《诗经》中的乡土情韵

《诗经》是我国最早的一部诗歌总集,共收入自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌。《诗经》据音乐的不同分为《风》、《雅》、《颂》三部分。“风”是带有地方色彩的音乐,十五“国风”就是十五个地方的土风歌谣。“雅”又有“正”的意思,有《大雅》、《小雅》之分。“颂”是专门用于宗庙祭祀的音乐。     

找一种淡淡的解释重读《再别康桥》

《再别康桥》我们耳熟能详,以“纯真的诗感”润泽了几代人。在教学中,一般把‘鉴赏诗歌所体现的音乐美、绘画美、建筑美”作为教学目标。“音乐美、绘画美、建筑美”,这“三美”,是闻一多对以徐志摩为代表的新月派诗歌风格特点的概括。若把目标定位为诗歌所表现的“三美”,用《再别康桥》作为例文来突破,用例不典型。要体现“音乐美”,戴望...     

“第七艺术”的前六种是？

人教版高中《历史》必修3第117页说：“电影逐渐成为一种全新的艺术和广为流行的娱乐形式。有人称为继诗歌、音乐、舞蹈、美术、建筑和戏剧之后人类创造的‘第七艺术’。”而配套的《教师教学用书》第332页说：“1911年,意大利诗人和电影先驱者里乔托·卡努杜发表的一篇论著中第一次宣称电影是继建筑、音乐、美术、雕塑、诗歌、舞蹈这六种艺术后的一种新兴艺术。”比较发现“第七艺术”的前六种表述有出入,诗歌、建筑、音乐、舞蹈、美术等五种是相同的,而第六种教材上表述为“戏剧”,教学用书为“雕塑”。孰是孰非？     

飞呀飞

教材分析： 本教学单元为人民音乐出版社小学二年级《音乐》第九单元《飞呀飞》，包括学唱歌曲《小蜜蜂》、《小乌鸦找妈妈》，欣赏器乐作品《蜜蜂》、《蝴蝶》等教学内容。编者试图引导学生通过聆听和表演，感受音乐所表现的“飞”的形象。本课为本单元的第一课时，主要内容为欣赏器乐作品《蜜蜂》、《蝴蝶》。为实现编者的意图，教者拓展了教学内容，将排箫音乐《鹰》引入课堂。此课属于“感受与鉴赏”教学领域。     

唱，还是不唱？

这是一堂诗歌鉴赏课。 课的内容是白居易的《琵琶行》。当讲到用各种比喻来描写音乐时，老师启发学生说：“你们平时都喜欢听音乐，那么能否学学白居易，说说你听所喜欢的音乐时的感受呢？”     

论“风”、“骚”之异同

《诗经》中的“国风”和以《离骚》为代表的楚辞，是我国古代诗歌的两大典范。自古风、骚并称。“风”率性而言，不加雕饰，“骚”神山仙界，奇响瑰词。“风”朴实、幽闲，“骚”华丽、苍翠。     

中国古今诗歌简史

从最早记录的文字，到《诗经》《离骚》，再到汉赋、唐诗、宋词、元曲，一路走来．中国历代诗人为我们编织了一幅汉语诗歌的多彩图卷。拿起剪刀，抱着“弱水三千．只取一瓢”的目的来“裁剪”出一篇“中国古今诗歌简史”     

诵读——古诗词情感教育之本

诵读，是语文学习必不可少的环节之一。我国自古就有诵读的传统，尤其对诗歌的诵读更加重视，因为古诗词本身就是语言艺术，大多可以配乐吟唱，具有极强的音乐性和节奏性，古代诵读诗词用“吟诵”的方法，即接近于歌唱的诵读，但也同诵读一样，“都要用抑扬顿挫的声调有节奏地读”。中国的吟诵传统是与中国最古老的一部诗歌总集《诗经》一同开始的。《论语》中就有“诵诗三百”的话。《孟子》也说：“诵其诗，读其书。”孔子堪称我国古代第一位著名的诗文吟诵专家，《庄子》里就有记载：“孔子读《春秋》，老聃踞灶觚而听。”屈原《渔父》中有“屈原既放，游于江潭，行吟泽畔”的说法。其他如《孔雀东南飞》有“十六诵诗书”句，李白《游泰山六首》（其四）有“吟诵有所得，众神卫我形”句。     

《理想国》教育思想解读

《理想国》是古希腊伟大的哲学家和教育家柏拉图(Plato，公元前497-前347)的教育思想代表作。柏拉图出身贵族家庭。原名叫阿里斯托克勒斯(Aristocles)，意为“美好”。柏拉图聪颖好学，善于探究，老师赠送雅号“柏拉图”，意为“博大精深”。柏拉图从小受过良好教育，喜爱音乐、诗歌、绘画、哲学和体育。20岁起，跟     

屈原《天问》对后世文学的影响

同屈原的《离骚》等作品相比，《天问》是充满理性的。《天问》的学性不强，但是它对后世学产生影响却并不小。受《天问》以问谋篇的形式的影响，后世产生了一批模拟《天问》的作品，并出现了“问对”这种新的体和“天问体”诗歌。同时，《天问》也对后世诗歌和个别言小说在内容上产生过影响，并刺激了后世诗人的想象力。     

