新时代杂技艺术的审美重建

正一、我国传统杂技艺术面临的时代背景转变我国传统杂技是一个古老的艺术门类,具有独特的精神风貌和审美趣味。它凭借肢体语言展示人的力量之美或人的形体之美,塑造直观具体的艺术形象,将客观物体抽象化道具化,表现人与物的对抗,最终实现人与物的统一,传递着一种田园牧歌式的和谐。如抖空竹、转碟、顶碗、蹬板凳等都是中国几千年农耕文明生产、生活用品和生活情景的演绎,通过对生产生活用具的熟练掌握实现人与物的统一,刚柔并     

杂技编导艺术初探

杂技作为一门以造型为主的综合性表演艺术,其独特的审美特征,给人们的生活增添了无穷的审美情趣。随着时代的发展,人类文明的进步,人们的审美追求和艺术鉴赏力在不断发生着变化,我们杂技艺术的表演,     

摄影还能怎么玩

影像在当今世界大行其道的结果,是几乎超越了各种艺术门类的影响力,且深入渗透到生活的各个角落。其中的摄影创作,拥有最大众化的普及度、开阔的创作空间以及深入社会的能力,因此活力四射,成为当代生活潮流方式的一种。摄影还能怎么玩?是艺术问题,也是生活问题,更是社会问题,甚至在市场化的背景下,它还是一个经济问题。     

武术应如何走向世界——武术向现代体育转化的思考

本文从文化学意义上对武术融入现代体育、走向国际体育舞台做了一番思考。认为,武术与现代体育评价方法存在着本质上的差异,两者如何统一?统一的交点在哪儿?是武术走向世界,为世界所接受的关键所在。武术现代化的一个重要方面,是其能为现代人提供一种独特的审美境界。这种审美境界不仅弥补了现代体育在发展和影响现代人生活方面的某些不足,而且以其独特的东方式的自然宇宙观,影响着现代的生存方式。     

关爱生命 珍惜阳光——大型杂技主题晚会《生命阳光》创作随想

“生命、阳光”这四个字在脑海里激荡很长时间了,尤其是这一年以来。不独因为这是一个哲学、宗教长期关注的命题——自从有了生命．人们就在探索人与人、人与社会、人与自然的关系．追问人生价值与意义．使之成为一个永恒的话题。同时,它也是文学艺术普遍关注的对象——自从有了艺术这种系统的审美工具,艺术家们就一直在用作品表达对这个与生俱来的终极问题的思考。     

为具象艺术鼓与呼 访欧洲现代艺术博物馆馆长Jos Manuel Infiesta

正W欧洲现代艺术博物馆(Museu Europeu d'Art Modern)位于巴塞罗那的老城区。艺术对于巴塞罗那而言,似乎已经成为一种生活的惯常,历史上毕加索、米罗、达利等人都在这里留下了艺术的印迹。艺术已经成为一种生活的烙印,甚至就如基因一样在这片加泰罗尼亚的土地上繁衍不息。欧洲现代艺术博物馆离毕加索博物馆只有短短几个街区。在20世纪,西班牙几乎成了当代艺术的策源地,立体主义、抽象     

楼以印生 万岁双至——机缘下所得的两方汉印

清人吴先声云：＂印之宗汉也,如诗之宗唐,字之宗晋。＂中国印艺术（中国篆刻艺术）和唐代的诗歌艺术、晋代的书法艺术一样,在古代,已成为经典艺术。它始于殷商,盛于战汉,发展于明清、当代,集书法、绘画、镌刻三者于方寸之地,其中蕴涵有中国人独特的宇宙观念和审美理想,具有极高的美学价值、文化价值和艺术魅力,已成为中华民族的标志性艺术之一。     

素心一点,清骨书来——我的生活之道

<正>生活,是人生的重要组成。完美的生活总是多姿多彩,让人向往。什么样的生活才是完美的呢?佛有佛法,道有道论。生活就是遵循一份合适的轨迹,为自己定制一个合身的舞台。人活的就是个心态,其实,素心一点,清骨书来。一、生活,吃出滋味"多吃少滋味,少吃多滋味"。"吃"不知什么时候成为了一种文化。笔者认为,"吃"是人的本份,应酬也需有之,但     

O八天工奖缘何多俏色

玉雕技艺的提升已经不再是单纯讲究工艺的要求,而是具有极品材质,同时凝聚东方审美与东方手法的艺术追求。玉雕成为当代藏家最爱,与这种审美追求也是相联系的。因此,在藏玉传统中,除了工、料思路之外,艺术境界的高下成为衡量“新玉”作品的一个必要标准。     

叶楠X万宝龙

如果商品就仅仅是商品,那还有什么乐趣?品质是一回事,美学却是另一个国界的事。每个人都希望自己、甚至与自己生活相关的一切都像艺术般令人着迷,品牌也没有例外。品牌与艺术的跨界合作已然没有开天辟地的新鲜感,但不可否认的是这一大趋势越来越深入我们身边的各种事物。把品牌的精神与内涵以艺术作品的形式呈现,甚至直截了当,把一件仅仅是赏心悦目的产品上升到艺术品的高度,让它们不止美,还带来更多实际的愉悦。品牌与艺术家内在精神的共鸣成就了一次次让人耳目一新的跨界合作。艺术家用作品将自     

