论师范美术教育的发展

现在师范美术教育很大程度上偏离了教师培养的轨道,为了能够使师范美术教育得到更好的发展,必须重视师范美术教师的培养及师范美术教育专业学生的引导工作。     

论师范美术教育的发展

现在师范美术教育很大程度上偏离了教师培养的轨道,为了能够使师范美术教育得到更好的发展,必须重视师范美术教师的培养及师范美术教育专业学生的引导工作.     

美术教育专业学生教学实践谈

师范院校美术教育的目标是培养中小学美术教师,而不是艺术家。因此,在教学内容和要求上应体现师范性,注重学生师范职业素养的培养。同时,还要加强美术教育专业学生的教学实践和实习,有针对性地调整或增设师范职业性的教学内容以满足美术教育专业学生教学实践、实习的必需,追求教学实践实施过程中的科学系统性和连贯性,以保障教育实习质量;培养合格的中小学美术教师,完成高校美术教育专业人才培养任务,实现学生全面发展的目的。     

高师美术教育专业课程设置应突出师范性

高师美术教育专业现行的课程设置没有真正地体现“师范性”的特征，不利于培养高素质的美术教学人才。能实现“师范性”的高师美术教育专业的课程设置应体现在专业技法课、专业理论课以及教育类课程等诸方面。这样，学生的教师角色意识、教学技能以及教学理论等，才会在方方面面的学习中逐步增强和掌握，有利于缩短日后走上教师岗位的磨合期。     

谈在师范专业美术教学中加强纸立体构成训练

师范专业美术教育应注重学生动手能力的培养。手工制作课程中的纸立体构成训练是师范专业美术教学的重要组成部分,在教学中要充分调动学生眼脑手的合作协调能力,尊重学生发展的个性特点,提高学生对美术学科的学习兴趣,激发学生的创造能力,锻炼学生主体思维能力,使学生体验到创作的乐趣。     

师范美术教育专业教改思路

美术教育的主要功能在于启发学生的创造性，塑造学生健全的人格和健康的个性，现阶段师范学术教育专业培养目标“重美术家，轻教育家”，教学内容单一，培养出来的美术教师难以胜任美术教育任务，针对这一状况，师范美术教育专业需要改变教学观念，调整课程设置，培养出高素质的学者型美术教师。     

高等师范院校美术教育如何适应基础教育美术课程改革——以毕节地区为例

目前，高师美术教育重专业技能、轻教育理论；重专业性、轻师范性；定位不当，与基础教育存在错位、缺乏良好的接触与沟通。高师美术教育要适应和引领基础教育美术课程改革，必须改变高师美术教育传统的教学模式，激发学生学习美术的兴趣；调整课程内容，减小专业基础课的比例，增设与基础教育联系的课程，加强人文知识的学习；突出师范性，加强教育理论的学习和教育实践；提高教师教育教学水平，增强教师敬业精神。     

论高职师范儿童美术教育的本质

运用现代教育理念,创造性地对师范美术教育专业进行改革。突出师范美术教育特点,构建适合儿童美术教育理念的专业建设,培养儿童美术教育职业化的教育者。     

师范美术教育的理念偏差与错位

如果客观地回首一下那似乎还循规蹈矩的教学体系,就不难注意到这些年来师范美术教育基本上是沿袭着美术院校的教学模式。当然这其中不乏新人辈出,不乏科研成果累累,但总的教学方向、教学理念还没有转入到师范美术教育的正确轨道上来。可以说,目前师范美术教育正在走着一条近乎于尴尬的道路。因为它既不能完全按美术院校的教育方式来培养学生,又没有一条属于自己的适合师范生学习的美术教育专业的课程内容。几年来笔者对几所师范院校的教学与科研进行了调查研究,发现问题颇多。 问题之一：重“技术”,轻学术 追溯历史,我国美术教育作…     

试析高师美术学师范专业课程设置

高师美术教育是基础美术教育的母体。高师美术学师范专业的课程体系设置决定着知识结构。该文针对二十一世纪高师美术学师范专业的培养目标 ,探讨适合现代人才观和社会主义建设需要的高师美术学师范专业课程体系设置。     

