形似而神异--陶渊明与王维山水田园诗辨析

陶渊明与王维都是中国山水田园诗的代表性诗人,表面上看,二者都在追求一种自在洒脱、任真自得的境界,但在精神内质方面,二者又有很大的不同,陶渊明以儒道思想为精神支撑,主张委运物化,顺应自然;而王维以禅宗的空定之境为最高追求,诗风空灵澄澈,超然物外,虽为景语,句句皆禅语。     

浅谈王维诗歌“诗中有画”的几个特点

王维是盛唐山水诗的代表人物,也是中国绘画史上颇负盛名的画家。王维在绘画方面的造指对他的诗歌创作有直接影响。在诗歌创作中,他自然地融合了绘画的某些技法,使读者得到“诗中有画”的美感享受。本文从追求神似,“散点透视”,虚实相生,动静结合遣词造句五个方面论述王维诗歌“诗中有画”的几个特点。     

从“雪中芭蕉”窥中国意境论的一角

“雪中芭蕉”来源于唐代王维的禅画《袁安卧雪图》,其理论意义与价值历来备受关注.对于“雪中芭蕉”的解读一方面可以使我们从文学史的角度理解王维的人格与追求,另一方面也可以使我们对中国禅宗视阈下的意境论有更为深入的理解.     

王维诗中的“空”观思想

盛唐诗人王维有“诗佛”之称,其佛教的“空”观思想在他的诗作中有充分的展现,主要集中一个“空”字上。具体表现在两个方面,一是借自然之“空”间接表达佛学禅意;二是以禅意之“空”直接体现自己的“空”观思想。“空”乃佛学之精髓,也是王维心灵追求的终极觉悟。     

王维山水诗与禅

王维是中国文坛上不可多得的多面手,除了绘画和音乐外,他的诗歌也享誉古今。尤其是山水诗,具有很高的美学价值。它们别创新声,在审美追求上与禅宗多有会通之处。本文试就禅与诗的结合,南宗禅学理论对王维山水诗的影响以及对后世诗歌理论发展的意义等方面,进行简要分析。     

盛唐诗画气象的华美乐章——浅析唐代王维的诗与画

诗画有机地结合,这是中国传统美学的审美理想和标准.王维在文人画史中有着不可或缺的地位,他被誉为"文人画之鼻祖",他在绘画中融入诗意、禅意,开创了山水画独特优美的"禅境?表现.诗与禅都是性情的流露,诗中追求画意,画中追求诗意,诗画交相辉映.     

王维风景诗的审美特征

王维是盛唐山水田园诗派杰出代表,对中国写景艺术有突出贡献。王维风景诗的审美特征有三方面:一曰自然美;二曰绘画美;三曰音乐美。     

略论王维安史之乱后的心态

王维内心早已潜含的“全性”与“尽节”的矛盾由于安史之乱的激发而强烈地冲撞起来。这使得王维身心裂开一道深沟,前期“身心相离”论已难以平衡身心。于是,他最终舍弃了佛教的超脱思想,而在中国传统文化中去追求一种“普遍和谐”。     

试论王维诗歌中佛理与诗心的交融

在中国诗歌史上,王维被称为“诗佛”。王维是十分精通佛理的诗人,作为“诗佛”,王维的诗作很多都是浸润于佛理的。王维一生习佛,最初是因为风气的浸染,但随着人生阅历的增多,特别是中年以后政治上的压抑,佛教越来越成为他精神上的安慰。在王维的诗歌中,我们可以看到,他对于佛教是深有体会,也是有所得的。王维的田园山水诗中,有许多诗作寓含了一种禅意,但这种禅意的表现不是纯粹的佛理说教,而是写出了一个蕴含禅理趣味的优美的意境。这正是习佛甚深的诗人在艺术上得佛理禅心之助而精妙绝伦的地方。     

从《辛夷坞》《鸟鸣涧》《鹿柴》看王维后期山水诗的入禅

王维后期山水诗追求的是一种"空灵"的审美趣味,在其后期诗作中大多是"词调秀雅,意新理惬"作佛语而有浓厚禅理,禅趣的作品,它们不仅在诗歌艺术上有特色,更开拓了艺术表现的新天地。在这些作品中没有了牢骚、愤慨、和谐、淡泊、静穆、和平、无欲、无贪、无求、无住……这就是王维后期山水诗中禅的境界。     

从王维碑表探其政治心态的转变

王维的碑表文在内容上多与政治相联系,表达了他的政治理想与政治追求.从王维现存的碑表文入手,结合对他的仕途和政治心态有较大影响的两个重大历史事件,分析他在不同政治时期的心态,诗文互证,完整地还原王维的政治心态.     

