试论现代舞基训在艺术类中专舞蹈专业高年级开设的可行性

现代舞在中国已发展多年,尤其是近几年以现代舞元素创作出的舞蹈作品更是层出不穷。"现代舞"在中国舞蹈艺术中的重要性已日渐凸显了出来。但是对于"现代舞基训"课程的开设及其重要性在艺术类中专的舞蹈教学中仿佛并没有得到开展和普及,仅有极个别的几所艺术类院校的附属中专开设了这门课程。作者以艺术类中专舞蹈专业的高年级学生为研究对象,通过对现代舞技术训练的主要流派和特点及其对于中国艺术类中专舞蹈教育的启示和意义,进行探索与分析,阐述对于现代舞基训课程在艺术类中专舞蹈专业高年级的开设的观点和建议。     

极简主义设计理念在植物园景观设计中的运用

文章全面阐述了极简主义景观(极简主义艺术及极简主义景观设计手法特征)和植物园(植物园含义及极简主义景观设计手法特征)的概念以及内涵,对极简主义设计理念在植物园景观设计中的运用展开探讨,旨在为促进植物园景观设计有序开展提供理论参考.     

极简主义与中日宗教文化的关联

20世纪60年代应运而生的极简主义是现代人在工业文明大环境下对传统艺术的反思和反叛,它摒弃一切繁琐的装饰,追求简单纯粹的几何形和原色来表达自我的艺术感受。而极简主义又与道家哲学和日本禅宗有着共通之处。本文通过对极简主义的历史特点进行分析,对极简主义和中日哲学思想中的主要流派道家思想和禅宗的理念共通之处的探讨,阐述了极简主义及其与中日哲学的关联。     

高校舞蹈教学改革中引进现代舞的可行性探究

随着社会经济的快速发展,人们生活节奏的不断加快,舞蹈已经成为人们锻炼身体和放松身心的重要途径。而随着现代化的发展,现代舞也成为大众流行的一种舞蹈。很多高校都开展了舞蹈类专业课,以沿袭并创新我国舞蹈艺术。本文中,笔者首先阐述了现阶段我国高校在舞蹈教学中引进现代舞的重要作用,结合我国当前高校舞蹈教学现状指出了在高校舞蹈教学改革中引进现代舞的可行性。     

浅谈邓肯舞蹈美学思想对现代舞蹈发展的影响

对舞蹈美学的审美特征进行阐述,同时结合了“现代舞之母”伊莎多拉·邓肯的“美即自然”的舞蹈美学思想,论述了现代舞的发展方向,强调了现代舞做为现代艺术与其它各门类的现代艺术一样,在审美观念和艺术表现形式上均不同于古典艺术。     

雷蒙德·卡弗的极简主义写作风格探讨

以雷蒙德·卡弗为代表的“极简主义”是美国后现代文学中的一支重要流派,它力求以最简单明快的表现形式重现生活与社会风貌。本文重点探讨了卡弗小说的文学特征和写作风格,力图展示其极简主义写作的艺术本质。     

浅谈中国现代舞的民族性

在中国,现代舞有着宽泛的定义和曲折的发展过程.吴晓邦、戴爱莲、贾作光等舞蹈艺术的先驱们在自身的舞蹈启蒙教育中,都曾尊名师学习过地道的西方现代舞,在他(她)们的艺术实践中,葆有与现代舞相通的自由与创新的理念,同时更强烈地追求舞蹈的民族性与时代精神.     

新极简主义与巴恩斯小说《终结的感觉》

极简主义(minimalism)历经半个世纪的发展,从极简主义到后极简主义(post-minimalism)再到新极简主义(Neo-minimalism),从绘画、雕刻和建筑等领域,逐步影响到文学、语言和哲学等人文学科。上世纪八十年代出现了一大批极简主义小说家,并形成独立的文学流派。然而,上世纪末至本世纪初展露头角的新极简主义似乎并没有影响到文学领域。但随着朱利安·巴恩斯(Julian Barnes)的小说《终结的感觉》(The Sense of an Ending)获得2011年布克奖,标志着极简主义文学也将进入了新极简主义时代。     

舞蹈艺术分类模式的构想

舞蹈艺术目前的分类模式多元而混乱,应该按照以风格和流派为依据的分类原则,将舞蹈艺术分类为民族舞、芭蕾舞、现代舞。这种分类模式涵盖了舞蹈艺术的各个品种和流派,便于从整体与局部上认识舞蹈艺术,也有利于舞蹈艺术的教学与普及。     

从"无印良品"看当代极简主义设计

极简主义是20世纪60年代从美国开始兴起的一个艺术派系。极简主义设计不是简单或简陋的设计．而是去除一切不必要的装饰和技巧。以呈现出对象最接近本质的纯粹和精华。简约而不简单,背后包含着深层复杂的思考及精准的计算,以实现形式与功能、设计与素材、物质与精神的精确平衡。极简主义在某种程度上与东方哲学思想有共通之处。日本品牌“无印良品（MUJI）”就是一个融合东方哲学思想的当代极简主义的代表。本文从“无印良品”的设计案例出发．探讨当代极简主义的设计理念和价值。     