大学生小学教育专业认同感调研与理性思考——以广东高校为例

采用“小学教育专业认同感”量表,以广东四所高校716名小学教育专业学生为被试,结合测量法、访谈法考察学生小学教育专业认同感特征。结果表明：大学生的小学教育专业认同感水平较低;不同高考志愿对大学生的专业认同感水平有不同影响;随年级升高,学生专业认同感总体水平不断下降。高校小学教育专业存在不少问题。应优化专业教育内容与形式,采取有效措施提高大学生的小学教育专业认同感水平。     

社会对高职院校毕业生能力需求的调查与分析

通过对百家用人单位的调查,发现企业在招聘时最看重高职毕业生的职业道德和敬业精神,企业最希望学校能在学生综合素质和专业技能方面加大培养力度。高职院校应加强学生择业观和人生观教育,提高职业道德素养;开展素质拓展,全方位提高学生综合素质;拓宽校企合作空间,提升学生专业技能。     

对综合性大学艺术设计教育的思考

中国设计教育规模全球第一,而综合性大学艺术学院作为其中重要组成部分,必须在教育上区别于美术学院和工科院校,并根据自身优势、资源和学科优势以及师资构成来整合成自己的特色。文章针对目前综合性大学艺术学院艺术设计教育的现状提出以下观点：改变艺术设计课程设置的大同小异和毫无特点来实现差异性;根据市场经济发展的需求开设专业和设置课程;加强学生的人文知识教育,实现通识教育与专业教育的结合;设计教育应与生活互动。如此,综合性大学艺术设计学院才能真正发展下去。     

多元化与复合型艺术教育的探索与实践——以太原师范学院艺术教育专业为例

培养复合型、具有艺术综合素质的中小学艺术教师是高等师范院校艺术教育的目标。太原师范学院音乐系开设的艺术教育专业在办学指导思想、目标定位、课程的综合与渗透、教学实践与艺术实践等方面进行了新的探索与实践。     

对美术师范教育改革的几点思考

针对当前美术师范教育存在的学生基本功不扎实和美术毕业生就业布局严重偏差等问题,提出了加强美术师范教育的几点思考。认为只有学校办出特色、课程设置准确把握艺术教育的特点,坚持一手抓扎实的基本功训练。另一手抓学生特长培养和计算机应用能力培养等,才能真正使学生成为一专多能的复合型人才。     

艺术类大学生“艺术概论”课程教学方法改革探析

在中国目前的大环境下,很多艺术类大学生从小就经过文艺熏陶和培养,家庭条件都属于国内较好的一批,因此一部分艺术类学生因有一技之长,不看重理论知识的培养,对传统文理课更是置之高阁,从而造成了"文艺技能"有所长、"理论知识"有所短的困境。提高艺术类大学生综合素质对其一生中职业发展和生活都有益无害。因此"艺术概论"作为高等院校一门艺术基础理论课,其存在具有一定的重要性。但是理论知识很难吸引从小受文艺训练的艺术类大学生,"艺术概论"的教学模式出了问题,对其教学模式改革迫在眉睫。该文阐述了运用多媒体进行教学,增加情景体验课,并将教学内容与区域文化相结合,来提高艺术类大学生对理论知识的兴趣,来解决当前艺术类教育中存在的问题。     

低分的"空子"与教学的困惑--对江西省高等师范舞蹈学专业教学状况的几点思考

通过对江西省高等师范院校舞蹈学专业在专业加试、文化测试、课程设置等几方面现状进行分析，认为高等师范舞蹈学专业的教育目标，不仅要面向社会，根据中小学舞蹈教育及群众文艺等非职业舞蹈教育的需要，同时要站在国际舞蹈教育大视野的角度，培养具备舞蹈艺术与教育艺术以及人文综合素养的跨学科的教育者。     

师范生免费教育与教师专业属性

教师既是一个专业化、特殊性职业,也是一个实践性、复合型专业。认清教师职业的专业属性,是实施师范生免费教育的重要前提和基础。实施师范生免费教育,可以充分体现教师在教育事业发展中的重要地位、教师教育在整个教育发展中的优先地位、师范院校在教师教育中不可替代的主体地位。     

古代文学课程研究性学习教学模式探讨

中国古代文学是高校文科不可或缺的一门课程,也是成人师范院校文科的重要课程,但近年来高校学生特别是成人师范院校学生对古代文学的兴趣有所减弱。教师应该结合成人师范院校学生的特点,自觉地在古代文学教学中引入研究性学习理念,联系当代社会与文化,更新教学模式,从而更好地发挥古代文学课程在大学生素质教育中的重要作用。