《山中裴秀才迪书》教学设计

【设计思想】 本文是王维一封非常著名的书信。在这劐信中，写景占有很大的比重。但是叙友情却是贯穿始终的线索。这样写，既表现了王维期望纵情山水、追求田园生活的心理，也传达了作者对好友裴迪的思念之情。这种借景传情、借景达意的写法值得中学生学习。同时，这封信在写景部分同样体现了王维“诗中有画。画中有诗”的特点，因此，对于引导中学生感悟自然美、陶冶情操有极大的作用。     

王维的人格价值观

改革开放在给中国社会带来巨大变革的同时 ,也带来了一些负面影响 ,现代人在追求财富的同时也要提高自己内心的素养。返观王维 ,我们能找回自我。     

论王维与禅意

<正>王维,字摩诘,被誉为“诗佛”。在安史之乱之后,王维退居山野,隐于自然,信奉佛学,用心体会世间万事万物,超脱自我。佛禅在王维感到痛苦的时候,引领他前往一个空明的世界,王维在佛禅的陶冶之中,留下了众多具有禅意的佳作。一、禅意的意象寄托与意境构成王维的山水诗中,使用了很多清幽静谧、悠然旷远的意象。譬如“落花”,“人闲桂花落,夜静春山空”,在黑夜中本无法看见桂花飘落,     

淡雅·平远·空明——浅谈王维山水田园诗中的画法与画意

王维 ,唐代著名的山水诗人 ,也是著名的山水画家。吟咏其诗歌 ,总给人以观赏丹青水墨的享受。苏东坡说他“诗中有画 ,画有中诗” ,此言得之。有时 ,诗与画是相通的 ,尽管有它们各自的表现手法和艺术追求 ,但同为“艺术” ,无论是意趣还是手法 ,都可相互借鉴和融合。正因为王维集诗人与画家于一身 ,又醉心于表现同一题材———山水田园 ,诗与画的相通就显得极为自然。这里 ,我们从文学的角度 ,以诗歌鉴赏为视角 ,徜徉在王维的山水诗中 ,去领略其中的画法和画意。“江流天地外 ,山色有无中。”———凡画都有色彩 ,中国画的敷色有两类 ,青绿重…     

试论王维诗歌的“神韵”

说到神韵诗,王维诗歌当首屈一指。然而,“神韵”二字在王维诗歌中究竟处于什么地位,起了何种作用?它赋予王维诗歌以哪些特征?是哪些因素,在什么情况下造就了王维诗歌的这种“神韵”?诸如此类的问题,尽管前人已有很多论述,恐怕还值得再费一番功夫。王维诗歌在中国古典诗歌中独树一帜,其诗具有入画、通禅、协乐等特点,“诗中有画”、“字字入禅”、“宫商迭奏”等便是代表性的意见,至今仍有某种权威性。今人更对     

王维诗中的禅趣

王维将禅的思想观点和禅的意境学融到自己的诗中,他的山水田园诗既有行将消逝的盛世田园的诗意回响,又融汇对心中理想家园的热烈追求;既有空灵静谧的丝丝禅意,又不失和平宁静的盛世心态.本文从王维的人生轨迹及诗歌创作出发,揭示其诗歌中独具一格的禅趣.     

王维边塞诗的创作分期及思想意蕴

唐代著名诗人王维一生创作了大量诗歌作品,边塞诗在其创作题材中处于非常重要的历史地位。文章论述了在儒家思想影响下,王维边塞诗创作上的三个主要的分期：即青年时期追求英雄形象,中年亲历边塞以及后期对边塞诗文的整体感悟。     

从"白云"意象看王维诗歌对夏目漱石汉诗的影响

夏目漱石一生写有二百多首汉诗。他的汉诗受到许多中国古代诗人的影响,其中王维是对他影响最大的诗人之一。在王维和夏目漱石的诗中,“白云”的意象都很多,本文就试图从“白云”这个意象出发,来探讨夏目漱石对王维的接受。在王维的诗中“白云”是隐居生活的象征,进而也是一种宁静心境的象征,同样在夏目漱石的汉诗中,也有很多“白云”的意象,而且其中很多汉诗的意境与句法都与王维的诗相似,以此来表现一种宁静的心境或者对宁静心境的向往。     

王维与孟浩然诗境之比较

王维与孟浩然被历代学者认为是盛唐山水田园诗派的代表作家,前者被誉为“诗佛”,诗以“空灵”见长,后者以“骨貌淑清”见称。因社会地位、出身、信仰等因素导致两者在诗歌审美意境上有较大区别,王诗空灵中见有高华,以追求“物我两忘”为最高境界;孟诗在质朴中显出风骨,以“冲淡壮逸”为显著特征。