戴着镣铐的舞蹈——解读徐渭

徐渭的绘画风格是以其狂怪而著名。徐渭绘画风格的形成与他的人格和心理有着密切的联系，绘画的独特个性是他自我人格的高度昂扬。其绘画就像是戴着镣铐的舞蹈，因了这种限制，越发显出舞姿与精神的自由、美丽与张扬。     

试论鉴藏对黄宾虹绘画风格的影响

黄宾虹作为一名近现代杰出的山水画大师而闻名于世。然而,他的鉴藏生涯却没有引起世人相当的重视。事实上,黄氏绘画风格的产生是与其鉴藏紧密联系的。出生于徽商家庭的他,自小在书画的熏陶下成长,家族收藏让他绘画得以启蒙,进而练就了扎实的笔墨功底及确立早期疏朗清逸的风格。同时黄氏的书画鉴藏亦是个人理论研究的基础,并影响到艺术思想与笔墨特色。古印玺的收藏,让他领悟到用金石书法用笔融入绘画之中,改变了简淡软弱的画风,最终形成了浑厚华滋、笔力遒劲的绘画风格。     

论郎卡杰的唐卡风格与流派

17世纪,在今甘孜州炉霍县境内出现了一位极具天赋和传奇色彩的画家。他一生创作了大量的唐卡、壁画流传于世,其唐卡绘画的风格独树一帜,极具个人特色,至今影响"霍尔"地区的唐卡绘画风格。他就是被后世誉为"神变画师"的郎卡杰。由于适逢唐卡"勉唐"画派兴盛和"噶玛嘎孜"画派肇起的时代,所以郎卡杰的绘画风格和流派众说纷纭。本文将根据郎卡杰存世唐卡作品,研究分析其绘画的风格和流派。     

安格尔绘画艺术的探索

安格尔是法国古典表现主义艺术大师,在他的艺术成长过程中,少年时良好的家庭熏陶及教育为艺术家的诞生奠定基础,青年时期绘画学习使他形成自己的绘画风格,罗马的留学生涯使他成为一名新古典主义画家.他的绘画是一代代艺术家学习借鉴的楷模.     

从热烈走向深沉--谈巴金解放前创作风格的演变

巴金是一位紧跟时代的伟大现实主义作家，他的作品风格始终处于缓慢的演变之中。根据他在解放前创作风格的演变。可归纳为四个标志。     

风格标新——论吴昌硕绘画的创新观

当代画界一般把吴昌硕与徐渭、石涛等大写意画家一起称为"革新派".其实,吴昌硕的创新观与徐渭、石涛他们是有所不同的.吴昌硕虽然与徐渭、石涛等"革新派"画家一样主张自我作古,但他所言的自我不是自我的"心",而是自我独特的绘画风格.风格标新,是吴昌硕绘画创新观的核心所在.     

浅谈塞尚的绘画风格

塞尚是20世纪伟大的艺术家之一,他的绘画对后人有着深远的影响。本着重从塞尚不同时期的绘画风格进行简要的评述,从而反映他对艺术独特的感悟力和孜孜不倦的探索精神。     

倪瓒画风的成因及其影响

元四大家中倪瓒的绘画以笔简意幽、雅拙苍健、古淡天然、清新萧散而为后人称道, 成为元画极致, 是中国文人画完美形式的典型代表。倪瓒中年家遭不幸, 心境孤凄, 淡泊忧伤, 既信道教, 也崇佛学。论者大都认为倪瓒画风的成因主要是他的“出世”思想。笔者认为,倪瓒的绘画风格除受到元统治者民族歧视等影响外, “轰轰烈烈男儿事, 莫使磨砣过此生”的儒学思想才是形成倪瓒绘画风格的主要因素     

鉴藏对黄宾虹的多重意义

鉴藏作为黄宾虹艺术生涯的重要组成部分,不仅是他经济的来源,人际交往的窗口,也是他理论研究的基石。最为重要的是,鉴藏提高了黄宾虹的审美眼光和艺术思想,深刻影响了他的绘画风格,形成了他浑厚华滋、劲健圆浑的艺术风格。     

贝多芬晚期音乐创作风格探微

从20世纪开始,越来越多的人意识到,贝多芬的晚年作品是该作曲家最伟大的艺术结晶,其晚期风格是他最伟大的艺术创造.贝多芬的晚期创作不仅达到了他个人的艺术顶峰,而且也标志着整个音乐发展史中的一个至高点.     

