毛泽东的政治美学思想探析

在毛泽东思想的理论宝库中,蕴藏着丰富的美学原理与美学艺术。实事求是观是毛泽东政治美学的理论基础;社会实践观是毛泽东制定和执行政策政治审美的依据;全心全意为人民服务观是毛泽东执政美学的灵魂;人民观是毛泽东政治美学的核心;群众观是毛泽东政治美学的生命基因。     

观之美学探析

＂观＂,这一中国美学史上的范畴,在不同的学科领域中闪现出不同的美学光彩。从艺术哲学维度看,它强调对审美主体的观照,要求人们清除内心的各种杂念和成见,凭借＂仰观俯察＂的观物方式,实现＂观＂在艺术创作上的美学解读。从文艺美学维度看,＂观＂是一种创造性的审美之＂观＂,是在理性认识的基础之上融入感性认识,将审美情趣寄寓于审美客体之中,从而获得一种更高级的精神愉悦。从宗教美学维度看,佛教典籍中的＂观＂,注重用理性的佛教智慧观照世界,在心与物交合的瞬间,体味精神上的快乐。     

儒家文质观与其人性论的内在关联

美学界对儒家文质观的研究都基本上忽略了其与儒家人性论的关系,并认为儒家都主张文质彬彬,从而又忽略了孔子、孟子和苟子的文质观的差别。究其实,孟子主张性善,所以他重质不重文,主张先质后文、要以质救文;苟子认为性恶,所以他重文不重质,注重以文灭质;性善论和性恶论的因素在孔子的思想中都具有,所以他主张文质彬彬,既主张先质后文,又主张以文救质。     

接受之维解构诠释——两种译学范式之比较与思考

接受美学翻译观和解构主义翻译观有其相似之处,也有其不同之处。本文试从两者之"同"入手,论及两者之"异"。通过对"接受美学翻译观"和"解构主义翻译观"两种译学范式的比较研究,旨在说明解构主义翻译观实质上是接受美学翻译观发展的另一个极端;在充分肯定二者对翻译理论和翻译研究的积极意义的同时一定要注意两种译学范式自身的局限性以避免翻译学术研究中的极端化和绝对化倾向。     

论"观"——佛教美学札记

观,作为佛教美学的重要范畴,无论是从观照对象还是从观照本心两个层面来看,都是一种佛教智慧的观照作用（一种意蕴深厚的审美观照）,乃是一种冥想,亦即一种直观,一种直觉思维方式。它是以一种主动积极的态度去观照对象,以对事物的真谛实相的直觉为其心理特征;用积淀着深厚理性内容的佛教审美智慧观照世界,使心灵直接契入所观之对象,并与之冥合为一,在刹那间领悟到心理的愉悦。佛教美学把“观道”、“妙观”、“游观”等运用于文艺鉴赏和自然审美领域,表现出浓郁的审美情趣。所有大乘宗派都强调“观心”,在观心上建构学说,完善理论,他们都视“心”为审美之本源,把“观”作为通入涅榘悟境的根本大法,重视通过“观心”以了悟真心,以达于人生的最高境界（佛陀境界——审美境界）。     

接受之维解构诠释——两种译学范式之比较与思考简

接受美学翻译观和解构主义翻译现有其相似之处,也有其不同之处。本文试从两者之“同”入手,论及两者之“异”。通过对“接受美学翻译观”和“解构主义翻译观”两种译学范式的比较研究,旨在说明解构主义翻译观实质上是接受美学翻译观发展的另一个极端;在充分肯定二者对翻译理论和翻译研究的积极意义的同时一定要注意两种译学范式自身的局限性以避免翻译学术研究中的极端化和绝对化倾向。     

苏轼美学思想浅论

在中国美学史上,最早研究探讨艺术本质问题的,是宋代的苏轼。苏轼对于文艺本质的深识卓见,主要表现在对“精”与“理”在文艺中的地位的认识;对文艺美学特点的揭示;首次明确提出“诗中有画,画中有诗”的美学见解;“刚柔变化本出于一”的审美理想辩证观     

论课程作为审美经验——美学取向的课程理解

课程作为审美经验是美学视域下课程本质观的集中概括。这一美学取向的课程本质观旨在揭露由于技术理性的霸权学校课程被遗忘的审美维度,借助美学视角进而澄清课程的美学本质及其特征,以期实现师生审美意识的觉醒、恢复课程与审美经验的连接以及凸显课堂教学的艺术创作。     

我国刑法观的重塑

随着社会主义市场经济体制的逐步确立,人们的刑法观念发生了根本性改变。新刑法的颁布确认了这种转变。在刑法功能观方面,开始由政治功能观向经济功能观、由注重刑法的社会保护功能观向注重刑法的人权保障功能观的转变;在犯罪观方面,开始由计划经济的犯罪观向市场经济犯罪观的转化和更新;在刑罚观方面,开始由重刑化观念向轻刑化观念方向发展。     

论客家人的和谐观——以生态美学为研究视角

客家人的和谐观是在特殊的生存环境和特定的时空条件上生成的。本文运用生态美学的相关理论,从天人之美、人伦之美和人性之美三个维度对客家人的和谐观进行了分析论证,阐明了客家人的和谐价值观对当今构建和谐社会的现实意义和借鉴作用。     

