中国画应注重技术与文化素养

中国画学习应注重技术层面掌握与文化素养的培养,书法基础、线描造型和笔墨运用是中国画学习之基础。学习中国画必须对传统的笔墨和中国画的意境有深刻的了解。技术上要从“有”到“无”——在深入了解和掌握传统的基础上,要有敢于突破传统的创新精神。     

关于中国画的线描与教学

白描是中国画技法之一,源于古代的“白画“,即用墨线勾描物象、不着颜色的画法.自描也有略施淡墨渲染的,多数指人物和花卉,也称线描.作为中国画的主要造型手段之一,线描不仅是造型的基础,而且具有独特的审美价值.……     

试论意笔线描在水墨人物画中的艺术功能

意笔线描是中国画特有的绘画形式。对于水墨人物画来说,意笔线描的造型追求主客观的统一,追求“物我交融”、“天人合一”的意象造型。每条线条的节奏感,既体现在走势形态上,又体现在运点过程中。不仅具有意象造型和强烈的神似的特点,同时也是美感的传递和表达情感的重要手段。     

浅谈“硬笔线描造型”在中国画教学中的意义

在高校中国画课程的教学中,＂硬笔线描造型＂既有利于提高学生造型的能力,又方便搜集创作素材。硬笔线描造型的工具——硬笔,是指除了软笔以外的硬材质的笔,如铅笔、钢笔、炭笔等。虽然毛笔是中国画教学的主要工具,但时代的节奏逐渐在变快,中国画的训练手段也变得多元化,像类似铅笔、炭条、钢笔等各种方便快捷的硬笔造型也开始在教学中崭露头角。     

试论国画艺术的民族特色

中国画历史悠久,传统丰富,风格独特,在世界美术领域内自成体系.中国画以线描为造型基础,重视用笔用墨,以墨色作为中国画的基本色调和造型手段.构图不受时间、空间的限制,也不受焦点透视的束缚,具有独特的空间认识和空间表现.     

论线描人物写生的主观意象性表现

线描人物写生课程是高等美术院校重要的教学内容,是学生研究学习中国画的必经之路,又是提高学生绘画造型能力和艺术修养最有效的手段之一。中国绘画对线的表现取自意象,这种方法的特点已成为将画者主观的意象表现与客观的人物造型相融合,从而实现艺术形象的再创作过程,为此线描人物写生不仅仅是一种技术训练,而是一种主观意象的线条表现。     

中国画基础教学思考

中国画教学有它自身的规律；认识、造型、笔墨是基础教学的关键因素。把对中国画的认识放在基础训练的首位，就能使我们有一个较高的学习起点。中国画有它独特的造型体系，即意象造型，这是中国画审美特征所决定的，这种造型能力的获得既需要长期艰苦的磨炼，又要符合艺术规律，这就需要素描、速写、默写记忆三位一体的基础造型训练。笔墨是中国画最基本的艺术语言，认识、造型，最终都应落实到笔墨表现之中，是中国画教学最重要的基础     

中国传统绘画线描形式美初探

以追求“气韵生动”、“骨法用笔”为最高准则和最高境界的中国传统绘画(以下简称中国画)基本上是以线描为造型因素的平面构成,且是以线描的排列和组合展示二维空间。这种二维空间的布置及其塑造的形象是既似不似、不似而似的具有独特形式美的形象和画面。这种形式美具有一定的程式和秩序。因而是一种具有装饰意味的形式美。这种装饰意味与工艺美术中的装饰性是有差别的,也有别于其它两种的装饰性。这种具有装饰意味的形式英也是处在似与不似之间的一种形式美。基本上是由中国画线描建构起来的。探本索源,涉及面较广,在此我仅从线描本身具有的形式美和线描组合构成的形式美谈点浅见。     

中国传统绘画线描形式美初探

以追求“气韵生动”、“骨法用笔”为最高准则和最高境界的中国传统绘画(以下简称中国画)基本上是以线描为造型因素的平面构成,且是以线描的排列和组合展示二维空间。这种二维空间的布置及其塑造的形象是既似不似、不似而似的具有独特形式美的形象和画面。这种形式美具有一定的程式和秩序,因而是一种具有装饰意味的形式美。这种装饰意味与工艺美术中的装饰性是有差别的,也有别予其它画种的装饰性。这种具有装饰意味的形式美也是处在似与不似之间的一种形式美。基本上是由中国画线描建构起来的。探本索源,涉及面较广,在此我仅从线描本身具有的形式美和线描组合构成的形式美谈点浅见。     

树立中国画教学以线造型的观念

树立中国画教学以“线”造型的观念，区别于西方的“素描是一切造型基础”的教学观念，是两种不同的艺术思维。以中国画的优秀传统和民族精神为基本内核，融合相关艺术，诸如“线性素描”、民间艺术、书法等，发挥“线性”独立的价值美。以中国画的自身规律制定教学方法、教学计划，进行“线”意识观念的教学实践训练。对中国画教学的发展做不断的思考与探索。     

敦煌壁画中的线描

本文通过对中国古代绘画理论的分析.将传统技法"十八描"与敦煌壁画中的线描及古代西域绘画的技法进行对比.将敦煌壁画中各时期的线描作了详细的论述.认为"曹衣描"、"凹凸法"是古希腊雕塑艺术的一种造型方法,曾运用于古波斯绘画,然后通过佛教艺术融入中国画.     

