二胡的滑音技巧在《曾侯乙传奇》中的运用

本文是以《曾侯乙传奇》为例,分析二胡滑音技巧的运用。乐曲的发展以湖北民间音乐《龙船调》为动机,在滑音技巧上体现浓郁的湖北民间特色。二胡本身是一件极具民族特色的乐器,这种极富表现力的乐器在现代民族乐器中占据重要地位的时间不到百年,但是它却有着惊人的发展速度,在演奏技巧上,滑音对于乐曲的诠释尤为重要,它是抒发演奏者内心情感的重要方式之一。乐曲《曾侯乙传奇》中的滑音技巧很具有代表性,既有直滑音,又有回滑音,本论文通过对二胡滑音的阐述,分析滑音技巧如何在二胡演奏中起到重要作用,推动二胡艺术的发展。     

二胡演奏中技术与情感的统一探讨

二胡作为我国弓弦乐器的主要成员,深受广大人民群众的喜爱,不仅能够演奏出悠扬的乐曲,亦能表达悲怆的情感,时而气势磅礴,时而从容和缓。想要演奏出动人的乐曲,给听众更多美的感受,就要求演奏者不仅具备扎实的演奏技巧,更要做到"音情合一",只有演奏者的真实情感通过二胡传达给听众,才能使二胡的艺术魅力得到提升。本文通过对二胡演奏中技术与情感的统一进行探讨,希望能够使听众对二胡的演奏技巧有更多的了解,同时能够充分领会到二胡演奏中的真实情感,体会到二胡的艺术魅力。     

论滑揉在二胡乐曲中的实际应用

滑揉作为重要的二胡演奏技巧,广泛应用于不同类型二胡乐曲中,为二胡乐曲渲染了丰富的感情色彩。文章论述了滑揉的分类与演奏技法,详细总结了滑揉在《河南小曲》、《一枝花》、《葡萄熟了》、《翻身歌》和戏曲曲风的二胡乐曲中的应用,提出二胡技巧的运用需要融入内心情感,同时对二胡技巧的研究发展提供绵薄之力,并让二胡这天籁之音更具魅力。     

浅谈二胡表演中的二度创作

二胡表演中的二度创作,体现出音乐的本质属性,是将二胡乐谱转化为实际音乐的过程。二度创作并不是简单地整合乐谱作品,而是对二胡表演者的基本功、演奏技巧和情感运用能力的考验。要想增强二胡表演二度创作的感染力,还需要增强二胡表演的艺术表现力,增强表演者记忆力训练以及提高表演者灵活转变语境的能力。     

二胡演奏中呼吸的作用及生理学原理

在二胡演奏的过程中,恰当地运用呼吸对于调节演奏动作和状态有着积极的意义,同时对于细腻地表现乐曲情感和丰富表现力也有着很大的作用。本文将从呼吸与二胡演奏动作和乐曲情感表现两个方面的关系入手,分析呼吸在这两个演奏要素中的作用,以及从人体解剖学和运动生理学角度出发,研究在二胡演奏这一运动过程中呼吸运动的生理学原理,从而从根本上了解如何使呼吸运动符合人体生理运动的科学规律和适应二胡演奏的要求。     

意深情浓诉心音——浅论二胡演奏中的意境

二胡作为我国最具代表性的民族乐器,以其悠扬感人、意味深长的音色,长久以来受到了音乐爱好者的喜爱,在人们的文化生活中扮演着重要的角色。而二胡曲多样的风格与丰富的表现力,则是人们喜爱他的一个重要原因。因此,对于二胡演奏者来说,在演奏过程中如何表现其音乐的意境,就成为了一个至关重要的问题。在本文中,笔者希望从基本演奏方法的掌握,乐曲中技巧的把握与对乐曲的理解三个方面入手,对如何在演奏时充分表达二胡曲的意境进行讨论,希望给广大二胡爱好者提出自己的一点建议。     

二胡演奏艺术中乐感与演奏技巧运用

本文主要论述了在二胡乐曲演奏中乐感和演奏技巧的运用,并认为通过一定演奏技巧、演奏者对音乐作品的感知以及演奏技巧掌握程度等都会对乐曲演奏效果产生直接影响,必须灵活运用演奏技巧使演奏者与观众达到情感上的共鸣,才能称之为完整的、成功的作品。     

浅谈二胡表演艺术中的乐感与演奏技巧

二胡的演奏艺术则是一个自然发展的过程,技术技巧贯穿音乐艺术的始终,没有艺术的支持,是不可能实现二胡表演艺术其本身的艺术价值。本文将对二胡表演艺术中的乐感与演奏技巧等方面进行分析,进而阐述在二胡的表演艺术中,乐感与演奏技巧占有重要的地位。     

浅析大提琴的演奏技巧与应用

大提琴演奏历史悠久,一直备受欢迎,在人们欣赏水平与审美标准不断提升的情况下,观众对大提琴的喜爱热度依然很高。不仅因为大提琴音色温暖华美,更加在于大提琴能够通过宽广的音域表达出乐曲浓厚情感。然而只有完全掌握大提琴的演奏技巧,才能在大提琴演奏中,完美呈现出乐曲的内在情愫和艺术表现力。因此本文对大提琴演奏技巧与应用方法做出诠释,并分析了手型技巧、换把技巧、音准技巧、以及揉弦技巧的应用方法。     

