漠野驼铃（中国画）

黄名芊 中国大漠山水画拓者,资深教授,中国书画研究院名誉院长,中国美术家协会会员。1935年生,江西南康人,1961年毕业于南京艺术学院美术系,山水画师从傅抱石,钱松喦等先生。独创大漠山水画,创立“积点成线,扩线为面,积墨、渲染”的“沙漠皴”技法。     

形神兼备,雅俗共赏

徐文才,1955年生于济南,自幼酷爱绘画艺术,擅长写意花卉,优善画鱼．师法张鹤云先生,得到了王企华、魏启后、陈左黄、张彦青、孙墨龙等诸多名家指教、现为中国书画协会会员,齐鲁书画研究院画家,济南黄河书画研究院副院长。     

论中国图案艺术中的民族精神

本文着重论述中国图案艺术中民族精神的内涵.认为基于中国原始文化体内部自发的抽象性和表现性以及始于商、周时代的"中和"精神是促使中国图案艺术得以延续发展的两根精神主线.此外,还为新世纪中国图案艺术的发展提出了看法.     

黄一鸣的绘画艺术

黄一鸣,字厚程,号冠杰常丰,原名黄绍刚,蒙古族。1961年出生于内蒙古包头市。国家一级美术师,中国美协内蒙古分会会员,山东威海美术协会会员,首届中国当代百名杰出书画艺术家,     

陈文喜画作

陈文喜：男,1957年生,四川省都江堰市人,号小草斋主。现任世界教科文卫专家成员、国际羲之书画院名誉院长、美国亚洲美术家协会会员、中国国画家协会理事、中国书画收藏家协会会员、中国国际文艺家协会博学会员、中国国际书画艺术研究会会员、东方书画艺术研究院（特邀）副主席,擅长于水墨,写意,花鸟,尤其擅长水墨葡萄,用笔潇洒、着色丰富、浓淡相宜、注重构成。作品先后在美国、加拿大、巴西、日本、韩国、香港、台湾等地展出,并多次参加全国性大展,中国艺术博览会,     

浅析中国画和油画的艺术特色

中国画和油画一直都深受许多艺术工作者以及艺术爱好者的喜爱,文章以审美的角度对中国画和油画各自的艺术特色进行了分析和比较.     

浅析中国画和油画的艺术特色

中国画和油画一直都深受许多艺术工作者以及艺术爱好者的喜爱,文章以审美的角度对中国画和油画各自的艺术特色进行了分析和比较。     

饱含浓墨写兰竹

近日,为国务院机关事务管理局西山楼绘制巨幅中国画《富贵常青》后,从北京回杭的中国民族书画研究院副院长、杭州兰亭画院院长金晓海,又忙开了。应天津杨柳青出版社之邀,绘制兰竹教材;承接了由中国美协党组书记、常务副主席刘大为领衔出版的《当代十大名家》画册的创作任务等。     

“快乐数码书法”发明人

高源,别署崤山樵夫,樵客,得一斋主。祖籍河南孟州韩愈故里,1951年6月生于河南灵宝,现居北京。高源先生自幼酷爱书画,1989年毕业于中国书画函授大学书法系,师从欧阳中石先生。河南省灵宝市政协退休干部。曾任灵宝市书法家协会主席、三门峡市书法家协会副主席。现为中国书法家协会会员,中华诗词学会会员,中国楹联学会会员书法委员会委员,中国摄影家协会会员,中国书法研究院艺术委员会委员,     

迟宝璋艺术简历

迟宝璋,别署汉璞,斋号三德堂,汉族,山东省蓬莱市人。现任中国书法家协会会员,中国楹联学会会员,中国铁道书法家协会理事,烟台市书法家协会顾问、山东大学客座教授,香港中华艺术家协会一级书法师、名誉会长,江苏省国画院——江苏省书画研究院特聘书法家,辽宁省新诗学会副会长,     

笔墨酣畅 浑然大气——走近王福山的绘画艺术

<正>中国书画是东方文化艺术的代表,在漫长的历史发展长河中,中国书画以其独特的艺术魅力享誉世界。书如其人、画如其人,书画家在创作的同时,也在用笔诠释着自己的艺术人生。王福山是一位中国绘画艺术的辛勤耕耘者,在几十年的学艺生涯中,潜心创作,专注痴迷于绘画艺术,逐步形成了自己的     

陈君：艺术追求永不止步

陈君,中国美术家协会会员,毕业于北京国际商务学院美术系,外交部专职国礼画家、一级美术师。陈君1942年生于湖南湘潭齐白石老人故乡,自幼酷爱美术、书法,对齐白石老人艺术有所研究。家乡美丽的大自然,泥土芳香的田园生活,淳朴的民俗风情,坚定了他对艺术追求的意志。从农村到工厂到部队,他又从事电影艺术工作十五年,从未中断对艺术的探索。     

