浅析巴赫无伴奏提琴作品的演奏风格

通过对巴赫作品演奏感受与对作品深入的探索与研究,总结了巴赫无伴奏提琴作品的演奏风格。一方面,对巴赫作品中的节奏与音准、表情与演奏术语、弓法、技巧方面进行了详尽阐述说明;另一方面,将诸多演奏家诠释作品的不同风格进行分析与比较。     

浅谈合唱之美——音准是关键

本文从中国童声合唱团在世界合唱比赛中屡屡出现走音的现象进行思考:到底是什么原因导致了音准出现问题?结合平时合唱训练中的反思,总结以下几方面影响音准的因素:气息控制对音准的影响;歌唱状态对音准的影响;口型舌头对音准的影响;相互倾听对音准的影响.     

关于合唱中音准问题的思考

本文介绍音准问题在合唱中的重要性,以及影响合唱音准的一些因素,并通过事例对各因素进行分析探讨.作者在分析过程中提出关于解决合唱中音准问题的途径;将合唱音准分为两种:一种旋律音准、一种和声音准.针对影响音准的各因素以及两种音准进行一系列的分析.总结合唱中要注重音准,其在合唱中占据重要地位.     

论单簧管演奏中的音色训练

本文从气息和听觉两个方面论述单簧管音色训练的方法.气息方面,分别从掌握胸腹式联合呼吸气息要领、气息训练、高音与低音运用气息区别进行论述.听觉方面,通过依靠“头脑”练习、结合不同时期的音乐作品和不同器乐演奏家演奏、结合个人训练与合作训练等方法,培养准确的音准.力度以及音响把握能力.     

小学低段学生歌唱“走音”原因分析与应对策略

优美的歌唱,不仅可以激发学生美好的情感,还能让他们真切地体验快乐。如何指导学生准确、大胆、生动地歌唱?课题组通过三个层次的教学方法 :重视聆听,感受音准;巧妙渗透,把握音准;善于指导,巩固音准提高小学低段学生的歌唱音准能力。     

试论笛子演奏中的音准问题

笛子演奏中的音准问题是一个十分复杂的问题,其中有客观的因素,也有主观的因素.从"死笙活笛"谈起,通过分析和论述影响笛子音准的五个方面:质量、环境与音准、气息与音准、口型与音准、指法与音准、笛子的保护及其它与音准,力求克服笛子演奏中的音准问题.     

关于小提琴演奏中的揉弦技巧及应用分析

一个合格的小提琴演奏家不仅仅局限于对作品音准和节奏的诠释,更在于对作品背后故事和情感的叙述。大部分的小提琴演奏者都只关注作品本身的演奏技巧部分,而忽略对作品所处时代和作者的个性等的诠释,这样会显得音乐作品千篇一律,毫无特点,自身的演奏水平也会受到局限,难有上升地空间。     

二胡教学中音准问题的思考

二胡的构造特殊,是一件没有指板、没有"品"的拉弦乐器,对于音准的把握较难于其他乐器。在长期的二胡学习和教学过程中,音准是每位习琴者的终身追求。在自己习琴和教学过程中发现,影响二胡音准的因素有很多,手型的因素、手指触弦的位置、音准概念的模糊、运弓力度以及心理因素会导致音准出现问题。音准训练需要通过视唱练耳和系统的音阶、分解和弦以及指序练习、泛音训练等。这些音准前提是在标准440/442HZ的十二平均律基础上达到相对音准即可。     

变而通知--兼谈视唱教学中的音准处理

“达音数之理变而通知 ,不可执于一也” ,揭示了音律与音准之间理性与感性的系统辩证关系 ,音准处理必须依据音律的规律性 ;音律与音准关系的统一性、内在性、对应性 ,为我们正确处理视唱教学中的音准问题指明了方向和途径。     

浅谈二胡的音准问题

从事音乐专业的人都很清楚,音准掌握得不好,各种技巧练得再娴熟也是枉然.掌握好音准,是一个音乐工作者的基本素质,也是二胡演奏者的基本功之一.只有以科学的态度培养建立音准意识,以严格的训练方法认识音准,掌握音准、应用音准,二胡演奏艺术才会有发展的基础.     