陕西省高校教学中现代舞的现状及发展趋势

陕西省的舞蹈教育,在民族舞蹈与现代舞蹈的融合当中不断发展,随着现代舞在当今我国舞蹈界的地位不断提高,现代舞教育也在陕西省高校中不断发展,并形成了课程设置雏形完备,课程挖掘不够深入,课程体系逐步完善的陕西高校教学中现代舞发展现状。在未来,现代舞在高校将产生以师资培养为主导,以体系建设为框架,以舞蹈观念解放为核心的发展趋势。     

论中国民间舞的走向

舞蹈是时代的产物。在当今二十一世纪,虽然民间舞在中国舞蹈领域仍占有重要地位,但不得不常依赖于其它艺术形式苟存。而现代舞却以它独特的个性魅力、以及强烈的写意性独树一帜。若民间舞的编创者以强烈的现代意识,将现代舞的元素、精神融会贯通,合理加以借鉴,作品将更能激起舞者的心灵、观赏者的共鸣。     

谈现代舞艺术的发展--东西方现代舞艺术的融和

通过对现代舞发展不同时期中东西方文化相互影响、相互作用的分析，说明现代舞艺术作为国际性的舞蹈类型，要想成为沟通世界舞蹈艺术的国际化语言，就必须进行东西方文化的相互渗透和相互吸纳。     

从传统舞蹈的审美特征看现代舞的创新意识

现代舞是近百年发展起来的舞蹈艺术.现代舞在中国崛起于20世纪30年代,经历了文化专制和不完全接受的时代,20世纪90年代进入创作的高峰期.现代舞越来越为群众所喜爱,特别是受年轻人的喜爱,这已是不争的事实.研究现代舞的审美特征,对其他舞种的发展和创新开辟了更广阔的前景.这个轨迹也正是中国文化自传统跨入当代的现代化历程的缩影.     

从舞剧《孔雀》看现代舞蹈欣赏

舞蹈这种古老的艺术,对人身心的愉悦,内心情感宣泄释放有着特殊的作用。现代舞对于中国传统思维方式是一种冲击,为了更好的了解现代舞,感受现代舞,培养现代舞的观众群,我们有必要从现代舞的艺术特征上进行分析,帮助更多的舞蹈爱好者去欣赏学习现代舞。本文通过舞剧《孔雀》,我们从现代舞的艺术特征来分析现代舞的审美要素,从多角度不同侧面来了解现代舞,欣赏现代舞。     

浅析现代舞创编的“四个”重要特性

随着现代舞在我国的快速发展,越来越多的观众开始接受了这种多元开放的舞蹈形式,也期待更多优秀的现代舞作品被创作出来,因而现代舞创编工作也成为众多舞蹈表演者重点关注的内容。在本文的研究中,笔者将结合自身对现代舞创编工作的体会,提出注重舞蹈创作的直观性、思想性、直觉性以及现实性这四个要点,以期对现代舞创作产生更多的启示。     

舞蹈创作中的创新思维研究

舞蹈是一种包容性极强的综合艺术,其创作素材来自生活、艺术、自然等各个方面。即使同一个舞蹈在不同的舞者演绎下,风格也会有所不同。所以,舞蹈这门艺术具有很强的主观性和能动性。我国随着现代舞的进入,引发了舞蹈形式的变革,比起以前单一死板的舞蹈编排,现代舞使舞蹈的编排更加丰富。现代舞激发了舞蹈编创者的思维变革,在舞蹈的创作过程中,运用创新思维才能产生优秀的产品。就舞蹈创作中创新思维进行简单研究。     

民族民间舞蹈与现代舞元素的融合

民族民间舞蹈是我国各民族从古流传至今的舞蹈艺术,具有鲜明的民族性特点,且随着我国社会与经济不断发展,民族民间舞蹈也随之产生了新的发展形势,观众对民族、民间舞蹈的观赏要求也产生变化。这导致传统、单一的民族民间舞蹈形式、编舞创作的观赏性受到较大的冲击。现代舞是从西方传入我国的现代舞蹈艺术,具有受众广、节奏性强等特点,受到我国观众的认可和喜爱。民族民间舞蹈充分吸纳现代舞的优秀之处,为未来民族民间舞蹈发展提供更加广阔的平台。     

试论平面设计中极简主义风格的表现手法

极简主义是于二十世纪六十年代被西方学者被提出的一种风格流派,在现代艺术运动中占有重要地位。它不仅是人们生活态度和审美方式的象征,而且对绘画、时尚、设计和音乐等方面都有着很大的影响。现如今,极简主义凭借其"少即是多"的思想优势受到越来越多的平面设计者的青睐,被广泛应用于各种平面设计之中。但是考虑到学术界对平面设计中极简主义风格这一问题的研究较少,笔者遂对此问题的表现手法进行了分析,以为平面设计者在设计中应用极简主义风格提供参考。     

怎样欣赏现代舞

现代舞在我国已发展多年,特别是近几年以现代舞的创作手法创作的各种类型的舞蹈作品层出不穷,人们从开始排斥到逐渐认识和接受现代舞,青年更是狂热地追求现代舞,我们有必要对这门学科进行认真、深入的探索和研究.因此,本文试图从现代舞的发展,现代舞的现在和未来的发展趋势进行阐述,说明现代舞具有时代气息,能表达现代人复杂的思想感情.正确引导青年学生欣赏现代舞,对培养学生的综合素质,使青年学生健康成长有着积极的作用.