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相似文献
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1.
华东 《教师》2011,(29):58-58
教学大纲要求,山水画的教学内容用来培养学生热爱祖国大好河山的思想感情,陶冶学生的审美情操。本文从激画情、创画意、传画道、学画技等方面探究中学生山水画教学的策略。  相似文献   

2.
本文从山水画教学中的问题出发,以学习画山水的与观念为切入点,以山水画在美术史中的发生、局长为线索。对传统的延续、西方的影响予以分析,寻找一个具有中国当代特色的山水画教学方法培养学生学习山水画的自信心。  相似文献   

3.
中国山水画与西方风景画绘画技法比较   总被引:1,自引:0,他引:1  
义务教育课程标准美术教材中国山水画、西方风景画的介绍具有较大的比例.并且中国山水画和西方风景画在美术教学中只有可操作性。通过对中西方山水、风景画技法的比较,可以提高学生的绘画技巧,有利于提高学生绘画水平。  相似文献   

4.
山水画是我国民族艺术的瑰宝,有着非常深厚的文化底蕴和别具一格的艺术风格,历史悠久,美名远扬。作为小学美术教学的重要内容,山水画教学也需要不断优化、创新,不仅要注重对学生基本绘画技能的传授,更要培养学生的绘画兴趣和艺术审美能力,加深学生对山水画的理解。教师可以通过布置课前预习任务、利用多媒体资源、巧借诗词引画、联系现实生活、增设多元化评价等策略,优化山水画教学,促进学生美术核心素养的发展。  相似文献   

5.
案例描述:一、抓住景物,感知画面美师:谁来说说看,你画的是一幅什么画?(在学生说出头脑中形成的画面后,随即让他给自己想象中的这幅画取个名字。有学生说自己画的是一幅山水画,因为远有西塞  相似文献   

6.
夏兰 《考试周刊》2012,(21):22-22
顾恺之的《画云台山记》,宗炳的《画山水序》和王微的《叙画》三篇山水画论是研究六朝时期山水画审美功能的主要依据。本文通过研究分析,提出山水画"畅神"、"悟道"的审美功能。  相似文献   

7.
当前,在全国众多的高职院校艺术类专业中国画教学中,山水画教学已作为美术学科的必修课程,山水画教学在高职艺术类专业教学中成为很重要的教学内容,对陶冶高职学生的思想情操,树立高职艺术专业学生正确的审美观有着十分重要的意义。高职院校山水画教学,要通过对传统中国画艺术的深入研究和在中国画教育教学方法上的有效实施,教育学生正确审视和继承传统艺术留给我们的精髓,还要教育和指导高职学生对山水画艺术理论与艺术创作方法进行把握和探索。  相似文献   

8.
山水画欣赏漫谈陈士桂一、引论中国山水画具有悠久的历史。魏晋南北朝时代,山水画逐渐发展而成为独立的画种,隋朝著名画家展子虔的《游春图》是一幅有名的山水画杰作,对唐代影响很大.到了唐宋之际.山水画日臻成熟,成为画坛上的主要画种。这也是山水画的鼎盛时期.山...  相似文献   

9.
清代画家悸南田的画论著作《南田画跋》具有极高的美学价值。南田画学以阐发山水画理为主,其中蕴涵着丰赡而渊深的绘画美学思想。其美学思想主要关涉山水画的创作主体、艺术本体、审美标准以及山水画的多重境界观,形成了以“逸”为主的绘画境界美学理论。  相似文献   

10.
青绿山水画曾经以设色艳丽、金碧辉煌的画面效果而在盛唐时期有过睥睨千古的成就。然而,自中晚唐水墨山水画出现以后,青绿山水画就一直在中国画的边缘徘徊。20世纪以来,尤其是改革开放以来,中国山水画受西方绘画影响而开始重新关注色彩的表现力,并在工具、材料、题材等方面的实验探索达到了前所未有的广度和深度。通过回顾青绿山水画的发展历史,解读当代青绿山水画的概念指向,分析当代青绿山水画的实践成果,使之成为一个开放包容的发展体系。  相似文献   

