从戏剧到电影的改编策略--以“开心麻花”公司改编《夏洛特烦恼》为例

虽然戏剧与电影同根同源,但是电影比戏剧表现人物和情节的手段更多。把戏剧改编成电影是一种重要的艺术创作形式,在戏剧改编成电影的过程中,不能简单地把戏剧的情节转化成电影的情节,必须对戏剧的故事情节进行解构、建构和重构。该文以“开心麻花”将话剧《夏洛特烦恼》改编成电影为例,从表演方式、时空与情节、视觉化表达等三个方面探析话剧改编成电影的策略。     

从传播学角度看网络小说影视剧改编的热播——以《何以笙箫默》为例

近年来,网络小说改编的影视剧在数量、收视率和口碑上都取得了令人瞩目的成绩,一个重要原因在于其对传播技巧的熟练运用。从传播策略来看,改编影视剧充分利用网络二次传播和新媒体议程设置功能,从而调动原作粉丝的力量,促进影视剧改编的有效互动,提高影视剧的传播范围。从传播效果来看,在传播过程中,原作者通过对粉丝的影响力扩大其作品的传播范围;而观众则在观看过程中得到了心理上的满足;此外,在改编过程中原作者、制片方、粉丝、观众之间形成积极的交流互动,从而改变了以往传统影视剧单一的线性传播模式,实现了积极的双向互动模式。     

论当代散文的审美追求--以2015年度《草原》刊载散文作品为例

《草原》杂志是内蒙古自治区唯一的省级汉文学刊,刊载多种文学作品,其中散文占有重要比例。本文通过对2015年度《草原》刊载散文作品中涉及自然生态内容的归类与整理,从自然野性生命的审美对话、人与自然的和谐之美、对自然环境的生态关怀这三个方面进行分析,探求这些散文作家在创作过程中的审美追求,剖析文章背后的审美心理。     

泗州戏音乐唱腔发展与传承的思考--以《秋月煌煌》为例

考察泗州戏发展的现状,以大型剧目《秋月煌煌》为例,从传统优秀唱腔的继承、对民族民间音乐的挖掘、对兄弟剧种的借鉴及剧种新腔的创立等几个方面进行阐述,探索泗州戏未来发展的继承、改革、创新途径与策略。     

意识形态与翻译禁忌--以赛珍珠作品《大地》译介为例

翻译禁忌是指译者在翻译过程中受到意识形态、宗教伦理道德、社会经济文化等制约而在翻译内容和翻译方法上产生某种顾忌或忌讳。本文从意识形态角度探讨在不同历史时期对赛珍珠作品《大地》译介中产生的翻译禁忌。     

论声乐教学之作品分析——以《岩口滴水》为例

声乐教学的最终目的是为了让学生能够完整塑造音乐形象,准确表达思想情感,充分展示作者意图．以尊重原作的完美的二度创作去感染听众,打动听众。在这个过程中对作品的理性分析是必要也是必须的。因此．在声乐教学的过程中教会学生声乐作品的理性分析非常重要。     

在新的思路下重建当代文学批评——以《武汉作家作品研究资料汇编》为例

反思近三十年来的文学批评是重建文学批评理论的基础,对某一时段或某一地域作家作品研究资料的汇编与整理,则是重建的关键环节之一。以《武汉作家作品研究资料汇编》为例,从＂批评家的活动区域＂入手,发现学者教授在文学批评中出场的总量不足,其深层原因与我们30年文学批评发展过程密切相关,因浮躁带来对研究材料的轻视,对研究对象不能长...     

论声乐作品中“情感”与“技巧”的互动--以歌剧《托斯卡》的咏叹调《为艺术为爱情》为例

理解好、处理好“情感”与“技巧”的关系是一部作品成功与否的关键。通过对《为艺术为爱情》这首咏叹调的剖析,我们可以看到扎实的演唱技巧能够更准确地进行情感抒发,真实的情感表达可以促使技巧更好地发挥从而打动欣赏者。二者结合,才能赋予作品鲜活的生命力。     

大学语文阅读能力评价的构成与提升——以广州工商学院《实用大学语文》教材为例

以广州工商学院《实用大学语文》为教材分析大学语文阅读能力的评价,从评价构成的三个方面即阅读理解能力、欣赏能力、创造能力来思考评价的提升途径。始终抓住人的主动性,从教师和学生双方入手,最终实现教与学的互进。     

