舞蹈教学中的舞蹈艺术表演研究

在舞蹈教学过程中,除了要使学生主动感知艺术美感外,对于艺术表演能力更为注重,这就需要教师教学时,要通过艺术实践表演等方式进一步提升学生舞蹈艺术表演能力,以提升综合艺术素质。本文研究了舞蹈艺术表演特点,并提出了在舞蹈教学中培养学生艺术表演能力具体策略。     

论舞蹈教学中学生艺术表演力和综合艺术素质的培养

舞蹈教学不仅是学生感受艺术的过程,也是培养学生艺术表演力的过程。在舞蹈教学中,教师不仅要通过重视艺术基本功的训练,把握动作与情感的艺术联系和在创编舞蹈过程中发挥艺术想象力等途径,提高学生的艺术表演能力,还应通过舞蹈艺术表演实践,提高学生的综合艺术素质。     

提高职专生舞蹈表演能力的几点做法

中等职业技术学校不仅要培养劳动型的技术人员，同时也应为丰富人民的化生活培养一批具有一定化艺术素质的人才开办相应的专业。我校就长年举办幼师、艺术表演及导游等专业，并都开设舞蹈课。职专生来自不同地区。在入学前基本上未受过任何正规的舞蹈训练，学生素质差异很大，有的同学甚至连基本的乐感都没有，更别提具     

表演专业(体育艺术表演方向)课程体系的构建

我国体育院(系)表演专业(体育艺术表演方向)专业科目的设置和人才培养定位,已难以适应社会文化生活的新趋势和体育艺术表演人才市场的需求。2003年,沈阳大学体育学院正是为顺应体育与艺术相结合的人才将成为社会急需的大趋势、符合当今社会人们在艺术陶冶中要求健身的体育价值观而设置本专业。表演专业(体育艺术表演方向),是当今体育事业发展的需要,也符合人们在艺术陶冶中要求健身的体育价值观,在满足社会需求的同时,也为沈阳大学体育学院办学带来新的机遇。一、表演专业(体育艺术表演方向)培养目标的定位表演专业(体育艺术表演方向)是体育…     

高校非艺术专业学生艺术素质培养的再思考

高校在注重培养学生专业知识之外,还应注重给学生提供各方面素质拓展的空间,艺术素质的培养对非艺术专业的学生来说有着特殊的意义。我们应当正确认识艺术素质的培养理念,创新艺术素质培养模式和方法,创造艺术环境和氛围,使艺术的情怀、艺术的思维、艺术的能力成为大学生的重要素质。     

强化高职教育类专业学生的艺术素养教育 ——学前教育专业声乐技能课艺术素养的教学探讨

纵观全国高职院校学前教育声乐技能课的实际教学情况,发现学校针对声乐课教学主要侧重于理论和技巧教学,没有重视艺术素养的培养。如今,声乐教学大纲重视学生的艺术素养培养,在教学过程中将理论学习与实际技能教学全面结合起来,还要重视培养学生的全面音乐素质,让学生的实际声乐演唱能力得到提升,也有利于提升学生的整体艺术表演能力。     

电影欣赏对培养导游专业学生素质的作用

电影艺术因其自身的优势,丰富了培养导游专业学生素质的手段。电影艺术的高度综合性、形象逼真性、动态性与导游专业学生素质培养存在着契合点,并且能够集中、形象地呈现地域环境的知识性、审美性、文化性等方面特征,在导游专业学生素质培养中发挥着重要作用。     

艺术表演事业呼唤高层次人才——对设置艺术硕士专业学位必要性、可行性的探讨

围绕有关设置艺术硕士专业学位的问题展开讨论,认为我国现行艺术类硕士研究生培养模式及规模很难适应社会对高层次艺术表演人才的需要,并分析了当前我国高等艺术教育及设置艺术硕士专业学位所具备的基本条件,参考国外开展艺术表演方面技能性培养的本科后教育情况,从不同的侧面对设置艺术硕士专业学位的可行性进行了论证。     

论艺术专业大学生法律意识的培养

加强艺术专业大学生法律意识的培养,既是大学生综合素质培养的基本要求,也是艺术专业大学生作为未来的艺术从业者所需具备的基本职业操守。本文从基础性法律教育和专业性法律教育两方面分析了我国艺术专业大学生法律教育的现状及存在问题,提出应以学校教育为主,全方位、多渠道地培养艺术专业大学生的法律意识。     

公共艺术教育与大学生创新人格的调查研究

本文通过调查分析的方法,比较了接受不同类别的公共艺术教育的艺术类专业大学生创新人格特点,进一步了解其在创新实践上的内在心理机制和特点,从实践上探索公共艺术教育在艺术类学生创新素质培养中的有效促进作用,明确了公共艺术教育在艺术类学生创新素质培养过程中的地位,为有效地为艺术类专业大学生参与公共艺术教育学习实践提供了理论依据。     