二胡音色与乐曲呈现

对于好的二胡演奏者来说,音色的变化以及音乐表现力的表达是至关重要的,每一首乐曲的音乐表达都应被赋予自身的音乐美学追求,所以作为二胡学习者,在刻苦练习,学习技巧的同时,也要注重自身内在艺术修养的提高,开阔视野,积累经验,由此才能更加贴切的揣摩作曲家的作曲意图,挖掘出其音符背后所蕴含的内在思想,随后才是演奏并进行二度创作,这样才能将艺术提升到最高的层次.     

二胡的音乐理解与演奏初探

优秀的二胡演奏者在具有熟练的技巧的同时,还要对音乐具有深层的理解和想象。一首乐曲的成功演奏,不仅需要掌握好技术与音乐理解,还要有良好的心理素质．而这种良好的心理素质是二胡演奏者在平时的训练中逐渐养成的。     

移植曲目对二胡发展的推动作用

二胡艺术的不断发展使移植曲目在二胡演奏中出现的频率越来越高,而移植曲目的广泛深入,也使二胡演奏技巧有了适应时代发展的进步和提高,两者相辅相成,成为彼此发展的主要动力。就移植曲目对二胡演奏技巧产生的推动作用进行深刻分析,发现移植曲目的传承与创新为二胡演奏艺术拓展了更为广阔的空间,使二胡演奏风格更加多样、二胡演奏技巧更加多变,有利于二胡演奏在更大程度上贴近时代特色,跟上社会发展步伐,适应文艺发展的大背景、大潮流。     

意到气发 气铸艺韵——气功、气息与二胡演奏

艺术修养和气功在二胡演奏中起着同等重要的作用,二胡演奏对乐曲的塑造过程就是一个情感合理宣泄的发功过程.二胡演奏要做到形松意紧,手松气紧,应有意识地经常带气演奏,要达到意到气发、气沉丹田、随心所欲的境界.在意、气情感交融互动的演奏中,以二胡为载体将美妙的声音(乐曲)"发射"出去,人、胡合一,使演奏富有浓郁的艺术感染力.     

论二胡演奏中的表现力与控制力

表现力与控制力在二胡演奏中占有重要的地位和作用,为了能让二胡演奏者认识到演奏过程中表现力与控制力的不足,及时调整演奏音色,笔者从二胡演奏中表现力与控制力的重要性和要素以及如何有效提高二胡演奏的表现力与控制力方面进行研究,以期对演奏者有所借鉴和启发。     

二胡演奏中的节奏问题及其对策

乐曲演奏中节奏属于灵魂性的东西.二胡演奏中若节奏把握不准,将直接对视听效果产生毁灭性的危害.任何节奏的起奏都会对乐曲篇章产生产生不一样的艺术影响.为推动民族二胡乐器的发展,文章就演奏过程中的节奏问题展开分析,并在此基础上提出了相关解决措施.     

二胡曲《查尔达斯》的演奏技法分析

二胡是我国最具代表性的拉弦乐器,随着时代的变换,二胡艺术也不断的革新发展着。《查尔达斯》是近代二胡音乐的代表作之一,本文通过对乐曲的演奏技法的研究与分析,来表明二胡技法的创新以及二胡艺术的发展趋势。     

浅谈二胡演奏艺术中情感的融入

二胡音色柔和优美,表现力丰富,善于抒发情感,最能表达人的思想情趣。本文着重从作品的时代背景、人物形象、演奏者自身演奏技巧及艺术形象思维和联想等方面,论述了情感融入对二胡演奏过程的影响。     

二胡演奏艺术中的乐感与演奏技巧解析

民族乐器是中国传统音乐的载体。每一种乐器都具有自身显著的优势。较之其它乐器,二胡的独特之处就在于自然,其声音同人声有着一定的相似之处。二胡演奏是否成功,很大程度上在于演奏者的演奏技巧,假如演奏者的演奏水平有限或者并非十分出色,则二胡的艺术魅力无法得到充分地展现。本文首先对二胡演奏过程中需要使用到的一些技巧和乐感进行了介绍,进而阐明了对于二胡演奏而言,演奏技巧具有非常重要的意义。     

浅议揉弦技法在二胡演奏中的运用

二胡揉弦种类繁多,演奏时揉弦的恰当运用,能更恰当地呈现乐曲的灵魂。本文笔者结合理论与实践,通过举例对比,简要探讨如何将不同种类的揉弦技巧,有机地与各类风格乐曲或演奏技法巧妙结合,更准确地表现乐曲精髓与意境。     

浅谈二胡揉弦

揉弦是二胡演奏技法中最基本的方法之一,从常用的三种揉弦方法结合其在乐曲中的音高、结构、调式中的应用,使揉弦在二胡演奏中达到最完美的艺术表现。