莱辛作品中生态女性主义解读——以《玛拉和丹恩历险记》为例

作为一位具有女性意识和生态意识的作家,多丽丝·莱辛被人们称为女权偶像任务的英国文学老祖母。作为其生态女性主义理念的代表作,《玛拉和丹恩历险记》是非常值得大家阅读和品鉴的。本文就是以《玛拉和丹恩历险记》为例,来对莱辛作品中所体现的生态女性主义进行解读的。     

女性主义理论视域下丁玲与阿蕾作品比较研究——以《我在霞村的时候》和《嫂子》为例

新文化运动后,根深蒂固的男尊女卑思想渐渐动摇,女性意识逐渐觉醒.丁玲与阿蕾分别是汉族与彝族的女性作家,她们以女性作家独特的观照视角和敏锐的前瞻性眼光,塑造了许多试图掌控自身命运、谋求自我解放的女性形象,并揭示了女性意识觉醒的艰难历程.从《我在霞村的时候》和《嫂子》中的女性意识对比,可以看出丁玲与阿蕾创作的相似与差异.     

在文言文课堂中渗透健康人格教育——以《归去来兮辞》为例

《高中语文新课程标准》要求语文课程要“有助于形成学生良好的个性和健全的人格”,要体现教育对人的终极关怀。而长期以来的文言文教学更注重字词意义的疏通,一词一句的局限,致使高中文言文的课堂变得枯燥无味,缺乏生机,学生逐渐丧失学习兴趣,课堂效率极低。事实上,教材中优秀的文言文思想内涵极为丰富,可以滋养学生心灵,提高学生的审美与修养,本文就文言文课例对课堂中渗透健康人格做了一些尝试,待同人指正。     

论晚明书籍的设计与审美——以《诗馀画谱》为例

在晚明刻书业、版画、书籍插图繁荣的大背景下,考察这一时期插图类书籍的装帧设计,认为《诗馀画谱》是一本探究晚明书籍装帧设计的典型案例.通过对《诗馀画谱》装帧设计的深入考察,可以认为,该画谱的装帧形式蕴含流行化与个性化的设计观念,以词入画是该画谱在书籍装帧上最显著的特点和创新,具体体现为以词入画的画谱创新与...     

文学预言在预言中疗愈现实——以《霍乱之乱》和《花冠病毒》为例

文学预言融合了预言的大胆机妙和文学的形象生动,既具有预判未来走向带有幻想色彩的艺术性,更带有基于现实却又超越现实的所指。作为一种文学表现形式,文学预言与现实的关系密不可分,在现实因素的影响下产生又反过来作用于现实。文章结合当下疫情反复的现实,以极具典型性的被誉为新冠疫情“神预言”的两部小说《霍乱之乱》和《花冠病毒》为例,从文学预言与现实的关系及文学预言的现实价值两方面观之。     

《茶花女》中薇奥蕾塔的演唱版本比较研究——以咏叹调《他也许是我渴望见到的人》为例

美感思维是一切艺术教育的始发点,作为听觉艺术的声乐,无论表演或教学,对演唱版本进行比较研究,从不同歌唱家演绎同一作品时所表现出来的对相同音乐作品的共性认识和个性化的二度创作中了解作品及演唱者的风格,通过对比四位不同时期著名女高音歌唱家的演唱,揭示其表演美学观念的合理差异,以期强化对美感思维作用的认知。     

马克思主义大众化视阈中思政课分层分类教学研究--以《毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论》为例

《毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论》承担着践行当代中国马克思主义大众化的重任。培植大学生思想政治素质,坚定“三大自信”,实现教学目标,必须实行分层分类教学,重点在分类教学。它是基于教学大纲和培养目标,针对不同学历层次不同学科专业类学生的实际和学习诉求,采取的差异化教学模式。要紧紧围绕“实现什么样的教学目标、怎样实现目标”这个根本问题,坚持目标至上、以生为本和动态性三原则。     

权力与人性在官场小说中的对抗——以《沧浪之水》为例

权力和人性在官场小说中的关系对抗是小说《沧浪之水》的主要体现形式,主人公池大为在面对权力体制约束和现实功利社会的挑战时,被迫逐渐放弃操守、信念和价值观,人性在与权力的不断对抗中被一步步异化。     

基于翻转课堂的项目教学在高职课程中的应用研究——以《网页设计与制作》为例

在网络技术得到蓬勃发展的背景下,高职教学模式与教学方法得到了显著的发展,使《网页设计与制作》教学逐渐呈现出信息化、现代化的发展特征,依托翻转课堂教学模式,探析项目教学在课程教学中的应用理论,明确翻转课堂下的项目教学实施困境,提出相应的构建策略及方法,能够为我国高职课程教育的健康发展,带来新的发展方向。