阿尔比《动物园的故事》的荒诞特色

美国剧作家爱德华·阿尔比受欧洲荒诞派戏剧的影响,结合美国社会现实,创造了独特的美国荒诞派戏剧.他的第一部剧作<动物园的故事>无论从主题和形式上都具有荒诞派戏剧的特色,开创了美国荒诞派戏剧的先河.     

阿尔比与美国荒诞派戏剧

文章认为,美国剧作家爱德华.阿尔比不仅是美国"荒诞派"戏剧的领军人物,而且也是20世纪下半叶英美现代主义文学的重要继承人之一。他受到欧洲荒诞派戏剧的影响,结合美国的社会现实,创造了独特的美国"荒诞派"戏剧,他的作品对美国现代主义戏剧的发展产生了积极的促进作用。     

艺术的匠心 深邃的精神——阿尔比的《动物园的故事》

文章认为美国剧作家爱德华·阿尔比的成名作<动物园的故事>开创了美国荒诞派戏剧的先河,是美国戏剧史上一部不朽的名作.     

析阿尔比的荒诞派戏剧《美国梦》

本文从荒诞派戏剧产生的背景以及该派戏剧的共同特征入手,分析美国著名剧作家阿尔比的《美国梦》的艺术特色和荒诞派戏剧的美学风格。阐述了《美国梦》在利用戏剧元素的功能上突显着荒诞性的表达:主题的歧义、人物的性格弱化、无情节、象征意味浓烈。     

浅谈中国戏剧中的荒诞派

一提到荒诞派戏剧,人们就会想到欧美的一些剧作家和作品,比如法国剧作家尤奈斯库的《秃头歌女》和贝克特的《等待戈多》。但是中国的戏剧中也不乏优秀的荒诞派作品,其中包括电影和小剧场戏剧,它们产生于不同时期,却同属荒诞流派。     

期待中感受虚无——再论《等待戈多》的主题

著名“荒诞派”剧作家贝克特的《等待戈多》,是现已公认的“荒诞派”戏剧的“经典”之作。它没有连贯的情节 ,整个剧情表现为静止、无变化、无行动、结果是什么也没有发生。即生活只是某种有过如此事件的简单的重复。所以如此 ,是因为剧作家并不想提出问题或通过展示矛盾冲突最后解决问题 ,而只是想要表现出人的一种荒诞无意义的生存状态和精神状态     

《荷兰人》与《动物园的故事》之相似性解读

埃米瑞·巴拉卡和爱德华·阿尔比同为美国著名的剧作家,巴拉卡擅长写作美国黑人革命戏剧,反映黑人受压迫的处境,以激发黑人为争取种族平等而武装反抗白人的热情;阿尔比擅长创作荒诞派剧作,其作品着力表现美国当代社会中人与人之间的冷漠、隔绝以及中产阶级的盲目乐观、精神空虚。独幕剧《荷兰人》和荒诞剧《动物园的故事》分别是二人的代表作,两部作品在剧情结构、叙事主题、写作技巧等多方面有着惊人的相似之处,因此,本研究从多个角度对两部作品进行相似性解读。     

荒诞背后的悲喜剧风格

“荒诞派戏剧”这一正式的称谓,最初是英国剧作家马丁·艾斯林在《荒诞派戏剧》一书中提出的。书中,马丁·艾斯林将贝克特、尤奈斯库、日奈等剧作家划归为荒诞派,荒诞派戏剧家用荒诞的形式表现荒诞的内容,对社会价值观、道德秩序和传统人际关系的异化进行嘲弄和批判,反映了现实的荒谬和存在的困惑,代表了当时西方思想界在经历了二战浩劫之后对人类社会向何处去的反思与追问。荒诞派戏剧代表作家之一的尤奈斯库除了具备荒诞派戏剧所共有的一些特征外,他还十分擅长用夸张、怪诞等手法,营造出带有悲喜剧风格的荒诞剧,反映现实的荒谬和存在的困…     

论阿尔比早期剧作的荒诞特色

爱德华·阿尔比是荒诞派戏剧在美国的主要代表人物。在其早期剧作中，他继承了欧洲荒诞派戏剧的传统，把荒诞戏剧的主题与手法和美国的社会现实有机地结合起来，以先锋戏剧形式生动地表现了当代美国人的孤独、精神衰亡、恐惧与绝望，从而大大丰富、发展了荒诞派戏剧。     

品特和“威胁戏剧”

英国著名剧作家哈罗德·品特这个名字对于一般的中国人来说还比较陌生,但一提起他改编并搬上银幕的《法国中尉的女人》,恐怕就无人不晓了。我国学界常常把这位享有国际声誉的剧作家归入二十世纪“荒诞派”剧作家之列,认为他的剧作深受卡夫卡、贝克特等人的影响。但品特本人却把自己的作品称为“威胁戏剧”,即在浅显和机巧的表层故事下暗藏威胁,在看似     

荒诞世界启示录——论爱德华&#183;阿尔比《动物园的故事》的荒诞特色

爱德华·阿尔比的《动物园的故事》是美国荒诞派戏剧的开山之作,反映了荒诞派戏剧经常表现的文学母题,即现代人的孤独感和异化感,讲述了人与人建立交流的过程和付出的代价,从主题与形式上都显示出了其荒诞特征。     

