审美观照下的油画形式语言研究

艺术作为一种精神活动,是一个通过"视觉语言"来传达的过程,油画形式语言问题是每一个学油画者都必须面临的重要课题。本文试对油画形式语言诸因素〈造型、色彩、笔触和肌理等〉作浅要分析,强调了新的审美情感要求创造新的形式语言的重要性。同时始终观照形式语言与精神因素间的从属依附关系,使之能更真切地为表达审美情感服务。     

从价值观角度考察中国传统雕塑

相对于占统治地位的西方雕塑体系，中国雕塑虽然“塑绘不分”，但仍然形成独特的艺术风格，呈现出实用性、装饰性、绘画性、意向性和民族地域性的特征。     

浅论陶渊明诗歌的自然风格

陶渊明诗歌充满对自然的追求和对自然观的理解，他的个性品格、诗歌题材、诗中之理、艺术风格无不表现了对自然的追求。自然与自由相关，他对自然的渴望，实际上表现了诗人对精神自由的渴望，蕴含了诗人所追求的一种人生境界。     

中职装饰雕塑专业基础教学模式再思考

中职装饰雕塑专业是随着现代社会对精神文化追求不断深入发展而来的一门学科。现阶段我国教育改革的不断深入推进,对中职教育提出了更高的要求,对此,中职装饰雕塑专业也面临着基础教学模式的改革需求。文章主要研究中职装饰雕塑专业的基础教学模式。     

日本当代文坛巨擘——井上靖及其小说创作

井上靖是日本当代素负盛名的作家 ,他的文学成就是多方面的。本文以他的小说创作为主要研讨对象 ,试图通过对他的现代题材小说和历史题材小说的部分代表作品的分析 ,探寻作家的创作个性、美学追求、创新精神、艺术风格 ,以及对日本当代文学发展的贡献     

民族性与现代性的两难——以小说《长河》、《正红旗下》为例

20世纪初以来逐步趋于稳定的民族共同体背景下,少数民族基于自身“民族性”构建的实践与作为整体社会历史潮流的追求“现代,t-~”之间,呈现出一种复杂的两难状态。《长河》、《正红旗下》从不同的时代与民族关系背景出发,试图对作者自身民族的民族性进行想象性展望与重构。这种展望与重构的失败,与20世纪中国艰难的“现代性”追求及其陷入的吊诡和误区紧密相关,并凸显出二者在共存中陷入的悖论。     

酒神精神与日神梦幻——李健吾戏剧精神探魅

李健吾是一位具有独特的美学追求和艺术风格的现代剧作家 ,他的话剧开辟了新的审美领域与表现艺术。运用尼采的戏剧理论、观点 ,深入考察李健吾的悲剧和喜剧人物所蕴涵的酒神精神和日神精神及其融合的不同形态 ,探讨李健吾剧作中酒神精神和日神梦幻赖以生成、发展的文化渊源 ,力求开拓李健吾戏剧研究的新视角     

浅谈中国传统雕塑

中国传统雕塑在中国美术史中占有重要的地位,是中国传统艺术中的精华。中国传统雕塑有着独特的民族特色和文化内涵,它的艺术风格也随着5000多年的历史发展而不断衍变,从题材的选择,内容的表现,造型的设计都有不同的体现,传统雕塑造型的设计不仅仅是对审美的追求,更多的体现了中国古代文化中的哲学思想。     

淮河流域民间艺术视觉形式语言研究——以淮北地区为中心

淮北汉代画像石是中国古代文化遗产中的瑰宝,有着鲜明的人文和地域特点,集中表现了汉代人的思想观念和社会意识,具有重要的研究价值。从淮北市汉画像石的雕刻艺术语言、造型艺术语言、图案形式语言三方面进行淮北汉画像石的视觉形式语言研究。我们发现二千年前的的淮北汉画像石融合绘画艺术、雕塑艺术、建筑艺术、民间艺术等多种艺术语言于一体,与当代艺术有很多相似的形式语言。     

精神与语言的同步--论中国画的继承与发展

从中国画的主流而言，始终有一个难以具体把握而又处处存在的精神在起作用．同时中国绘画还有其自身的特殊语言系统。追求精神和语言的同步与同一，对画家来说意味着同时要在两个方面下功夫，既要培育思想与感情的深度，又要探索形式语言的精粹性和个性，更重要的在于通过含而不露、并且自然而然地将两者合二为一。