宁静的油画

从前有个国王,他很喜欢画。他让画家们描绘“宁静”意境的画。并将奖赏画得最好的画家。很多画家绘绘作画。国王看了所有的作品,他很喜欢其中的两幅。     

希望如弓

一个年轻人,跟一位很有名望的老画家学画画。老画家年老多病,作画时常感到力不从心。 一天,他叫年轻人替他画完一幅未完成的作品。年轻人只是一个学徒,他十分崇敬老师的为人和作品,害怕把老师的作品毁了。可是,这位画家一定要年轻人完成这幅画。     

关于生命

有幸在成都的一次画展中,我结识了一位著名的画家。我先是被他的作品所吸引,他的每一幅作品都有很强的生命力,外表看起来很抽象,很简单,但其中蕴涵的生命力却是如此的强烈,令我感触极深。他在赠送我名片的时候,我发现他的名片设计非常独特,看起     

找回自信的自己

意大利画家达.芬奇做小学徒的时候，腼腆而缺乏自信，使才华深藏未露。他的老师是个很有名望的画家，年老多病，作画力不从心，要达芬奇替他画一幅未完的作品。 胆怯的达.芬奇害怕把老师的作品毁了，他根本不敢接受老师的任务。可老画家不理会这些，一定要他画。达.芬奇只得战战兢兢地拿起画笔去完成老师未画完的画。很快，他进入了忘我的境地，内心的艺术感受喷薄而出，淋漓尽致地表现在作品里。当老画家看到这幅画时，惊讶得说不出话来。他把年轻的达.芬奇抱住：“有了你，我从此不用作画了。” 从此以后，达.芬奇找回了自信心，他的…     

爱心足音的回响——爱心的一个细节,铺垫收获的画面

小时候,画家遇上“文化大革命”,十三四岁便挑起全家生活的担子,到处打零工:挑沙子,拾煤渣,历尽艰辛。有一天,他看见邻居的大哥哥在街头的石板路上写生,便要大哥哥教他画画。大哥哥收下了这个徒弟,画家跟着他学习起来。画家很刻苦,不知疲倦地四处奔波,拜访高手名师,结伴去名山大川写生。几年后,终于崭露头角,一幅作品被选入全国美展。画家欣喜若狂,那时他是一个工人,决定去北京参观画展,并看看自己挂在艺术殿堂的作品。他只有几十元钱,邀约了一个伙伴,他在心里发誓,哪怕是爬,也要爬到北京去。离画展开幕只有两天了,一路上,他们买几毛钱的车…     

原生艺术的催生者——大画家迪比费的故事

小朋友,你知道吗？迪比费是法国一位有名的画家,他的作品风格一直都很现实,绘画技巧非常丰富。可是在1963年的一天,他在打电话时,他边和朋友说边用红色圆珠笔有意无意地在一张纸上随便胡乱涂写。他没有思考,就创作出了半自动完成的小型作品。     

波提切利和《维纳斯的诞生》

波提切利 (1446～1510)是意大利文艺复兴中期著名画家,他的父亲是一个皮匠,像当时许多手工业者一样,父亲本想让波提切利继承父业,但波提切利从小就喜欢画画,于是,父亲就把他送到当时佛罗伦萨城最有名的画家那里学画。 在波提切利那个时候,大多数画家画的都是宗教故事中的人物,波提切利却与众不同,画了许多非宗教题材,其中最有名的作品之     

荷兰的谚语

这是画家晚年的一幅杰作,他将佛兰德斯的120多条谚语画成讽刺画。在画面左下方以头撞墙的男子只是白费力气徒劳无益;还有画面右下方想同时手抓两边的人的愚蠢。画家是想通过谚语竭尽讽刺那些不冷静思考的愚蠢行为,挖苦人们的愚笨与罪过。布鲁盖尔的绘画作品分为三类:幻想或寓意、风土人情及圣经故事,这三类有时相互混淆。无论哪一类,都显示出画家敏锐的观察力,以及突出细节的本领,有别于当时几乎清一色的现实主义画家。他敏锐的观察力,很容易被人误解为描写细腻的写实作品。他的作品里,找不到独特的人,他们几乎是同一类型的圆脸,扣子眼珠,他…     

世界是冰的 思想是火的——读丰子恺《梵高生活》

<正>有的画家是一个纯粹的画家,比如莫奈,只需看他的作品。有的画家不仅是画家,还是一个血肉丰满的人,比如梵高,要理解他的作品,必须先理解他的性格与生活。丰子恺按序曲、准备时代、荷兰时代、巴黎时代、难过时代及最后这六个阶段,以淡雅而不失热烈的笔调,在《梵高生活》(原名《古珂生活》)中讲述了梵高一生行止和创作历程。本书逢梵高诞辰160周年、丰子恺诞辰115周年,推出了全彩新版,随文配入多幅梵高等大师名画,图文交辉。封面设计独     

怀化国画群体崛起的断想

<正> 湖南青年美术家集群展览一九八六年十一月二十日至十一月三十日在北京中国美术馆展出。展览在北京美术界引起了强烈的反响。此展展出了怀化国画群体中李荣琦、禹海亮、郑林、赵松元等几位青年画家的作品。他们的作品特别引人注目,我从展览馆留言簿上和座谈会的记录中抄录了如下留言:     

