唐诗中的乐伎形象

乐伎在唐代是一个颇具规模且引人瞩目的社会群体。唐代诗人大多创作有与乐伎有关的诗。唐代诗人笔下的乐伎形象分为作为被同情者出现的形象,笃情守义、追求自由者的形象和作为抒情载体出现的乐伎形象。     

《明史·方伎传》编纂历程及入传标准探析

《明史·方伎传》是研究明代方伎群体及其文化的重要历史文献。其编纂过程经历了万斯同初版、王鸿绪二稿、张廷玉定本三个阶段。就《方伎传》而言,三个版本各有优劣。万斯同版在内容上翔实而细致,在方伎人物分类上明了而清晰,而王鸿绪版与张廷玉版则在语言表述方面有了显著进步。由于方伎种类多样化的特点,所以他们进入《明史·方伎传》的标准也不尽相同,对于医者而言主要以道德品质及医学技术为要,而星占宗教者则明显带有皇权附庸之特征。     

万历内廷戏曲承应机构考论——以“四斋”“玉熙宫”为核心

万历十年(1582)张居正卒后,明神宗朱翊钧长期怠政不朝,国势渐趋衰微。但就明清宫廷戏曲的嬗变而论,这一时期却是新的变革时代。"四斋""玉熙宫"这两个专门戏曲承应机构的成立尤其引人瞩目。"四斋"是万历时期专为神宗生母慈圣皇太后李氏成立的戏曲承应机构,其存续时间当在万历二十五年(1597)至万历四十二年(1614)之间。"玉熙宫"则是专门负责为神宗演出戏曲的承应机构,成立时间当在万历十年(1582)至二十六年(1598)之间,它以既有之宫殿——玉熙宫作为固定的戏曲教习、演出场所,伶人包括宦官和女伎,演出内容有宫戏、外戏,至明末仍然存在。这两个内廷戏曲承应机构的成立,对晚明乃至明清时期宫廷戏曲的发展影响深远。     

论宋代小说伎艺的文本形态

《醉翁谈录》是宋代说话伎艺人的专业用书,其收录的传奇体文言曾是宋代小说伎艺的语体形态。不仅说话伎艺的语体形态从宋到元明有一个进化累积的过程,小说伎艺的演出程式也有一个进化累积的过程:在叙事体式上,与唐传奇相比,宋代小说删繁就简,掺入大量诗词,模拟细节进一步加强;在演出程式上,宋代小说伎艺虽然形成了某些“举断摸按,师表规模”,但是还没有形成后日所谓“入话”、“正话”、“散场”等程式。     

三国两晋倡伎考

文章对三国两晋时期的倡伎作了比较详尽的考察，说明当时的倡伎，主要是指以歌舞为业的艺人；而官伎与家伎，则是三国两晋时期倡伎的两种主要类型。     

乐伎对唐代诗歌的影响

乐伎是中国古代社会文化领域的一个普遍现象,在唐代更成了一个颇具规模且引人瞩目的社会群体。从乐伎促进了唐代乐舞诗的繁荣和乐伎促进了唐诗的传播和保存两个方面论述乐伎对唐代诗歌的影响。     

论宋人小说伎艺的题材选择和加工

文言笔记小说和杂著是宋代话本小说题材的主要来源。题材的选择和加工由小说伎艺人承担,宋代的书会才人是否参与了话本的创作很值得怀疑。小说伎艺人既是话本的加工者又是演出者,一方面使得小说伎艺反映生活迅速、生动活泼,另一方面又阻滞了小说伎艺的发展。     

绳技奇观

唐玄宗开元二十四年八月五日,御楼设绳伎。伎者先引长绳,两端属地,埋辘轳以系之。辘轳内竖数丈立柱以起绳,绳直如弦。伎女自绳端蹑足而上,往来倏忽间,望之如仙。有中路相遇,侧身而过者；有着屐(jī)而行者,从容俯仰者；或以画竿接     

唐诗与倡伎

唐代许多诗人,都与倡伎有交往,并描绘过她们的生活。有些倡伎本身也是诗人。这些,在诗歌史上,也算是很突出的。唐代倡伎之多,无疑是社会的一种病态。它跟城市发展,商业繁荣,密不可分。如当时的扬州,是个大商埠。入夜时,笙歌沸天,珠翠塞途。张祜的《纵游淮南》诗     

说“伎”

说“伎”胡小满“伎”乃中国古代音乐史料之常用辞。许慎《说文》曰：“伎,俗用为技巧之技。”作为音乐辞汇,伎早见于《晋书·乐志》：“《但歌》四首,自汉世无弦节,作伎最先倡;一人唱,三人和”。透过古老的艺术形态,从音乐史学角度来观察、阐释与音乐紧密相连的“...     

