浅析山西民歌《桃花红杏花白》的创作特征

本论文从山西左权的地理位置、历史背景等方面分析左权民歌的形成与发展,同时对其代表作品《桃花红杏花白》的创作背景、曲式结构等几方面来进行分析与总结,全面了解左权民歌的艺术特色。     

大数据背景下山西左权民歌传承和发展研究

本文以山西左权民歌作为研究对象,结合大数据背景,探讨了左权民歌的传承与发展问题。通过对民歌的文化内涵、传统特色和演变趋势进行分析,提出了利用大数据技术推动传统文化传承与创新的思路。研究发现,大数据技术能够为左权民歌的收集、整理、保护和传播提供强大支持,从而为民歌的传承和发展注入新的活力。同时,还探索了大数据与左权民歌传承的深度融合,对于传统文化保护与创新具有重要意义。     

浅析山西左权民歌开花调的艺术特色

在左权,开花调始终引导着左权传统乡土民歌的传承和发展。本文首先从左权民歌的历史文化背景入手,通过理解"一方水土养一方人","一方水土造就一方文化",从而认识到开花调的独特性。其次从开花调的艺术形式来进行探究。开花调在传唱的过程中,经过民间艺人的不断加工、完善,已经成为左权的一朵奇葩,并在2006年,它被列入了第一批国家级非物质文化遗产。     

羌族传统民歌音乐特点分析

羌族传统民歌内容丰富、题材广泛、形式多样,是羌族音乐文化的重要组成部分,也是几千年来羌族人民集体智慧的艺术结晶。文章拟从羌族传统民歌的旋律形态、曲式结构、节奏节拍、调式特征、音阶特点、演唱方法等方面进行简要分析与研究。     

左权民歌“开花调”的艺术特色分析——以两首作品为例

"开花调"是山西省左权民歌中最有代表性的民歌之一,其曲调简短精干,曲式上下呼应,大多是即兴创作。大体由上下两个句子构成,2006年,"开花调"被列入第一批国家非物质文化遗产的行列。本文从歌曲《桃花红,杏花白》、《会哥哥》《有了心思慢慢来》对其进行作品分析和演唱分析。     

达斡尔族民歌初探

本文运用大量材料,对于达斡尔族民歌的类别、形式、内容特别是旋律和调式特征进行了归纳、总结和分析、研究。     

论五河民歌的艺术特征

＂五河民歌＂是淮河音乐文化的杰出代表,它和其他民间艺术一起,世代伴随着五河人民的劳动与生活,映射着五河人民的独有的精神追求和对生活的希冀。千百年来,它一直流传于淮河两岸,经久不衰。它以优美的旋律、丰富的审美内涵和独特的韵味反映出了五河人民生产与生活方式,折射出他们的风土人情与智慧。从民歌的地理环境、民歌的历史概况、民歌的音乐特征和民歌的歌词艺术审美等方面进行探究,有助于我们更全面地把握该民歌的艺术特征。     

南阳民歌调式结构

民歌是最古老的艺术艺术形式之一,源远流长,浩如烟海。它是经过世世代代广大劳动人民群众在劳动中集体创作,在实践中不断修改、提炼而流传于后世的。南阳民歌丰富多彩,故有“音乐之乡”之称。南阳民歌的调式不仅具有鲜明的民族区域以及传统等特征,而且对于曲调的结构形式、风格也有着极其重要的影响。南阳民歌的调式属五声调式。其中也包括有五声性的四声、五声、六声和七声调式。     

杏花白桃花红杨柳青青——丰富多彩的左权民歌简介

左权素有"歌舞之乡"之称。左权小花戏和左权民歌可以说是左权的一对姊妹花、并蒂莲,是最有地方特色的民间艺术,是左权劳动人民集体智慧的结晶,是劳苦大众生活的真实写照。其题材广泛,内容深刻,涉及社会生活的各个方面,他们从不同的角度并以不同的方式,形象生动的再现了农民的真实生活,反映了他们的心理、感情、意志和愿望。成为了中国民间艺术宝库中一颗绚丽的瑰宝。她深深地扎根在左权这片神圣的土地上,成为了左权人民生活的重要组成部分。     

试论嘉禾民歌音调结构与旋法特征

嘉禾民歌是民歌海洋中的一朵奇葩。嘉禾民歌无论从题材到内容、形式,都独具特色。它的独特风格集中表现在旋律的音调结构及旋法润色特征上。从嘉禾民歌的“五度四音列”结构、“三度关系”音列结构及旋法中装饰音、衬词衬腔的运用方面,论述了嘉禾民歌的音调结构规律及旋法润色特征。     

试论鄂尔多斯民歌类别

笔者运用"多维分类法"方法从宏观的角度对鄂尔多斯民歌进行分类,其目的不在于对鄂尔多斯民歌的内容和形式进行简单的罗列,而是通过分类找出鄂尔多斯民歌内在的逻辑性和关联性.从繁复的现象中抽象出本质性的特征并加以阐述,从理论的高度找出鄂尔多斯民歌的类别及它独有的文化特性和音乐特性,会指导人们去理解、学习、研究鄂尔多斯音乐有着深...     