鉴藏对黄宾虹的多重意义

鉴藏作为黄宾虹艺术生涯的重要组成部分,不仅是他经济的来源,人际交往的窗口,也是他理论研究的基石。最为重要的是,鉴藏提高了黄宾虹的审美眼光和艺术思想,深刻影响了他的绘画风格,形成了他浑厚华滋、劲健圆浑的艺术风格。     

论装饰因素在绘画中的表现力

世界绘画史可以看成一部装饰风格的发展史和演变史，无论是原始绘画、古典绘画，还是中世纪绘画，都体现着绘画的装饰风格。装饰性绘画是一种富有想象和意境风格化的美、带有程式化的美，是最具特色、最典型的艺术表现形式。装饰语言的运用所呈现出风格上大致可分为线性装饰、面性装饰、色彩装饰及综合装饰。本文通过对各种装饰因素在绘画实践中的分析和探索，论证其在绘画中的表现力和审美功能。     

雷诺阿的绘画风格研究

雷诺阿绘画风格的形成，既是他开朗的性格决定的，也在于他艺术之路的一帆风顺，题材的选择和技法上的突破则是至关重要的因素。     

顾欣宇 用绘画睁眼看世界

不耽于安逸的生活，他在改革之初选择走出国门进修油画艺术：为了生计，他成为街头艺术家，在实践中勤学苦练绘画技巧；带着艺术之都维也纳的绘画风格，他选择回国创办自己的工作室。“圆明园1860”大型实景油画图、世界科技绘画系列、海外遗珍系列绘画、世界文化遗产系列，都是他归国之后的潜心创作。     

颜文樑的绘画风格

颜文樑(1893-1988)是二十世纪中国杰出的画家和美术教育家,他对西画艺术和西方文明的执著追求,是他人所不能比拟的。文章主要以颜文樑不同时期的绘画作品为线索,将他的绘画风格分为两大阶段:再现写实和表现写意阶段,其中“再现写实”阶段,又分为对形的追求、对色的探索和形色结合三个不同时期。     

评海明威的“冰山”风格——以《老人与海》为例

在美国众多的伟大作家中,海明威以其独特的"冰山"风格而著称。在他所有的作品中,《老人与海》最能体现他这种独特的写作风格。本文试通过深入剖析《老人与海》,分析海明威"冰山"风格产生的内外因,阐明"冰山"风格的表现手法(省略、象征)和语言风格(简练、白描、个性化),以及海明威"冰山"风格在美国及世界文学上的影响,从而进一步了解海明威"冰山"原理的艺术魅力。     

珂珂希卡绘画的表现主义特色

奥斯卡·珂珂希卡是20世纪重要的表现主义绘画大师,他的创作早期受到克里姆特的影响,属于维也纳分离派,但已经开始出现表现主义的倾向;一战后,他的绘画明确走向表现主义,并且建立了自己独特的个人表现主义风格。他的作品代表了表现主义的精神,即情感的力量,极度痛苦、欢乐和对自然与人的内在本质感受。     

屈原诗歌的特征略论

屈原是我国先秦时期的伟大诗人,他诗歌创作的风格和表现手法灵活多样,其中诗歌的浪漫主义风格和创造的新诗体推动了诗歌的发展,他的爱国精神和不屈的战斗精神激励人们。为了让更多的人掌握屈原诗歌的创作特点,从诗歌的主题、创作风格、表现手法和语言运用来展现屈原诗歌独特的魅力。     

颜文樑绘画艺术研究

美术大师颜文樑从小就表现出很高的绘画天赋,并一直研究绘画,尤其是西方绘画,为此还创办了苏州美专,为祖国培养出大量的绘画人才,在绘画形式上有其独特的艺术风格。通过研究颜文樑绘画风格的转变之路,分析其绘画风格产生的原因,以及对美术界的影响。     

略论石涛的绘画艺术

石涛的绘画,敢于突破当时以“四王”为代表的宫廷画派的保守风格,在继承前人优秀绘画传统的基础上,大胆革新创造,予作品清新自然的面貌,不仅在绘画理论,而且在笔墨技巧方面均成为独树一帜的代表人物。他的绘画及理论,对以后扬州八怪诸人的艺术风格具有深远影响,并为近现代中国绘画的发展奠定了基础