绝世风华——郎静山的光影一生

"艺术是什么?看看中国四千年前的‘(?)’字便知分晓。‘艺’字是殷虚文字.是古代象形文字,你看一个人捧着一个草木,这为什么人捧草木就是艺术呢?因为要培植一草木要用人的智慧,使它能成长而美观,用心思在上面才成功。用许多方法,这就是艺术!"这是民国时期的摄影大家郎静山对"艺术"一词的一段阐述,而他在自己漫长的摄影艺术道路上.也始终恪守着这种信仰正是这种坚持.成就了他在民国摄影艺术百花齐放中那独树一帜的风格。     

如何在音乐教学中进行德育渗透

音乐教育以审美为核心,主要作用于人的情感世界。而道德的呼唤,离不开情感作媒介,思想的共鸣也需要借助情感去撞击,任何思想品德教育如果没有情感基础,只能成为空洞的说教。音乐是情感的艺术,音乐给人情感的移入比其他艺术有力得多,能更直接更有力地进入人的情感世界,音乐教育正可为德育培养良好的情感基础。     

试论体育课中的社会化过程

什么叫社会化?美国社会学家I·罗伯逊在阐述这一问题时说,人类的婴儿在刚出生时是一个不能自立的有机体。新生儿一无所知,如果没有别人的帮助,连几小时也活不成。这个生物体必须通过某种方式被改变成为一个完全的人,一个能够有效地投入到社会中去的人。他指出:“这一改变是通过复杂的社会化过程实现的。社会化就是人们借以获得个性并学会其社会的生活方式的社会相互作用过程”。因此,人的社会化对社会有着重要而深远的影响。一、为什么要研究体育课中的社会化过程随着体育教学改革的不断深入,培养学生良好的心理品质已成为体育教学的重要任务之一。马克思说:“物质生活的方式制约着整个社会生活、政治生活和精神生活过程。不是人们的意识决定人们的存     

一泓真情心底来--论散文的抒情艺术

散文是一种主情的艺术，其情感的抒发，又区别于其他任何一种文学样式——真实，源于真情的艺术才能感人，而以情感人这正是散文的写作宗旨，因此散文的抒情艺术，便有着广泛的理论和实践应用研究价值，文章从写作审美的角度，探寻了散文抒情的艺术及其审美价值。     

石道之“道”

笔者曾在《石道之“石”》一文中探讨了石道之“石”的“真”“善”“美”,本篇来谈谈石道之“道”。 赏石主体的审美之“心”,即石道之“道”是在生活审美、自然审美以及艺术审美的基础上产生的,贯穿于整个赏石审美活动中。     

西洋古董艺术开始全新历程

作为主办方,《收藏》杂志社社长、"2012西洋古董·艺术品博览会"总策划杨敏在接受各方媒体采访时表达了自己的看法。她认为,通过努力,我们正在迎来一个全新的收藏时代,审美和生活将是这个时代的主流——中国经济的发展,使得走出国门的中国人有更多机会认识世界,从经济到文化,有能力了解国外艺术和文化。视野扩大之后的中国人有能力欣赏西洋古董艺术品,也有能力消费和收藏世界顶级艺术品,西洋古董艺术也开始全新历程。设立西洋古董艺术品博览会的目的之一就在于搭建一个连接西方古董商和中国消费者的平台,满足国内市场对于     

杂技与休闲

中国杂技艺术已有两千多年的悠久历史,而在它成为一种表演艺术之前,作为群众娱乐活动的原始杂技,已在民间流传了几千年。这是中华民族非常宝贵的文化财产。现代社会休闲在人们生活中占有举足轻重的位置。休闲是现代生活节奏中的一个特殊的符号,它是人的一种     

柴烧参悟宋钧雅韵的千年密码

4月初,任星航钧瓷艺术中心在北京开放,这是北京艺术市场中第一个专注于钧瓷艺术的文化中心。钧瓷作为宋代五大名瓷之一,再次进入收藏界的视野。钧瓷以"雨过天晴云破处,夕阳紫翠忽成岚"的窑变效果,一改自汉至唐以来"南青北白"的单色釉发展脉络,自此中国瓷器开始呈现出五彩斑斓的美丽颜色。造烧于唐朝的钧瓷,到宋代成就了第一个瓷器艺术高峰。宋代钧官窑瓷器雅致、温润的艺术效果,也成为了钧瓷审美的最高标准。但是,由于战乱频仍,朝代更替,宋代钧瓷烧造技艺一度失传,宋钧的神韵成为湮没于典籍与泥沙下的历史密码,直到宋代窑炉残骸的出土和复原,才让人参悟到了宋钧神韵的千年密码——柴烧。而破解这个密码的人,正是钧瓷艺术大师任星航     

应关注和重视通俗艺术

舒斯特曼的《实用主义美学——生活之美，艺术之思》开了为通俗艺术辩护的先河。同精英艺术一样，通俗艺术也来源于生活，是以生活作为创作基础的。通俗艺术的功用有：满足了大众的审美享受，丰富了艺术的内容，为人们欣赏高雅艺术打下了基础。     

速度赛鸽

短距离赛的超人也能成为中距离比赛的赢家,赛鸽者最该追逐的究竟是什么?赛鸽竞技的高手并非一人,只是找寻他们才是冠军的真正艺术!