11.
中国画按照所画内容分类,通常分为花鸟、人物、山水等类别,自元代以后山水画在我国画史上占据相当重要的地位。人教版教材在小学高年级阶段设置了山水画的教学内容,对小学美术教育工作者来说,山水画教学是对教学能力的一次挑战。如何将山水画进行课堂传授是每一位小学美术老师都必须认真思考的。尝试以意蕴为先、局部取景将中国山水画融进学生们的心里,并能运用线、墨、色将山水意蕴表达于宣纸之上。  相似文献   

12.
宗炳《画山水序》是我国绘画史上第一篇论述山水画理论的重要著作,学术界对《画山水序》的各种理论命题做了深入的探讨。宗炳在传统山水画创作远未成熟的情况下,建构了系统的山水画理论,对这一现象的研究却是非常薄弱的。慧远强调以"形象"的审美体悟本体的"形象本体"之学,为山水画理论的建构奠定了思想基础。宗炳追随慧远并接受"形象本体"之学,这是形成《画山水序》前瞻性的山水画理论的内在原因。  相似文献   

13.
以山川自然景观为主要描写对象的中国山水画,形成于魏晋南北朝时期,但这时候的山水画尚未从人物画中完全分离出来。山水画在隋唐时始独立,发展到五代、北宋时趋于成熟,成为中国画的重要画科。山水画的发展历史也是继承与创新相互交织的历史,而对于传统的继承则往往表现出了隔代延续相承的特点。从元代开始,这种现象则更为明显。本文以宋代到清代的山水画发展为历史背景对这一问题加以论述。  相似文献   

14.
正一、山水画及点法的源流与发展顾恺之在《论画》中写道:"凡画,人最难,次山水,次狗马。"由此可见,至少到这时山水画就已经形成了。而且,技法也已经初具规模。顾恺之的另一篇文章《画云台山记》中,就有如下记载:"山有面,则背向有影,可令庆云西而吐于东方。清天中,凡天及水色,尽用空清……凡三段山,画之虽长,当使画甚促,不尔不称。"由此可知,在东晋时,就已经积累了相当多的山水画技法和创作经验。同时,通过其他画家专门创作山水画的记  相似文献   

15.
元代山水画的审美   总被引:1,自引:0,他引:1  
元画中以山水画成就最高,后人评元画为“萧散简远,妙在笔墨之外”。元代山水画是从宋人画中的重造化、重理性,转而重心源、重意象,一变严谨工整的画风而为重韵致、求天趣、崇尚淡泊逸品、追求天真和自然的审美情趣。  相似文献   

16.
吴琼 《文教资料》2010,(31):88-89
魏晋南北朝时期山水画开始独立发展.宗炳的《画山水序》和王微的《叙画》是山水画论的开端。他们都提出了重要的美学思想。但他们的美学思想是有区别的。本文从人生境遇、形神关系、创作情感和审美感受等方面来研究其差异.区分他们的美学思想对深入研究山水画理论有重要价值。  相似文献   

17.
作为我国绘画理论史上最早的和最重要的山水画论之一的《画山水序》的出现,标志着山水画已经从对人物画的依附中解脱了出来。《画山水序》涉及到了山水画美学的本体、创作、鉴赏、技法、传达等一系列问题,构成了一个比较完整的理论体系。对我国山水画的创作和美学特征的形成都产生了深远的影响。  相似文献   

18.
宗炳的《画山水序》是中国传统绘画注重主体精神和理性思想基础的来源,它揭橥了中国传统绘画艺术的精髓及价值。《画山水序》对我国山水画的审美与功用价值等不同层面上,颇具诸多独特的睿智和见解,这在当今仍有极大的价值取向和现实意义。《画山水序》在探究山水画的独立意义上是超越历史和时代的,它赋予了中国山水画独特的精神品质与审美意义。  相似文献   

19.
董其昌是明代著名画家、理论家 ,他提出了山水画中南北宗之说。南宗画用笔文 ,北宗画用笔硬 ,并确立了南宗画在艺术史上的主导地位  相似文献   

20.
元画中以山水画成就最高,后人评元画为"萧散简远,妙在笔墨之外".元代山水画是从宋人画中的重造化、重理性,转而重心源、重意象,一变严谨工整的画风而为重韵致、求天趣、崇尚淡泊逸品、追求天真和自然的审美情趣.  相似文献   

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