《这是你扔给我的花朵》钢琴艺术指导分析

又名《花之歌》,是法国作曲家比才歌剧《卡门》里的经典唱段。属于抒情戏剧男高音的曲目,生动地诠释了唐·霍塞对爱情的渴望,钢琴艺术指导在细节处理上有很大的研究价值。     

歌剧《卡门》赏析

《卡门》是一部音乐创意和戏剧效果都十分出色的作品,是一部真正综合概括了19世纪抒情艺术的歌剧,也是一部在艺术历史上地位十分重要的歌剧。文章通过对比才及其作品的分析阐述了歌剧《卡门》的音乐特色。     

挫折造就的音乐家比才

提起比才,人们就会想起威震乐坛的歌剧《卡门》,这是法国杰出的作曲家、钢琴家比才不满足于法国浅薄的歌剧,经过长期的思考与反复的试验,才创作出来的。这部作品的问世为法国歌剧开辟了一条崭新的创作道路。     

乔治·比才艺术歌曲的创作风格与演唱技巧设计

乔治·比才通过音乐的语言展现出社会底层人民的真实生活,并运用浓郁的民族色彩,将歌剧中紧张的戏剧矛盾淋漓尽致地表现出来。这种极富表演张力的舞台效果与传统的戏剧创作手法巧妙地融为一体,成为法国19世纪歌剧史上的新里程碑。尤其是比才的代表作《卡门》,以其独特的魅力为法国歌剧开辟出了一条崭新的现实主义道路。     

乔治·比才和他的《卡门》序曲——电子琴作品浅析及演奏要点

乔治·比才(1838—1875),法国作曲家,被称为最有活力的音乐家。歌剧《卡门》是他的最后一部作品,也是当今世界上演率最高的一部歌剧。电子琴曲《卡门》序曲是根据歌剧《卡门》的序曲改编而成,以生动鲜明的音乐语言、丰富的和声手法,展示了西班牙典型的人文特征,烘托出喜庆热烈欢腾的气氛。本文就乐曲每一部分的主题进行了分析,并对演奏要点作了诠释。     

现实主义的花中花——《卡门》歌剧与小说之比较研究

19世纪欧洲现实主义文坛可谓巨著丛生,法国作家梅里美的短篇小说《卡门》以一位吉普赛女郎的爱情悲剧为主题,在众多佳作中脱颖而出。小说一经发表,就引来了其他艺术领域里改编者的高度热情,其中最为后世流传的莫过于同时期、同国籍的作曲家比才创作的同名歌剧。将两部作品从女主人公的塑造和戏剧情节方面进行相互比较,揭示其现实主义的美学特征是具有研究意义的。     

法国音乐先驱柏辽兹和他的“幻想”

正谈起法国音乐家,人们首先想到的可能是那部世界上上演率最高的歌剧之一《卡门》的作者——比才,然后也许会想到对20世纪音乐产生深远影响的"印象派"音乐的代表——德彪西。相对于法国的歌剧、戏剧、绘画等艺术形式而言,法国音乐的发展相对较晚,除了中世纪圣咏和     

浅论比才的歌剧《卡门》及其艺术成就

<卡门>这部歌剧是由法国作曲家比才创作而成的.它完成于1874年秋,不仅是比才所创作的最后一部歌剧,而且是当今世界上上演率最高的一部歌剧.剧本作者是梅拉克阿莱维所创作,原著作者是梅里美.故事发生在1800年左右,出身于农家的下级军官唐?霍赛,在吉卜赛烟草女工卡门的诱惑下,堕入情网,成了走贩,过了些时候,卡门对霍赛冷淡起来,她爱上了斗牛士埃斯罗?霍赛的妒忌,使卡门烦恼,他干沙她感情上的自由,她被这种干涉所激怒,于是与他绝交了,后来在一次群众对埃斯卡米罗斗牛获胜的欢呼声中,霍赛刺杀了卡门,剧中刻画了卡门热情泼辣、酷爱自由的性格,音乐多用舞蹈歌曲及分节歌,具有强烈的戏剧性和西班牙风格.     

歌剧《卡门》序曲的艺术魅力

歌剧序曲对一部歌剧的成功至关重要.<卡门>的序曲旋律雄壮有力,结构清晰,除了起到直接揭示剧情、概括主导动机的作用以外,还带有浓郁的异国情调,给人印象深刻.同时它也是当今音乐会上最受欢迎的器乐曲之一.本文通过对<卡门>序曲音乐本体及作用的分析,能够对歌剧<卡门>有一个更加深入的认识.     

一片清新纯美的绿叶——比才歌剧《卡门》中的米凯埃拉

十九世纪法国作曲家比才的歌剧《卡门》,剧本改编自梅里美的同名小说,其中二号女主角米凯埃拉为比才和剧作者所加。文章对米凯埃拉这一角色的存在价值进行了探讨,她温柔平和的气质与豪放不羁的卡门形成对比,她的加入改变了作品的道德取向,反映了社会观念的影响。从中也可见作曲家的感性与理性、意识与无意识的心理活动是共同作用于音乐创作中的。     

论比才的《卡门》及其艺术成就

《卡门》标志着法国现实主义歌剧的诞生,代表着比才音乐创作的毕生努力和探索,是他创作成就的最高峰,也是法国歌剧史上的重要里程碑,是目前世界上演出率最高的歌剧。这部作品的最伟大艺术价值在于为歌剧舞台留下了个性极为鲜明的人物形象,其艺术形象与表现手法上对现实主义倾向大胆的迫求,震动了法国。     

