这四个方面,结合作品,浅谈歌曲演唱的艺术处理,为演唱者如何表现音乐作品提供可参考的信息。     

意识与能力培养——从声乐作品到歌唱艺术

声乐演唱是演唱者在词曲具备的基础上,进行从理论到实践、声学转换的艺术的演变.从这个意义上说,歌唱艺术的呈现不是简单复制、单纯模仿的过程,而是一度创作和二度创作的结晶.这个过程就是声乐演唱所强调的艺术美感的突出体现.只有获得良好的艺术美感意识和艺术表达能力才能使声乐作品得到良好的艺术体现,才能出色的呈现歌唱艺术的魅力.在日常的声乐作品练习中,积极提高二度创作的意识和能力是一门极其重要、言必躬行的日常课程.     

从歌唱的情感处理谈艺术表现

声乐是一门表演艺术,为了更好地达到歌唱艺术的审美目的,歌者必须将自己对生活和作品的感受、体验和理解融入到演唱之中,对作品进行独特的艺术处理,并形成独树一帜的艺术风格,才能大大提高表演质量,丰富演唱的表现力,从而发挥出艺术审美的作用.     

泉州南音演唱的声乐问题

南音演唱长期停留在“真声演唱”的层面,缺乏系统、科学的演唱训练,给古老唱腔声乐艺术的发展带来了消极的影响。将声乐课程切入南音演唱,从学习声乐技术这个层面来提高南音演唱能力。从泉腔特性和南音演唱特点出发,探索泉州南音演唱的声乐艺术,旨在发展南音演唱事业。