毕加索各个时期的自画象

毕加索(1881-1973),西班牙画家、雕塑家,现代艺术的创始人,西方现代派绘画的主要代表,成名作有《亚威农的少女》《格尔尼卡》等.他一生画过很多自画像,从这些画法和色调迥异的自画像中,可以窥见毕加索画作在不同时期的艺术风格.毕加索的画作可被分为几个时期: 一、蓝色时期(1901-1904) 1900年,毕加索来到巴黎,这期间他的创作被称为“蓝色时期”.这是他第一次形成自己的风格.那时候的蓝色,是贫穷和世纪末的象征,作品多表现一些贫困窘迫的下层人物,画中的人物形象消瘦而孤独.一种说法认为毕加索是受法国画家莫奈和卡里埃的影响,认为这种色调加强了画面中的诗意成分.另一种说法则认为,毕加索之所以偏爱蓝色是因为它代表着忧郁.     

做一些无用的事

2011年,海峡两岸交流的一件大事,是画作《富春山居图》的合璧大展.我去过小城富阳,人们都为出自这里的《富春山居图》而骄傲.这幅大作是元朝时,年过七十的画家黄公望在此山居,用三四年时间画给道友无用师的,因此有人称其为《无用师卷》.数百年过去,一代代人做的有用的事,都烟消云散,却是那无用的老人,用清静的心和一根画笔留下的画作终成这座城市的象征和最伟大的记忆.     

读懂学生画里话，让疗愈自然发生——学校表达性心育活动的策划与实施

<正>绘画是一种良好的自我表达方式，通过绘画宣泄，达到开放自我、接纳自我的状态。开心时，以画言志；难过时，以画解压；无聊时，以画消遣；浮躁时，以画沉淀。“每个孩子都是天生的艺术家。”艺术是感性的语言，学生创作的作品诉说着他最真实的感受，借助画画表达内心活动，     

高岭之花

我是个胖女孩,准确来说是微胖.我的羞怯感一部分源于我的胖,更多的部分源于他. 他性格很好,在我忘带文具时会主动借给我,画了漫画会和我分享,听了笑话会说给我听.他擅长数学,发言时总是一副自信满满的样子.下课后总有很多同学找他,看见他和那么多人谈笑风生,我真的很羡慕.我那时总是孤身一人.可以这么说,他是我那时最渴望成为的人,就像高岭之花.     

信任——后进生转化的催化剂

说起我班的学生姚小刚,大同学校的教师再熟悉不过了,因为他特别胖,特别皮,是办公室的"常客".可自我接任他们班的班主任一年后,他就彻底改变了,同学不再告他的状,办公室里也再看不到他沮丧低头站立的样子.是什么原因使他发生了这样大的变化呢?回顾一年来的班主任工作,我觉得是信任.信任是后进生转化的催化剂.那么,教师应该怎样利用信任去转化后进生呢?     

二十世纪初到文革时期中国女性画家自画像的精神内在指向

自画像做为肖像画中一种特殊的表现形式,关注的对象直接是艺术家本人,是他们用来展示自我、审视自我、进行自我对话的方式。体现艺术家对自我的剖析及表现人性的勇气,是指向内在的艺术,同时也是观者探寻艺术家最真实内心世界的最佳渠道。通过研究中国女性画家自画像经由现实的我到画布上展现的我这一深刻的转折,剖析了其自画像作品以及画面之后所承载的更深层内涵。从社会环境、政治背景、两性地位关系等角度深入探究了它们对于中国女性画家自画像艺术的影响。做为“第二性”的女性画家,用自画像还原了她们原本被模糊的面目．表达了中国女性画家独特的东方意象之审美经验。     

让爱与陪伴装进“瓶子”

<正>外表很坚硬,实则脆弱易碎“老师,我觉得我就像这只普通的玻璃瓶,心是空的,外表看似很坚硬,实则脆弱易碎……”故事要从一节心理课的分享环节说起。那节心理课的主题是《我眼中的自己》,我设置了一个“心灵自画像”的活动,请同学们在纸上画一幅心灵自画像,     

我的孩子们

（一）张超张超是一个非常聪颖懂事的男孩子。他知道用心学习，知道帮老师做很多事情，知道和小朋友友好相处。有一次上美术课，他画了一只老鹰，翅膀上重叠交错的花纹非常美丽。他花了很多功夫才把颜色涂满的。他把画放到桌子上，然后去整理铅笔盒。一会儿他拿着画非常委屈地跑来说：“李老师，你看，李雪陶给老鹰画上了鸡冠。”我一看，很生气，就把李雪陶叫来：“张超画的是秃头鹰，怎么头上能长鸡冠呢？”李雪陶看着我不讲话。这时张超笑笑说：“不要紧，我回家再画一张吧。”看到张超破涕为笑的样子，我笑了，李雪陶在旁边也傻傻地笑了…     

请大家选我做劳动委员

敬爱的老师、亲爱的同学们:大家好!今天,我演讲的题目是《请大家选我做劳动委员》。虽然大家都认识我,但却不见得真正了解我,所以我还是先做一下自我介绍吧!我叫薛明骏,今年9岁,是一个文静的男孩子。我的爱好十分广泛,看书、画画、轮滑、游泳……我都喜欢。在这些爱好中,我最擅长绘画了。我学画画已经5年了,特别擅长画人物画和科幻画。科幻画得过学校的二等奖,画的自画像还在老师的建议下,装上     