简论品特的戏剧创作和思想特点

哈罗德.品特的戏剧,特别是早期的剧本大多表现了人在这个世界上所受到的外来的威胁,他通过戏剧作品表达出自己对于人的生存状态的感悟。品特认为人的生存恐惧不是抽象的东西,而是实实在在存在的,几乎每天都发生的事情,这就是品特作为戏剧家的戏剧思想核心。这种戏剧思想很大程度上来自于荒诞派戏剧思想的影响,特别是贝克特和卡夫卡等荒诞派剧作家的影响,以及他的家庭和生活背景的影响。     

《罗森格兰玆和吉尔登斯敦之死》的存在主义体现

1967年在美国上演的《罗森格兰玆和吉尔登斯敦之死》(简称《罗》剧)使汤姆·斯托帕德一举成名,也由此获得戏剧评论界最佳戏剧奖和一项托尼奖,此后的文学成就也使得斯托帕德成为二战后英国最重要的戏剧作家之一和荒诞派的主要继承人。斯托帕德在创作中喜     

诺奖封神榜

哈罗德·品特(Hdrold Pinter)英国剧作家,1930年10月出生于伦敦,被评论界誉为萧伯纳之后英国最重要的剧作家,也是当代西方荒诞派戏剧在英国的最重要代表,其主要作品有《生日宴会》、《门     

2005年诺贝尔文学奖揭晓

瑞典文学院10月13日宣布英国剧作家哈罗德·品特获2005年诺贝尔文学奖。 品特是英国当代最杰出的剧作家之一,是英国荒诞派戏剧的代表人物。这位文坛 巨匠多次直言不讳地批评英国首相布莱尔的政策,反对英国参加伊拉克战争。 10日,品特刚刚度过自己75岁生日。     

《动物园的故事》的主题及其表现手法

美国荒诞派剧作家爱得华.阿尔比的《动物园的故事》问世已有半个世纪,但一直具有现实意义,特别是在世界反法西斯战争胜利60周年之际。它是一出人类社会的喜悲剧。一方面,人类进步创造了丰富的物质和精神文化,使人不再像人猿一样过着动物般的生活;另一方面,人类又变得虚伪、疏远、无动于衷、精神颓废,人情冷落,世态炎凉,人如动物,人性不在进化而在退化。剧作者阿尔比运用了很多语言学手段使这一深刻的主题鲜明突出。本文是对前人在这方面的研究的拾零。     

超越荒诞——对爱德华·阿尔比的《谁害怕弗吉尼亚·沃尔夫?》中的荒诞型解读

荒诞派戏剧虽然已经经历了长久的发展,但往往局限地指贝克特、约内斯科、吉尼特和平特等欧洲作家的风格和特征。追溯荒诞派戏剧对美国戏剧的影响,爱德华.阿尔比是少数几个不能被忽视的作家之一,他对荒诞派戏剧的传承和发展使美国戏剧的内容更加丰盈。通过将荒诞派戏剧因素与现实主义技巧交织,同时融入永恒的爱之主题,阿尔比成功地让此著作超越荒诞,上升到一个全新的层面。     

论《送菜升降机》的语言特点

哈罗德·品特是当代著名的荒诞派剧作家,<送菜升降机>是其早期的优秀作品之一.本文从语言运用的视角出发,分析了剧中的话语冲突及沉默的使用,从而来展现品特的主要艺术风格.     

《罗森格兰玆和吉尔登斯敦之死》的存在主义体现

1967年在美国上演的《罗森格兰兹和吉尔登斯敦之死》（简称《罗》剧）使汤姆·斯托帕德一举成名,也由此获得戏剧评论界最佳戏剧奖和一项托尼奖,此后的文学成就也使得斯托帕德成为二战后英国最重要的戏剧作家之一和荒诞派的主要继承人。斯托帕德在创作中喜爱从其他作家的经典作品及历史中抽取人物来戏拟和建构自己的人物情节,迎合自己的创作需要,     

爱德华·阿尔比家庭戏剧中女性人物的存在主义解读

20世纪中叶,宣扬"世界荒谬、人生痛苦"信条的存在主义哲学流派作为一种典型的非理性主义思潮流行于西方世界。作为美国荒诞派戏剧的执牛耳者,爱德华·阿尔比(Edward Albee)以其独特的书写方式、创作技巧及艺术贡献而闻名于世界剧坛。荒诞派戏剧的滥觞及短期内的蔚然大观就是对存在主义哲学内核的最好诠释,因其二者在根本的主题思想层面上是珠联璧合的。因此,本文仅从存在主义视角出发,结合作家生平经历及时代背景剖析剧中数位女性人物,旨在揭示阿尔比书写的最高夙求——即以辛辣尖锐、幽默讽刺的笔触号召人们抛弃幻想、不去盲目迎合虚假的社会价值观念、脚踏实地清醒过活,体现阿尔比这位"严肃剧作家"对人类命运与前途之终极关怀。