音乐小词典

【比才】（GeorgesBizet，1838—1875）法国作曲家。1838年出生于巴黎一个音乐家庭。九岁入巴黎音乐学院，十九岁毕业时已成钢琴家兼作曲家，后游学意大利等国。回国后，主要从事歌剧创作。主要作品有：歌剧《卡门》、《采珍珠者》、《波尔特的美丽姑娘》、管弦乐组曲《阿莱城姑娘》。其中以梅里美的同名小说所创编的歌剧《卡门》（在音乐上有强烈的戏剧性和鲜明的西班牙色彩）、管弦乐组曲《阿莱城姑娘》最为著名。     

浅析卡门咏叹调——《听铃声响得多美妙》

歌剧《卡门》是法国作曲家乔治·比才的代表作品,在世界歌剧舞台上经久不衰,是歌剧中剧情与音乐完美结合的经典之作。的作曲家用三首咏叹调——《爱情像一只自由的鸟儿》、《塞维利亚老城墙旁边》、《听铃声响得多美妙》,将热情、坦率、狡猾、敢作敢当和崇尚自由的卡门刻画的淋漓尽致。本文将从音乐特点、卡门的心理以及演唱处理等三个方面对咏叹调《听铃声响得多美妙》进行分析。     

西班牙之舞:塞维利亚的弗朗明哥舞

午夜时分,我来到阿尔阿里纳尔,寒冷的街道寂无人声。周围满是崎岖狭窄的小路,拉美斯特兰莎地区和世界上最大的哥德式教堂就高耸在一旁。在斗牛场中最先和最后出现的一个词就是阿尔阿里纳尔。法国作曲家比才的经典歌剧《卡门》也是以这里为背景的。     

卡门形象新论

世人对梅里美仅凭二十几个中篇小说而跻身世界文学大师之列多有惊奇,其实单单一个《卡门》就足以让梅里美成为不朽。1845年梅里美创作了《卡门》。从此文学艺术领域有了这么一个艺术经典,各种艺术门类,诸如歌剧、舞剧、电影、话剧,一遍又一遍地竞相演绎《卡门》,无论用何种方式,无论多少次都不会过时。     

试论普契尼歌剧《图兰朵》的艺术内涵

普契尼的歌剧《图兰朵》是一部世界级的经典创作,这部歌剧中的人物形象是丰富而饱满的,音乐创造是极其成功的,其中蕴含的真实主义思想也是很有特色的。这部歌剧的艺术内涵丰富,艺术震撼力很强,是作者一生最成功的作品。     

歌剧的由来

歌剧是一种综合性大型艺术体裁。最初的歌剧起源于16世纪末，那是在佛罗伦萨城为意大利贵族举办的豪华的音乐表演。随着时间推移，歌剧这一艺术逐渐从狭窄的贵族圈子里走到了广大民众中来。18世纪之后，西洋歌剧艺术达到了顶峰，其中世人所熟知的有比才的《卡门》；威尔弟的《奥塞罗》；柴科夫斯基的《黑桃皇后》等等，都是情感真挚，富有哲理，堪称世界古典歌剧的曲范。     

比才:与时代擦肩而过

<正>乔治·比才(1838—1875),法国著名天才作曲家,代表作《卡门》至今仍为世界上演率最高的歌剧;田志仁(1976—),华裔作曲家,格莱美大奖获得者,当代最著名的音乐人之一。横跨古今中外的两位音乐家,将会为我们碰撞出怎样的火花?有一首歌是这样唱的:"爱情不过是一种普通的玩意,一点也不稀奇……"这段旋律在民间广为流传,但鲜有人知道它来自何处。实际上,这是歌剧《Carmen》(卡门)中的片段《L’amour est un oiseau rebelle》 (爱情是只自由鸟)。     

浅析威尔第歌剧《命运之力》的创因及地位

威尔第,19世纪伟大的意大利作曲家。《命运之力》是威尔第歌剧创作中期的一部杰作,剧情跌宕起伏,悲剧情节引人入胜,旋律流畅,真挚动人,悲剧性的音乐和戏剧构思深深地感染着人们。笔者首先介绍了歌剧《命运之力》的创作背景和动因。其次说明了《命运之力》这部歌剧在威尔第歌剧创作中的重要地位。     

浅谈艺术个性

徜徉艺术的宫殿,我们往往会被那些五光十色、争相斗妍的艺术珠宝迷住。然而,给我们感受最强烈、留下最深刻印象的却常常只是那些不流于平庸、别有洞天的艺术形象:荷马塑造的奥德赛,莎士比亚笔下的哈姆雷特;贝多芬《第五交响曲》中与命运顽强搏斗的英雄,比才的歌剧《卡门》中热情、勇敢的吉普赛女郎卡门;徐悲鸿画的生气勃勃的奔马,齐白石手下情趣盎然的小虾。这些个性鲜明的艺术形象,能够悄悄地叩开我们的心扉,牵动我们的情怀,在我们的生活中发生有益的影响,在我们记忆的屏幕上占据一席骄傲的地位。古话说“文如其人”。艺术作品是艺术家(包括作家,下同)心灵的写照,作品的独特个性