谈中国画创作的笔墨意象

正确把握中国画笔墨意象特征既可以认识中国画造型思维特征,也有助于中国画论概念程式的认识转换。笔墨是中国画的标志语言。笔墨意识的形成源于古典文人思想的时代观照——儒、道、释文化的意识基础。但其中映射着独特的“物”“我”逻辑——“借形写神”“得意忘形”。     

浅淡国画中的线描

在小学四年级美术教材中,一开始就编排了中国画欣赏、水墨画及白描等教学内容,其目的主要是让学生了解传统画的基本特点,我认为在此类教学中应以笔墨即线描为主,构图造型为辅.     

小学美术线描教学的点滴体会

线描选材简单,画起来方便,它既能对物象作具体概括,也能进行细致刻画;既能进行造型模拟,也可进行定格特写。因而,学习线描,是学习绘画的基础;搞好线描教学,更是小学绘画教学的基础。下面谈谈本人对线描教学的几点体会。一、培养学生的观察力,促进学生视知觉协调发展     

浅析水墨人物画的造型

水墨人物画是上世纪初老一辈艺术家把中国画的笔墨技巧与西洋画的造型方法相结合的产物。中国画造型与笔墨的关系 ,到底是作画“第一论笔墨”还是“形神兼备”、“以形写神”呢 ?从历史角度看 ,古典工笔人物画的审美原则是“以形写神” ,而宋以后文人画的审美原则是“第一论笔墨”。现代水墨人物画的审美原则 ,是以写生的结构素描为造型基础 ,继承和发展传统中国画的笔墨技巧 ,通过我们所处的生活环境 ,深刻地揭示这个时代人的本质特征 ,真情地反映社会 ,塑造人物形象。水墨人物画造型的过程是一种在个性形象的刻画中寻求普遍精神意义的历程     

“用线表现事物”的多元线描实践探索

现在的儿童线描教学,基本上可以分为两大类:一类是以线描写生为主,依据于直观知觉产生知觉意象的基础,以学生的直观知觉创造性的表现,发展提高学生的观察力、造型能力;另一种是以装饰性构成为主的线描。笔者试图将两者优势结合,以构成为途径,以美观为目的,构成"多元线描"。多元线描是基于写生线描和装饰线描两种方法基础之上,立足于画面形式美感语言,画面形式     

中国画的造型基础--线描

线描在中国画中具有独特的造型功能.因为线的直接性,人类最早的造型行为就选择了线这一种古老的人造造型语言形式.但西画的用线与中国画的线描用线有着本质的区别,在西画中,线主要用来界定轮廓,而中国画中的线除了界形功能外,还可以表现物体的质感、量感、空间感、层次感、肌理、节奏与韵律感、暗示形状的深度关系,以及表现黑白不同的色阶.中国画从其产生的那时起,到现在一直在使用线条这种造型手段,悠久的线条使用史,深厚的文化积淀,使线的使用带有了独特的文化感.     

提高表现、观察、创造能力

<正>一、线描的渊源线描,是以线条为主要表现手段的绘画形式,是用线条说话的艺术。线描使用工具简单,画起来方便,它对具体物象既能进行概括处理,也可进行细致刻划;既能进行造型训练,也可作创造表现。因而,学习线描,是学习绘画的基础;搞好线描教学,更是儿童绘画教学的基础。线条是一种神奇的符号,在画面上,它可以随着人们的感情、文化素质、     

中国画的造型基础-线描

线描在中国画中具有独特的造型功能，因为线的直接性，人类最早的造型行为就选择了线这一种古老的人造造型语言形式，但西画的用线与中国画的线描用线有着本质的区别，在西画中，线主要用来界定轮廓，而中国画中的线除了界形功能外，还可以表现物体的质感、量感、空间感、层次感、肌理、节奏与韵律感、暗示形状的深度关系，以腻主表现黑白不同的色阶，中国画从其产生的那时起，到现在一直在使用线条这种造型手段，悠久的线条使用史，深厚的文化积淀，使线的使用带有了独特的文化感。     

“硬笔线描”是高职高专美术专业学生的重要基本功

《硬笔线描造型》课程是＂新世纪广西高等教育教学改革工程‘十一五’第五批立项项目＂,其全称是《硬笔线描造型训练在高职高专美术各专业教学中的实践与应用》。该项目所主张的《硬笔线描造型》课程,是将中西方艺术观念有机结合的有效教学途径;＂硬笔线描＂造型技能是高校美术专业学生的重要基本功,并在艺术实践中具有广泛的实用价值;《硬笔线描造型》对弘扬中国传统文化精神、建构中国美术观具有重要的现实意义。