陈师曾、姚茫父与民国刻铜艺术

民国刻铜文房是中国工艺美术史上极为绚丽的篇章，而陈师曾和姚茫父是刻铜艺术最有影响力的倡导者。其美学理念是对文人画的认同和倡导美术实用论。民国年间京城众多书画家参与了书画刻铜创作，刻铜艺术家技艺超群，书画艺术家与刻铜艺术家互相砥砺，通力合作，创造了刻铜艺术新的高峰。     

民族文化本位的声音

20世纪前期,在中西文化强烈冲撞融合的文化情境下,中国美术的发展格局大致形成以下几种势力:一是坚守本位文化立场,力图通过对传统美术的深入学习与借鉴,进而达到借古开今之目的的传统一派;二是否定传统,主张全面深入地学习西方并保持紧跟态势的西化一派;三是融合传统与西方,折中中西的融合一派。其中,画坛上传统派的最强音却是来自于发生了批判传统的五四新文化运动的北京,个中原因,值得玩味。民国时期,金城、陈师曾等人高举"精研古法、博釆新知"的大旗,以"中国画学研究会"和     

怎样练好孙式形意拳（上）

一、尊重规律,恪守规矩 “九要”不可违,“三害”不可有,放松不可忘,心态不可急。这四条做到了,一般不会出大的毛病。     

丹青名门秀 朽者不朽魂——陈师曾其人其艺

翻检中国绘画史，以擅画或擅理论名于世者，皆不乏其人，然二者兼擅却寥若晨星。综观近现代中国画坛，其二者皆为翘楚者，当推义门陈师曾。     

变

1917年,当齐白石在琉璃厂卖画时,就受到当时北京画坛领袖陈师曾的赏识,在陈师曾的劝告下,齐白石准备衰年变法,并自称:"余作画数十年,未称己意,从此决定大变。"正是这样的变法,改变了齐白石的一生。这一"变",成为其一辈子重要的里程碑。集邮是一块美丽的石头,如果不经磨练和改变,又何尝能成为玉璞?余集邮15年,也历经多次这样的改变。15年来,同样是"集邮"二字,幕后却藏了悄无声息的改变与升华。15年前,我曾经梦想着拥有新中国大全套邮票     

山西古玩市场的演变与特色

山西是一个文化底蕴深厚的省份，这里不仅地上、地下文物数量众多，而且古玩市场中的古玩品种丰富，价恪较低，由此吸引了全国各地的参观者和藏家的眼球。     

梦想梦之队

每个人心目中都有一个“梦之队”。从“梦一”到“梦九”,贴上了“美国造”的标签,现在让我们打破时间和空间的界限,展开想像的翅膀,打造一个恪 地我们自己的“梦之队”。     

郭石夫评苏高宇

大写意花鸟画自同，光之后，领袖中国画坛数十年，前有吴缶翁，后有齐白石、陈师曾、陈年、继之潘天寿，李苦禅等。自20世纪50年代后，由于众所周知的原因，大写意花鸟画曾一度受到冷落，再加之后继无人，致使今日中国大写意花鸟画错乱衰败之极矣。     

面朝大海春暖花开——回眸陈师曾的文化贡献与艺术成就

1923年9月17日,中华民国的星空中,一颗耀眼的明星陨落了,他就是至今人们依然怀念和扼腕叹息的北京画坛领袖陈师曾先生。是年10月17日,梁启超在致悼词中称：＂师曾之死,其影响于中国艺术界者,殆甚于日本之大地震。地震之所损失,不过物质,而吾人之损失,乃为精神。＂     

陈少梅：楼湖之上画钓者

陈少梅,名云彰,字少梅,号升湖,1909年生于湖南衡山（今衡东县）一个书香门第,自幼随父学习书画诗文,深受中国传统文化熏陶。14岁赴京,随后加入由金北楼、陈师曾等发起组织的“中国画学研究会”,22岁即主持湖社天津分会,渐成津门画坛领袖。金北楼评价说：“余弟子累百数,而少梅超诣绝群,必以过我。”     

神韵凌然去俗远:民国画家汤定之的人与艺

汤定之,一个淹没在历史中的名字。他的作品在博物馆藏品中凤毛麟角,后世对其生平更是知之甚少,但翻开尘封已久的民国期刊,你会常看到他的名字,看到他的画,他的题字,感受他身上散发的民国文人的温度。他是民国最早一批成立的画社"宣南画社"的导师,有着深厚的家学渊源,与金城、吴待秋出生于同一年,同民国大家陈师曾、陈半丁关系深厚,余...     