水墨青花之刹那芳华-试解《廊桥遗梦》

通过对《廊桥遗梦》作品情节的解读及作者创作动因的研究,重点从文字、情感、情节三方面探讨其表现方式所产生的美感根源：文字表达的诗歌意象美学特征、作品所蕴含的流浪情结和悲剧意识生发的唯美感受、以及缺憾美的情节设计所带来的反面审美快感。在此基础上,肯定了文学作品所采用的艺术表现形式与读者所获得的审美愉悦之间的重要关系。对于其他文学作品的表现方式之于读者的影响,也具有一定参考与借鉴意义。     

从庄子与卢梭的自然审美观看中西诗学思维方式的内在一致性

庄子与卢梭均持有一种自然审美观，认为美源于自然，毁于人为。论文通过对二者自然审美观的比较。发现二者均立足于人的自然价值，并在自然与人为的二元对立中思考诗学的有关问题。这种思维方式乃是中西诗学思维方式的共通性所在，同时也是异于主流诗学思维模式的独特路数所在。     

论《随园诗话》与清代主潮诗学

袁枚论诗标举＂性灵＂,注重抒写个性情感,强调独创,反对传统教条,他的诗话著作《随园诗话》以＂性灵＂为论诗内核,对诗分唐宋、王士禛的＂神韵＂说、沈德潜的＂格调＂说、翁方纲的＂肌理＂说等清代主潮诗学均进行了批评,主张诗歌抒写＂性灵＂,诗歌形式应不拘一格,＂兼综条贯＂,为＂诗写性情＂服务。袁枚的这些诗学思想为中国古典诗歌创作走出唐宋诗窠臼、走出复古摹拟做出了努力,也为中国古典诗歌向近代转型指明了方向。     

诺思罗普·弗莱的悲剧观

在弗莱的文学批评体系中,悲剧不仅是通常意义上的文学体裁,还是弗莱所谓“虚构型”文学中的一种基本倾向,以及一种比平常的文学体裁更广阔的文学叙事范畴、叙事结构（mythoi）。弗莱的悲剧观,既是体裁论,又是批评观;弗莱拓展了体裁意义上的悲剧,但同时也淡化了悲剧的审美和哲学意义。因为弗莱结构主义的文学观,他的悲剧观放弃了历史、政治维度,并且进一步牺牲了悲剧的人生实践意义。     

论庄子《齐物论》所体现的美学思想

庄子《齐物论》中蕴含着深刻的哲学思想,在其哲学思想的基础上孕育了深刻的美学思想,这些美学思想对后世的文学艺术创作有深远的影响,所以分析庄子的美学思想是非常有意义的,具有很高的美学价值。本文试从死亡观、美丑观和真人境界三个方面论述了庄子在《齐物论》中蕴含的美学思想。     

中国传统诗学话语与佛家话语

中国传统诗学与佛教互相影响、交互渗透，这一论断已为许多章所证实。本在这一结论基础上，着意探讨佛家话语对传统诗学话语的影响。作认为佛家语言观引发了传统诗学话语对语言认识的突破；佛家语言观所衍生的独特言说方式又促使诗学话语言说策略发生了改变；“以禅喻诗”的批评方法使中国传统诗学话语形成了独特的审美风格及超语言批评方式，从而实现了对传统诗学话语的丰富和发展。     

意境的空间结构及其审美特征

意境是一个具有空间性特质的诗学范畴。“境”原本包含空间涵义,在佛典适用中意义虚化,进入诗学话语后则用来概括诗歌的审美感受空间。从文本视域出发理解意境,意味着意境是一种结构性存在,情与景两大因素构成了意境的“意向性”文本空间,这一文本空间蕴含着生动的人生意识和审美价值,呈现出延展、流动的空间之美。     

庞蕴与中国居士佛教美学

在中国居士佛教与居士佛教美学的形成与发展中,庞蕴都作出过重要贡献.他自觉地把创作诗偈作为表达禅悟、宣扬禅理的一种最基本的手段.他有明确的诗学主张,指明了进行诗偈创作的动机与宗旨,还把吟诗作为获得禅悟、进入禅境的一种重要手段,提出了涉及文艺审美鉴赏的审美心态、审美方式、审美内容和审美效应的重要命题.在他的语录(公案)和诗偈中,蕴涵着有关日常生活审美的思想,涉及生活态度、生活准则、生活取向、生活境界等方面的生活审美观.     

从元杂剧的平民意识看元代戏剧美学的平民主义倾向

元杂剧以鲜明的平民意识成为元一代文学的代表。元代戏剧美学则以其平民主义倾向成为中国戏剧美学史上的第一个高潮。从元杂剧作家、观众和作品内容三方面可以探析元杂剧的平民意识与元代戏剧美学平民主义倾向之间的源流关系。     

诗歌模糊美的诗性表征

诗歌语言的模糊性蕴含了诗歌艺术的模糊美,构成了诗歌艺术的审美诗性。虚实相生的互渗性、诗情诗意的不确定性和余味曲包的深隐性,构成了诗歌模糊美的诗性表征。揭示这种模糊美的诗性蕴含,可以为探析诗歌的审美品性找到一个新的理论视角。