关中民歌的分布、类型与特征

关中是地理名词,也是历史、文化概念。与陕北民歌、陕南民歌不同,关中民歌具有较强的农耕文化特征。从审美角度来看,如果说艺术是走向人们内心深处的无孔之镜,那么民歌就是发抒内在感情的有情之声。关中民歌更像是汪洋恣肆的人生集合,其中蕴含的汽体、液体、固体和平地起爆的热能,其实都是民众智慧的隽永结晶。     

民歌中“以偏代正、以正代偏、以正代正”旋法初探

中国民族民间音乐的审美原则,是以中国传统文化中的美学思想为基础的,民歌旋律运动的特征也不例外,在这样一个文化背景下,形成了丰富的地方特色和调式特色,其中,“以偏代正,以正代偏,以正代正”的旋律特征构成了民歌中旋律、调性拓展的基本形态,为我们深入研究民族民间音乐及音乐创作提供了有实际意义的理论根据和逻辑化手段．     

浅谈会宁民歌在初中语文教学中的运用

会宁民歌有着独特的文化内涵和艺术价值,既有优美的旋律,又有美好的意境,如果在初中语文教学中合理恰当地运用会宁民歌与课文相协调、同步配乐朗诵会宁民歌,能够更贴切地理解课文意境、格调和旋律,能够有效提高学生的学习兴趣,有助于更深刻地理解课文内容,促进学生语文素养的全面发展。     

察哈尔民歌艺术风格研究

察哈尔蒙古族民歌的形式多种多样,不同时期因创作者情感的转变及风格也不尽相同。本文从察哈尔民歌地域性的差别及歌曲旋律所表现的艺术风格的不同入手,对察哈尔民歌的艺术风格进行研究和分析,对察哈尔民歌艺术进行挖掘和研究,以期传承、保护和发展察哈尔民歌。     

关联理论指导下陕北民歌翻译习作分析

陕北民歌语言质朴、旋律独特,字里行间描绘了黄土高原地区的自然风貌,体现了陕北劳动人民的人生理念和人文情怀。同时,陕北民歌也是中国民歌的一个重要分支。如今,陕北民歌以其独特的民族特色和音乐魅力,吸引了国内外各界的广泛关注。为了使陕北民歌走出国门,唱响世界,对其的翻译迫在眉睫。本文将从关联理论的角度出发,对几篇陕北民歌翻译习作中的错误进行分析和改正,并为日后陕北民歌的翻译提出一些建议。     

论阿卡贝拉与左权开花调的结合

阿卡贝拉是来自于西方的一种合唱音乐形式,而左权开花调又是山西省独具代表性的传统民歌音乐形式之一。当独特的演唱形式与独具中国特色的民间音乐形式碰撞在一起时,又会摩擦出怎样新的火花。本文将先以阿卡贝拉、左权开花调为研究对象分别进行深入研究,其次解释选择左权开花调作为改编的原因,最后总结并分析阿卡贝拉与左权开花调的结合之可行性。     

南北侗族民歌的旋律类型探究

南、北侗族作为侗族旗下的两个分支,在民歌音乐风格方面差别显著:南侗民歌平和、含蓄,北侗民歌抒情、直白。这种差异的形成与二者的旋律类型存有紧密联系:南侗民歌的旋律类型仅以小波浪式为主,北侗民歌以跌宕式与小波浪式两种类型为主;南北侗族民歌虽都喜好小波浪式,但二者的小波浪式在音乐发展模式上也不同。而南、北侗族民歌旋律类型的差异正好与彼此所处的文化生态是相互耦合的,也即是说,南、北侗族地区生态文化环境的差异模塑出南北侗族民歌的特性,这一特性在其民歌的旋律类型中得以表现。     

西北民歌音乐美探微

西北民歌是中国民歌的脊梁,是中国民歌之魂。它浩如烟海,以自己别具地域特色的演唱风格,传承着西北人的生活习俗和民族精神,形成了壮阔而寂寥的地域美,也塑造了性格鲜明的高原文化。文章拟从旋律、节奏、调式、唱法等方面不同层次地剖析这一特定区域的民歌,对其独特的演唱特征作一番有益的探讨。     

充满新意的无伴奏瑶族民歌混声合唱——《歌姆》的音乐分析

《歌姆》是在瑶族地区流传比较悠久的一首瑶族民歌,而无伴奏混声合唱《歌姆》则根据《歌姆》原生态旋律改编成的,从瑶族民歌音调中汲取元素进行创新改编,无论从演唱形式、表演方式还是从它的曲式、声部分配、节拍节奏、衬词等方面的艺术特征,都体现了这首充满新意的民歌合唱的鲜明个性。