基于胜任力模型的高职戏剧影视表演跨专业人才培养研究

传统小众精英化的艺术表演类专业培养模式无法适应市场和专业的时代变革,如何培养适应市场需求的技术技能人才,是高职戏剧影视表演专业建设切实需要解决又极具挑战的问题。以角色演员岗位能力为研究对象,采用"同行专家辅助建模"的短期胜任力研究方法,确定从业人员所需的基本工作能力,建立该专业"产品导向,演、导、制一体化"胜任力模型,通过"胜任力模型-课程建设-培养规划设计"流程,探索利用科学方法改造专业课程体系,设计以镜头为主线的三年系列影视作品综合练习活动,重塑专业教师队伍和教学模式,培养适合新时代岗位需求的艺术职业人才。     

我国高等院校音乐教育专业声乐教学现状及对策分析

长期以来我国高校音乐教育专业声乐教学一直沿用音乐院校的教学模式,重视艺术表演的专业性和学生的个体素质,这种指导目标下培养的声乐学生远离了师范性的要求。文章从解读《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业课程指导方案》的核心内涵出发,审视了我国高等院校音乐教育专业声乐教学现状,并针对这些问题提出了建议。     

学生音乐表演能力在小学音乐教学中的培养

在基础教育中,音乐课是一门陶冶学生情操、提升学生艺术涵养的学科,对学生综合素质的培养有着重要的作用。音乐表演是在音乐的基础上演变的更深层次的艺术表演形式,它将语言、舞蹈等结合在一起,能够让学生对音乐的理解更加全面。探讨在小学音乐教学中提升学生音乐表演能力的策略。     

高校器乐专业学生艺术实践能力的培养

随着高校音乐人才培养途径的拓展,艺术实践成为提高高校器乐专业学生综合素质的重要途径.所以,作为教学组织者来说应该多方着手,优化艺术实践教学模式,课程设置、专业辅导、活动开展、艺术采风等艺术实践环节,培养器乐专业学生的艺术实践能力,提高学生的器乐演奏水平和舞台表演能力,全面推进高校器乐专业学生的艺术实践活动进程,为培养社会需求、专业过硬的新时期器乐专业人才的培养模式进行更丰富的探索.     

高中合唱教学多元化刍议

合唱是作为艺术表演形式和艺术教育活动类型之一，有其独特的艺术魅力，并具有较广泛的普及性与参与性，同时更是高中音乐教育教学中极为重要的一项课题。高中阶段是学生自身素质全面发展和基本审美能力逐渐形成的重要阶段，通过合唱这一多样化的艺术形式有助于学生更好地培养文化艺术修养，并在其中体会更深入的校园文化的参与意识与团队合作意识。     

吉林体育学院增设体育艺术表演专业的可行性研究

本文采用文献资料法、访谈研究法,比较分析法．主要对全国高等体育院校体育艺术表演专业的开展与吉林体育学院的现状进行调查与分析,找出高等体育院校体育艺术表演专业发展的方向和优势所在,分析吉林体育学院专业设置的现状和有利条件,提出在吉林体育学院开设体育艺术表演专业的可行性。经过科学的调查及分析,我院有必要也有能力增设体育艺术表演专业,希望本文能够对我院申办体育艺术表演专业和吉林省体育事业的发展提供借鉴和参考。     

浅谈合唱的教育功能

合唱艺术雅俗共赏,是一门高雅艺术,也是被广大群众喜爱并直接参与的大众艺术,从高雅神圣的专业音乐殿堂到车间、校园,营房,处处都能听到那雄浑北阔、荡气回肠的动地惊天之声;它是重大节日中不可缺少的艺术表演形式,     

论音乐艺术教学与大学生综合素质培养

音乐艺术教育是艺术类院校的重要专业.随着社会的发展和就业市场竞争的加剧,音乐人才的素质要求更为严格,除了专业知识技能之外,综合素质也成为重要的优选指标.在音乐艺术教学中,加强大学生综合素质的培养,有着极为重要的意义.通过理念更新、强化音乐艺术熏陶功能、加强实践教学、优化课程设置等方法,可以有效提升音乐人才的综合素质.     

启发式教学在艺术专业大学英语跨文化交际教学中的探索与实践

启发式教学是中西方古代教育思想的瑰宝,是培养学生创造性思维的基本思想和方法。本文探讨了启发式教学的内涵、重要性和必要性,实施启发式教学需剔除的误解,以及在艺术专业大学英语课堂教学中启发式教学的探索与实践,以期进一步推进大学英语教学改革,培养艺术专业大学生的英语创新能力,提高艺术复合型创新型人才的综合素质。     

《素描》课程教学改革的探索与实践

素描教学是高校美术学专业的一门基础课,是提高学生专业素养,培养学生审美感受、创作能力和艺术表现方法,增强综合艺术能力的必修课程。《素描》课程的改革必须解决好三个问题:一是加强素描意识培养,激发学生的自创能力;二是因材施教,努力进行个性化教学;三是教书育人,注重综合素质的培养。