决赛·声音

创新作文大赛已经成功举办六届,其在全国的影响力非常大,在同类作文比赛中,已经成为了最优秀的品牌。希望主办方能将大赛继续办下去,发掘出更多优秀的文章和选手。这也是北京大学如此看重创新作文大赛的重要原因。——北京大学招生办主任秦春华在评阅本次大赛总决赛试卷的时候,我发现同学们的题目有时间自画像中国自画像生命自画像家乡自画像等等,感觉大家的题目都太大,比如说你让我来写地球自画像,我是写不出来的。我很希望能看到某位同学写他真实的高一高二,写他的痛苦,写他的狼狈,写他怎么学习,写家长怎么逼他,社会怎么压迫他,但是没有。我每次都给同学们讲,什么是好文章,用朴实的语言,生活     

追寻美术作品欣赏教育的画意——大班美术欣赏活动《梵高和他的〈自画像〉》案例评析

梵&#183;高的作品极富表现力,他喜欢运用简练有力的线条、鲜艳明亮的色彩来表达自己的内心感受。而他的《自画像》表达了他当时生活艰苦,但又对自己充满自信,对未来充满希望的情感。而它能让幼儿了解厕画不光可以写实,还可以加入自己的想法进行表现。基于上述认识,我设计了本案例,     

困惑

今天上预备班的课,有小组讨论的环节.坐在最后一排的一名男孩在别人讨论的时候举起手来,我以为他对于我布置的讨论问题有什么疑问,结果等我走到他身边,他竟然指着坐在他前面一个有些胖的男孩子说:"老师,他身上很臭."随即,那个小胖子的同桌也附和着说:"是的,他很臭,大概好几天没洗澡了."我一下子懵了,站在那里不知所措.那个小胖子脸上明显地有些尴尬,又有些委屈和沮丧.我看了看那个举手的男孩子,一句话也没说,就走开了.     

尼古拉·格里高莱斯库

尼古拉·格里高莱斯库自画像尼古拉·格里高菜斯库(1838～1907),罗马尼亚杰出画家,因负格受米勒影响,被称为罗马尼亚的米勒。他的作品充满法国式的儒雅和拉丁式的抒情,画作中多美丽的农家少女、泼辣的吉卜赛女郎和静谧的乡村小径。浓烈的抒情性是格里高莱斯库作品最重要的特征,他重外光,重写生,画得相当轻松、潇洒、简练,色彩关系非常高妙准     

普希金的人物肖像

正俄罗斯著名的文学家、诗人普希金(1799年—1837年),在绘画方面也显示出不凡的才华。普希金留下了1500多幅绘画作品,有人物肖像,也有风景素描。他不用画笔作画,只用鹅毛笔和墨水这样的写作工具,在文字中间从容勾勒。他的画就这样在手稿、书信、笔记本和友人的纪念册中保留下来。自画像是普希金画作中的一个部分。从学校     

这也是一种爱

人们都说母爱如水,父爱如山,而我感受到的父爱却更像贝,外表坚硬但内心柔软如水。上幼儿园之前．我总会被误认为是男孩子．最主要的原因就是父亲给我剪了个男孩子的平头。他的理由是这样既凉快又省事。     

扑克游戏与神机妙算

小明的爷爷是个“旅游迷”,他从苏州玄妙观的地摊上买回来一副共有九张的扑克牌.每张扑克牌的大小一样,但面上印的不是通常扑克所印的图案.每张扑克牌正反两面都印有数字,并且反面的数正好是正面数的“反写数”(如89的“反写数”是98).下面是九张扑克牌上正反两面的数.     

鸳鸯劫

正冯先生是我的一个画家朋友,擅画鸳鸯,在工笔画家中颇有名气。近三五年,他的画作与拍卖市场结合得很好,于是他十分阔绰地在京郊置了一幢大别墅,还建造了一座庭院。那庭院里蓄了一塘水,塘中养着野鸭、鸳鸯什么的,还有一对天鹅。冯先生搬到别墅后不久,有次亲自驾车将我接去,让我分享他的快乐。     

绿太阳变红了

不知怎么的,有段时间,我班王朋小朋友像是得了色盲症,作画时胡乱选用彩色,天空涂成红色,墙壁抹成黑色,小草画成蓝色,搞得画面一团糟,既不美观,又不真实。我问他为什么这样画,他把头一仰说:“不为什么。”我生气了,没好气地把他数落了一番,要他改正,可是第二天上美工课时,他的画面上仍是老样子。后来我又对王朋进行耐心的说服教育,他却软硬不吃,他的画面还是     

激情的宣泄——席勒自画像的审美解读

埃贡·席勒是奥地利维也纳分离派画家,生命非常短暂,是一位天才型的艺术家,其艺术的光辉照耀了欧洲的艺坛。一生绘画作品以素描为多,而其中最引人注目的是他的自画像。自画像是画家内心激情的自由宣泄,并借此表现他对社会、对性的看法。画中的自己总是充满怀疑地痛苦地扭曲着,并且用夸张变形的丑代替传统意义的美,借以揭示现实的黑暗和浮华,从而创立了自己独特的审美标准,形成自己的风格。     

心灵鸡汤

一个男孩子梦见了上帝,他很想知道天堂和地狱各是什么样子。上帝领着他,走进一个金碧辉煌的大堂,一张大桌子上摆满丰盛的宴席。男孩子问:"这是天堂吗?"上帝说.看看那些围坐在桌子旁的