浅谈二胡的基础训练

二胡的基础训练要从音乐的三大要素音准、节奏和音色入手,手形的正确与否是控制音准的关键;音色的关键在于持弓。持弓要做到平、直、匀。     

探讨如何解决低音提琴演奏的音准问题

音准是提琴演奏的核心,也是拉弦乐器学习过程中的重点。本文从低音提琴演奏的音准问题入手,详细分析了导致音准问题发生的原因,并对如何解决音准问题进行了讨论。     

小提琴教学中的音准训练

小提琴演奏水平高低的主要衡量标准是音准,没有音准,小提琴演奏就失去了灵魂,失去了小提琴应有的魅力。本文主要阐释小提琴音准训练的类型、演奏小提琴音准的方法,以期能够让音乐教育教学研究者加深对小提琴的认识,并且能够切实有效的对音准进行训练,进而丰富小提琴教学的内涵,促进小提琴教学的发展。     

浅淡小提琴演奏中的音准问题

音准是小提琴演奏的基础,也是小提琴演奏成败的关键性因素,因此,小提琴演奏过程中对于音准问题的要求非常严格。本文结合小提琴演奏音准的特性及重要性,对如何提高小提琴演奏音准进行了探讨。     

小提琴音阶练习的音准规格

小提琴的音准不是固定不变的,应该根据作品的特点与演奏形式作艺术性的调整.为了获得良好的音准,首先建立一个有规格的音准概念是十分必要的.小提琴音阶练习是练习音准规格的最好材料,单音音阶最好以五度相生律为依据.在具体练习中可以用纯律中协和音程的双音作为核对手段,以主音上方的纯四、纯五、纯八度为音准框架.文中列举了音阶中各类音程的核对方法,同时强调要把音准融化到整个调式音程关系中去考虑.     

单簧管演奏教学中的音准训练研究

对于任何管弦乐器的演奏而言,保证音准都是首要问题,而单簧管自然也不例外。单簧管是乐队合奏中一种常见的管乐器,对于单簧管的音准把握不仅要从乐器的结构、音律、性能等方面进行分析,还应该从演奏者的听觉感受、音乐修养以及演奏经验等方面进行探讨。本文以提高单簧管教学中音准训练的有效性为出发点,对加强单簧管音准训练的重要性进行分析,并对如何提高单簧管演奏教学中的音准训练质量提出几点建议。     

浅谈大提琴演奏中影响音准的几个要素

"音准"是每个学习音乐的人都会接触到的问题,不管是器乐还是声乐,尤其是弦乐,大提琴是弦乐,只要拉琴就会不停的碰到音准问题,也要不停的解决音准问题。音准是诠释作品的最基本条件,也是最直观的感受和判断演奏者演奏水准的标准之一。音准的训练在学习大提琴的过程中是一个非常关键的问题,也是必须解决和把握的问题。     

探究竹笛演奏中音准的影响因素

在竹笛演奏中,音准是重要的影响因素。从某种角度来说,音准是竹笛音乐表现力的基本前提和重要保证。所以说,音准是竹笛演奏者不可忽视的重要问题。从多年的实践经验来看,演奏中“音不准”的现象时有发生,且原因各异,较难解决。要想解决演奏中的音准问题,我们就必须了解影响音准的因素,进而找到具体的解决办法,以保证竹笛演奏的质量。     

探究竹笛演奏中音准的影响因素

正在竹笛演奏中,音准是重要的影响因素。从某种角度来说,音准是竹笛音乐表现力的基本前提和重要保证。所以说,音准是竹笛演奏者不可忽视的重要问题。从多年的实践经验来看,演奏中"音不准"的现象时有发生,且原因各异,较难解决。要想解决演奏中的音准问题,我们就必须了解影响音准的因素,进而找到具体的解决办法,以保证竹笛演奏的质量。一、竹笛演奏中影响音准的主要因素竹笛是中国传统民族乐器的一种,属于"横吹"开管乐器,多用于独奏,也可参与合奏。对于竹笛这种重要的旋律乐器,影响其音     

要从训练基本功入手

音乐课入门教学从教唱歌曲入手还是训练基本功入手?各有所见。长期以来,多数教师持前者做法。从认识规律来说,笔者主张后者做法,这和学习语文一样,没有字、词、句、段作基础,就不可能写出文章。因此,音乐课入门教学必须首先抓好以下基础训练。(一)音准训练。音准是学好音乐的必要条件,不具备音准条件就不能学好音乐,以后更不能从事音乐方面的工作。因此加强学生的音准训练是音乐教学必须首先解决的课题。过去,音准训练只是高等音乐院