《唐风》中的“套语”与《夏小正》

《唐风》是唐(晋)地的诗歌，反映了早期晋文化的风采，此地亦是夏代疆域，不免浸染和承袭了更文化。《唐风》中的“套语”与反映夏代文化的文献《夏小正》有密切关系，就是夏代诗歌或谣谚的继承性表现。     

聚焦归隐情境，深揭悲喜之矛盾——从《客至》与《宾至》联读中谈杜甫的精神境界

《客至》与《宾至》是两篇写到晚年杜甫的待客之道的诗歌，“客”与“宾”之差委婉揭示杜甫晚年时期的真情实感。两首诗歌感情基调的更迭与意象色彩的突转，揭示杜甫心中渴望归隐静谧的喜悦之矛，刺破了诚惶诚恐待宾的无奈之盾，诗人心境外化为突转的意象色彩，心境内化为苦冥生命终隐的理想归处。探寻“归隐”道德桎梏与“落叶”生命真谛之平衡，亦是联读《客至》与《宾至》之要旨。曾愿“大庇天下寒士俱欢颜”的杜甫历经人情“寒冬”，终即踏上“归根”之途，能否坚守“归隐”真谛，破解“归隐”之矛盾，平衡悲喜，杜甫须更广阔的胸襟及高远的视野来实现生命理性的回归。     

《孔子诗论》与“风”之涵义

关于《诗经》分类中“风”的涵义及特点的争论已有几千年的历史了。主要有政治说、音乐说和讽诵说三种。《孔子诗论》的出土对于探讨“风”的涵义有着重要意义。通过对《孔子诗论》关于《邦风》的两条释文的详细考证可知,《邦风》反映的内容很广泛,通过它可以考察民情,观览风俗;从中可以得到很多关于自然界的知识,其文辞华美,音乐动听。《邦风》中的诗歌,就像供平民出入的城门,平民百姓通过它来发泄内心的情感,陶冶自己的情操,它是反映下层百姓的作品,是民俗歌谣之诗。     

古曲《春江花月夜》的旋律发展手法——与同名诗歌句法的比较

古乐曲《春江花月夜》和张若虚的古诗《春江花月夜》虽为不同的文艺样式,但二者在创作手法上却有一脉相通之处。古乐曲《春江花月夜》的旋律发展手法为鱼咬尾,古诗《春江花月夜》的句法多采用蝉联相生的手法,两者有异曲同工之妙。中国“诗乐一体”的传统源远流长。诗歌与音乐相互影响、相互渗透、相辅相成、相得益彰,并且贯注着中国传统的“和”的审美意识———“和谐、统一”,这是二者具有相通的审美特征的美学基础。     

论《文苑英华》编纂体例对《文选》的创新及其意义--以《文苑英华》诗体为考察中心

《文苑英华》诗歌编纂体例有继承《文选》一面,但在诗歌编纂结构、类型、类目排序等方面新变明显,反映出宋初“缘情”与“体物”结合的诗歌题材意识及以教化为目的的诗歌编纂思想,对后世诗歌总集的编纂结构、类型排序、类目设置等都产生了不可忽视的影响。     

《武寤》是《大武》的第二乐章

《逸周书》中的《武寤》篇是歌颂武王伐纣事迹的《大武》乐辞的第二乐章“再成而灭商”，即《宿夜》。《武寤》是诗歌，描写的是武王伐纣前夕的情景，与《书传》记载的《宿夜》的内容相同，而且《武寤》全诗18句72字，比现在已经确定的《大武》各乐章的字句都多，与《宿夜》在《大武》中的重要地位相当。     

《全宋诗》遗珠

清乾隆时著名诗人、宋诗专家厉鹗，继宋计有功《唐诗纪事》后，从宋人文集、诗话、笔记以至山经、地志等各种珍秘典籍中搜集宋人诗歌及有关故事、事实，用二十余年功夫辑集三千多家，写成《宋诗纪事》，为编撰《全宋诗》提供了大量难得的资料。北京大学古文献研究所编的《全宋诗》，从《宋诗纪事》中采录得很多，但由于编者万虑一失，核对不够，尚有“遗珠”，本文为“遗珠”的第三部分。     

天籁之妙,情感之美——《蒹葭》赏析

《蒹葭》是上古诗歌，其中的“美”感染了无数人。《蒹葭》是美的，她把众多的美融和到了一起——音乐之美、表达之美、意境之美，还有爱情之美等。通过对其的赏析，我们获得了心灵的净化和生命的超越。     

阅读《教师用书》——音乐教师的必修课

《义务教育音乐课程标准实验教科书〈教师用书〉》是以《全日制义务教育音乐课程标准》为依据，根据《义务教育音乐课程标准实验教科书》编写的，供音乐教师在教学中使用的教学参考资料。《教师用书》对我们广大音乐教师而言，是极其宝贵的、不可多得的“好帮手”。因此，静心认真阅读《教师用书》，理应成为广大音乐教师的必修课。     

从《国秀集》看盛唐普通诗人

唐人编撰的诗歌选集《国秀集》,因其所选诗人绝大多数是盛唐普通诗人,长期以来,对《国秀集》的研究比较薄弱。论文以《国秀集》为研究对象来探讨盛唐普通诗人及其诗歌。“盛唐普通诗人”,因其是“盛唐的”,故其诗歌具有盛唐诗歌的某些特征;又因其是“普通的”,故其诗歌又具有不同于盛唐著名诗人诗歌的地方而具有自己的一些特征。