清丽脱俗 与众不同

白莉,墨艺轩主人,又名紫叶莲。天生食素,喜爱莲花,擅画荷花人物,现主攻山水。出版《白莉山水画集》。河北省美术家协会会员,河北省震旦佛教艺术研究院院士,河北炎黄书画艺术研究院常务副院长。先后就读于河北师大美术学院清华大学中国画高研班,授业于著名画家刘怀勇、梅墨生、陈绶祥、刘巨德、     

遥瞻奇绝 旷朗无尘——“陇原山水”艺术特色初探

以山川自然为主要描绘对象的中国画山水画艺术,在中国有着悠久的历史和深厚的基础。在中国最早的山水画论《画山水序》中,南朝画家宗炳提出"山水以形媚道"、"披图幽对,坐究四荒,余复何为哉?畅神而已"等山水美学思想。经过千余年的发展,中国山水画逐渐形成了自己独特而完备的美学体系。宋元山水画在创作上所取得的辉煌成就,更使其成为中国绘画发展历程中的一座难以逾越的高峰。面对中国山水画如此辉煌的成就,如何在新的时代语境下继承并发展传统绘画成为当代中国画画家所面临的首要问题。新中国成立之初,为了突破清代以来山水画创作陈陈相因、一蹶不振的困境,一批山水画家大胆走向生活,通过贴     

薪火相传 飞彩凝辉——记“为艺术战—浙江美术馆藏品展”

浙江人文荟萃,艺术创作尤其繁荣,自南宋以来即为中国书画重镇。"南宋四家"(李唐、刘松年、马远、夏圭)、赵孟頫、黄公望、徐渭、陈洪绶、任伯年、吴昌硕等都是在中国美术史上无论如何也绕不开的大师级人物。1927年11月,蔡元培选址杭州西子湖畔,于次年建立了中国第一所综合性国立高等艺术学府——国立艺术院(中国美术学院前身)。从此,20世纪的浙江美术发展历程就与这所高等学府相辅相成,可以说是"同呼吸,共命运"。浙江为中国美院的发展提供了良好的传统艺术积淀和氛围,以及众多的优秀师资、生源,而中国美院     

对艺术的再艺术——《粉墨春秋》登台悉尼歌剧院

20年前,当时还是温州歌舞团编导的邢时苗结识了盖叫天的嫡孙张善麟,看到了盖叫天口述自传《粉墨春秋》,大为震撼,从此与盖派艺术结下深厚感情。20年后,已经成为国内首屈一指的舞台导演的邢时苗,带着他一手执导的歌舞剧《粉墨春秋》,于澳大利亚中国文化年之际,在全球著名的悉尼歌剧院亮相,开创了中国歌舞剧的先河,也让当地的老外和华人们见识了中国梨园春秋和盖派艺术的传奇。     

玩转油画艺术

邱天,安徽省蚌埠市人。1999年毕业于安徽师范大学艺术学院．获学士学位。2005—2007年进修于中央美术学院设计学院第11工作室。2010年毕业于安徽财经大学文学与艺术传媒学院,获硕士学位。     

“何香凝艺术精品展”在杭展出

"何香凝艺术精品展"2013杭州巡展持续到4月9日在浙江美术馆谢幕。何香凝是中国近现代集政治活动家和艺术家于一身的伟大女性。她在跟随孙中山先生革命之余,与柳亚子、经亨颐、陈树人等人组成"寒之友社",活跃于当时的中国画界。此次杭州巡展由两部分组成。第一部分展示何香凝跨越五十余年创作的36件精品;第二部分展出、播映何香凝的历史文献。上世纪二三十年代,何香凝与沪杭一带的文人、画家交往甚密。1934年何香凝在浙江上虞白马湖期间,创作了不少     

西南少数民族原生态舞蹈的艺术特点初探

文章从五个方面对西南少数民族原生态舞蹈的艺术特点进行了初步的探究，旨在更进一步地了解和认识这种珍贵的、体现人性光辉的舞蹈的艺术内涵。     

民族文化元素在数字媒体艺术中的应用研究

数字媒体艺术作为一种全新的艺术表现形式,可充分发挥媒体优势,满足国民的精神需求。民族文化元素作为中华民族优秀文化中的重要组成部分,其中蕴含着大量的设计元素,将其与数字媒体艺术融合到一起,创造出全新的艺术类型,使得数字媒体艺术更加具有人文性。基于此,本文首先分析了民族文化元素、数字媒体艺术的内涵,并结合两者融合的现状,提出了民族文化元素在数字媒体艺术中的具体应用策略。