论汉代伎乐舞蹈

在古代舞蹈艺术和舞蹈文化的发展史上，汉代舞蹈为后世舞蹈的艺术风格、审美传统等奠定了坚实的基础。本文从汉代伎乐舞蹈的经济文化背景、乐舞伎的渊源流变、伎乐舞蹈的高度综合性特征，以及它们在南阳汉画像砖上的表现等方面探讨了汉代伎乐舞蹈动中有静、静中有动、刚中有柔、柔中有刚，阴阳协调的美感和高度综合性、技巧性的特征。     

元杂剧中的“杂伎”

宋金杂剧经常是与其他百戏伎艺同台相间演出的，元杂剧则从戏剧整体上改变了这种状况，但在演出过程中却杂入了诸种伎艺，又有类似于宋金杂剧之处。     

论《东坡词》的写伎篇章及对中国娼妓制度的历史观照

《东坡词》收录361首,其间有关写伎(妓)的篇章凡101首。妓与伎的概念不同,伎是当时的文艺工作者。娼妓制度始于春秋时代经济较发达的齐国,兴盛于唐宋时代,绝迹于新中国成立后的20世纪50年代。娼妓制度是商品经济的产物。     

"忙处"与"闲处"——晚明官场形态与江南"园林声伎"风习之兴起

本文是对晚明戏剧文化的一个角度独特的考察.本文认为:晚明江南"园林声伎"风习之兴起,与其时政治环境和官场形态殊有关系.正是基于对末世政治的失望和回避,不少江南士大夫做出了从政事到艺事、从"忙处"到"闲处"的人生选择,他们从官场撤身,退隐园林流连声伎,"园林声伎"故而既为时代的潮流,也为时代的病症.     

敦煌莫高窟中天宫伎乐的表现形式及特点

天宫伎乐是佛教艺术的产物,敦煌莫高窟早期壁画中几乎都有这个题材,最早出现在北凉时期第272窟窟顶叠涩式藻井的四周,许多天人置身于天宫的圆券门内奏乐歌舞,称为天宫伎乐.分析敦煌壁画中这一形式的各个时期的特征.     

从“俳优小说”看“说话”伎艺的初步形成

在汉代以前优人的“优笑”表演中,后世“说话”伎艺的基本要素用口语说故事,已经有所表现。由汉至隋,俳优表演中“说”的特征被日渐放大,与口头小说合流,在以娱乐为主的同时又增强了故事性,成为俳优伎艺中的一个独立表演项目“俳优小说”。俳优小说在一定程度上具备了后世“说话”伎艺的基本特征,是唐前“说话”伎艺初步形成的标志。     

长治市观音堂悬塑伎乐图像研究

长治市观音堂遗址,是山西省省级文物保护单位,观音堂存有大批明代文物,并且存有悬塑伎乐图像,本文主要对观音堂的悬塑伎乐进行了分析整理,对伎乐图像进行了分类、分层归纳,希望对研究明代的民间音乐以及道家的音乐提供一些有利的条件。     

宋词辑佚十四首

中华书局续印的《永乐大典》卷一四一二五载有《净发须知》一文,分上中下3卷,此文为宋元净发社之梳剃伎艺人传授业艺时用的说话脚本,是叙净发之事,说流剃之艺.原文出自宋代净发社伎艺人之手,传到元代伎艺人,在宋人编本基础上有所增订.关于此文有关情况,详拙文《(净发须知)、净发社及其他(载《中国典籍与文化》1998年第二期).文中有《鹧鸪天》词14首,为《全宋词》、《全金元词》等所不载,从伎艺人传授的脚本这一角度来看,这14首词当出自宋代伎艺人之手.现(辶夕)录于下,除最后一首录自中卷外.余均录自上卷.     

广州市——创设良好同福中路幼儿园

锘垮浣撶殑鎴栬€呯洿瑙傜殑褰㈠紡鍘荤悊瑙e同福中路园思想端正,提高,长期承重视电化教性的示范幼明单位等称鐢熸椿鍦ㄥ叾涓殑鐜板瓨鎰熸€т笘鐣岋紝铏界劧鍦ㄤ汉绫昏癁鐢熺殑寰堜箙I锛匡伎浜屼簩 浜屼簩鈥斺€斺€旓紞鈥欙豢锛嶁€斾竴鈥旓紞锛庯紟IWWXIWWg浠ュ墠灏卞凡瀛樺湪锛屼絾鍗村張鏄洜涓轰汉绫荤殑鍔冲姩瀹炶返鑰屼笉鏂璉鈥欎簩锛嶃€傘€備簩浜岋伎锛裤€傘€傦伎銆傦伎锛裤€傘€傘€傦伎锛匡伎銆傦紝锛匡伎广州市——创设良好同福中路幼儿园@梁锦波~~     

音乐学视域下看唐诗中的乐伎

唐朝盛世,政治经济文化空前繁荣,在这一强盛的历史时期,特别是唐代歌舞音乐艺术的发展达到了顶峰。乐伎作为音乐文化的表演载体,为唐代歌舞音乐艺术的传播发展做出了突出贡献,他们在活跃于社会的各个文化空间,负载着多种历史信息,是中国古代音乐史中不可缺少的重要组成部分。唐诗则是唐代的重要文学体裁之一,在唐朝空前繁荣,诗中不乏描写唐朝乐伎的内容。本文从音乐学的角度去研究这些诗词中描写唐代乐伎的部分,探究唐代乐伎的歌舞生活。