为非洲排球而努力——记埃及排球先锋埃姆·阿尔瓦尼

排球运动发展到今天，已经遍及了整个世界。然而，如果从普及的程度和水平上看，非洲无疑要相对落后一些。而恪于宗教的习俗，女子排球方面更开展甚少，拥有会员国最多的非洲排球联合会却只有聊聊无几的女子排球队在国际赛场上出现过。不过，在去     

京津画派的市场与收藏

在近当代中国画市场上,京津画派、海上画派、岭南画派、浙江画派、金陵画派、长安画派被誉为"六大画派",但若论影响最大、成就最高、行情最热的,自然非京津画派莫属。京津画派主要是泛指自上世纪初以来生活、创作、工作和游历在北京、天津一带,在中国画技法上主张"继承传统、融古出新"的一大批画家。这些画家人数众多,其中较出名者有徐悲鸿、齐白石、溥儒、金城、陈师曾、叶恭绰、陈半丁、萧谦中、王     

杂说老美术信封

老美术信封既是历史的见证,又是一幅幅精湛的画卷。一枚小小的美术信封上,包含的信息有政治、经济、历史、文化等诸多方面,涉及的图案有风云人物、书画作品、名胜古迹、艺术摄影等题材。随着时光的推移,一些美术信封被遗弃或销毁了,特别是建国初期和20世纪80年代以前的老美术信封,已成为收藏界追逐的精品。     

九运会散打预赛人气榜

4月18日在香港特别行政区举行的九运会散打预赛很符合一档电视节目的名字——“风格传播”，运动员不仅丝毫没有掩饰自己的性恪，相反极尽张扬。这在某种意义上是件好事，正是迥异的性格才能造就多元化的比赛风格，才能造就武术散打的明星，也才能有如下的人气排行榜。     

下笔开生面 垂名动万年——王个簃及其书画艺术

20世纪初，中国画坛由吴昌硕开创的金石大写意一派新风，熔诗、书、画、印于一炉，集文人画艺术之大成，影响深远，齐白石、陈师曾、黄宾虹、潘天寿、王个簃、刘海粟、朱屺瞻、沙孟海、诸乐三、吴茀之等人，无不受到启示，追求浑厚、质朴的审美精神也由之成为一代风尚。作为吴昌硕的衣钵传人，王个簃在70余年的艺术生涯中，为全国继承和发展吴昌硕画派艺术做出了独特的贡献，师吴而不囿，探索创新，开创了新的风格。     

苏立文:20世纪那些尘封画事

展览名称:国家近现代美术中心学术研究展——苏立文与20世纪中国美术展览时间:2012年9月10日至2012年10月7日主办单位:国家近现代美术研究中心联合主办:中国美术馆、英国阿什莫林美术馆、中央美术学院"苏立文与20世纪中国美术"学术研究展9月10日亮相中国美术馆。该展由图片、手稿、作品和视频等大量珍贵历史文献组成,记录了第一个向世界介绍2 0世纪中国美术的西方学者、著名美术史家苏立文的学术人生和重要贡献。展览展出了一部分苏立文夫妇的绘画藏品,其中大多为中国艺术家所赠,齐白石、张大干、庞薰琹、吴作人、博抱石、丁聪、吴冠中、李可染等中国美术家的作品第一次"回家"展出。这些作品同"苏立文收藏"与"苏立文研究"等主题相互衬映,提供了对20世纪中国美术一种新的"视读"。这是国家近现代美术研究中心成立后推出的第一个学术研究展,而这些画作背后更是埋藏着一件件难忘     

匡时2014春拍部分精品预览

苦铁不朽——纪念吴昌硕诞辰一百七十周年作品专场震撼登场 在中国新旧文化交替的特定历史时期,吴昌硕（别号缶庐）是中国传统文化继承与创新的关键人物,亦是金石画风从晚清过渡到民国的主要传承者。在近现代画坛,其地位与影响力无人能及。他的艺术影响直至其后的二三代人,众多近现代绘画大师投其门下,执弟子礼。他的艺术也得到金石画派之外陈师曾、齐白石、潘天寿等大师的回响,并播及日本,影响河井仙郎、长尾甲等。他们或经吴昌硕亲授,或间接受益于吴昌硕,     

付爱民简介

付爱民1972年生,锡伯族。博士。中央民族大学美术学院副教授、美术教育系副主任、硕士研究生导师,中央民族大学中国少数民族艺术创作中心副主任,《中国民族美术》编辑部主任,中国美协中国线描艺术研究会副秘书长,国家211工程与985工程中国少数民族艺术学科组成员,中央民族大学教育部国家重点研究基地中国少数民族研究中心特约研究员,2011年度教育部新世纪优秀人才支持计划入选者,2012年首届中国少数民族美术创作奖暨黄胄美术奖组委会副主任。     

真有天然之趣 真有白石之味

2012年,之于齐白石是个特别的年份。90年前的1922年春,经他的好友陈师曾推荐,齐白石作品参加了日本东京府厅工艺馆"中日联合绘画展览会"。所有作品皆被售出且价格可观,这使困顿于京华的齐白石感慨良多,作诗叹日:"曾点胭脂作杏花,百金尺纸众争夸;平生羞杀传名姓,海国都知老画家。"齐白石自称"从此以后,我卖画生涯,一天比一天兴盛起来"。因此,