试论黄宾虹晚年变法

超越误会境遇黄宾虹绝不是一个不冒革新风险的延续型画家。他的审美意识的超前几乎比其所处的中国山水画界早了半个世纪。他40年代后期和50年代早期的作品,中国山水画界要到80年代和90年代才能接受和理解,他不仅超越了那些仍然沉浸在明清传统中的保守型山水画家,甚至超越了50年代李可染、张仃开其先河的写生派山水     

名家欣赏——《吹笛少年》

马奈早年受过学院派的六年教育，后又研究许多历代大师的作品。他的画既有传统绘画坚实的造型，又有印象主义画派明亮、鲜艳，充满光感的色彩，可以说他是一个承上启下的重要画家。他的作品（尤其是肖像画）很自然地反映出了人物的性格和心理。     

没有谁嫉妒天上的星星

正一位画家近年在创作上颇有建树,其国画频频入选国内外各类大展,作品的售价一路飙升,从2000元1平方尺到数万元1平方尺。手头有了钱,他立即给老家的学校捐了图书馆、敬老院。然而,一个人太红,总有好事之徒说三道四,有人说他的国画技巧拙劣,有人说他的构思俗气……画家很是苦恼。     

当代中国的“郎世宁现象”

18世纪在清宫长期任职作画师的意大利画家郎世宁,在当代中国已成为一个空前的热点人物：史学界、美术界、文艺界乃至于商界都对这个早已几乎被遗忘了的传教士画家表现出了极大的热情。美术界不但大量展出他的作品,还对他进行了纯学术的研究。文艺界则用小说和电视剧的形式表现了他奇特的一生。他的画作更是进入了拍卖行,成为画家、收藏家和商人追捧的对象。这成为20世纪后期以来中国文化界、学术界一种奇异的文化现象。     

飞行的展览馆

展览馆(zhǎn lǎn uǎn)没有想过要飞行,他觉得在城市里,站在一个地方挺好的。白天,可以看街道上的人呀,车呀;晚上,就跟展览馆里的画聊聊天,听听它们的故事。一天晚上,展览馆盯着一个画框看了半天。因为画上的大树还在,草还在,风还在,就是停在大树上的鸟不见了。天快亮的时候,鸟飞回来了,它根本不回答展览馆的问题,急急忙忙回到大树上。接下来的白天,展览馆不再看人和车了,一门心思地想着:鸟到什么地方去了呢?鸟看见了什么呢?鸟真是幸福(xìn fú)呀,可以飞来飞去。展览馆决定要跟着鸟飞行。鸟很吃惊,这怎么行?没有鸟的心,怎么可能像鸟一样…     

浅谈菲多托夫的艺术创作

巴·安·菲多托夫(1815—1852)是俄国最早的批判现实主义画家。他的创作为俄国造型艺术奠定了批判现实主义基础。菲多托夫原来想当军事画画家,后来却作了风俗画画家。他的风俗画表现对现实社会的批判,他所运用的幽默而深刻的讽刺,使人很容易就联想到同时代的俄国著名批判现实主义作家果戈理的作品,因此他被人们称为“俄国绘画中的果戈理”。他的艺术创作开辟了俄国现实主义艺术新领域,对19世纪下半期     

绘画的批判

第一次听说左晋是一位在加拿大定居的朋友告诉我的,他说姜昆和一个叫左晋的画家联合在那开了展览,姜昆展书法、左晋展绘画。后来,我在望京中央美术学院旁的一个画廊里偶然看到了左晋的绘画作品,对他的批判性的风格留下了不错的印象。左晋的作品中,有海、梦幻、人体,危机等系列,比如他的危机系列作品则来自生活事件。食品事件多发期间,他就以食品事件为由头,在绘画作品中刻画人类关系道德。作品蕴含思想,表现形式却很唯美。在现实生活中,左晋并不停留在批判,他做了不少实事。刚刚不惑的他拥有在全国排名前十的动画公司,开办有培训动漫的学校,高考的艺术培训班。他白天忙"俗务",几乎每天画画到午夜。2012年,他准备到中央美院进修雕塑。左晋还热心公益,资助贫困大学生。常有美院的老师来说,有个有才华的孩子,但家境     

自由凌乱之美

西班牙摄影师兼插画师Diego L.Rodriguez,他涉猎范围很广,包括插画、时尚图片、照片插画等。Diego L.Rodriguez的插画作品很有特色,用凌乱繁复的线条描绘着人物,棱角清晰分明,他在人物神态刻画上表现得特别到位,现在画得好的画家很多,但是能让人物活在纸上的画家却不多。     

每月作文题——题二

迁就平庸，已经是我们多年来的美德了。一个演员的戏很蹩脚，说“她很努力”；一个画家作品很拙劣，说“他孜孜不倦”；一个诗人诗歌写得很差，说“他是个好诗人”；一个运动员(或一个运动项目)比赛成绩很不像话，我们会说：“他(她)已经尽力了”。     

浅谈怎样欣赏凡·高的绘画作品

文森特·凡·高是荷兰继伦勃朗之后最伟大的画家。他一生坎坷,穷困潦倒,对贫苦的劳动人民怀有深深的同情。在生命的最后几年中,他以坚强的意志同穷困和疾病作斗争,创作了大量的绘画作品,给人类留下了宝贵的精神财富。凡·高的绘画作品,大家都认为很粗犷,很有个性,但真正理解其内涵的却为数不多。 下面,我从几个方面谈一些粗浅的看法,与大家