初唐山林隐逸赋之研究

王绩《游北山赋》和朱桃椎《茅茨赋》继承陶渊明《归去来兮辞》传统,开拓了初唐赋的新境界,其清新朴实的文风更与富贵华丽的初唐宫廷文风形成鲜明对照。     

初唐诗歌研究反思

长期以来，在初唐诗歌研究的主流观点中，一直贯穿着狭隘的实用功利主义文学思想。这使初唐诗歌研究片面着眼于政治内涵，忽略了诗歌艺术的本质特征和规律，严重影响了对初唐诗歌的客观认识和公正评价。因此，有必要对之进行反思和批判，由此开创初唐诗歌研究的新局面。     

初唐崔湜诗歌的思乡情怀初论

本文是对初唐崔湜诗歌中怀乡诗的研究,笔者力图在充分占有材料的基础上对初唐崔湜诗歌中唐代怀乡诗的思想和艺术做全面、细致、深入地探讨,揭示出唐代怀乡诗对前代的继承与发展,论述怀乡诗在唐代的新发展和新成就。     

宫体诗在初唐延绵的原因

一种学说，一种艺术，既然能够长期存在，总有它存在的理由。宫体诗在初唐绵延有其深刻的原因，是由其自身的特点和初唐特定的历史条件决定的，是社会审美意识新变的产物。     

论初唐宫廷文人山水诗

初唐宫廷文人诗歌研究历来易被忽视 ,整体观照其山水诗的流变 ,更是罕有论者。综观初唐宫廷文人的山水诗创作 ,其理论核心是性情声色的统一 ,其推动力是崇尚自然的审美趣味 ,而形式的完善、意境的开拓和艺术经验的积累为其外在表现。初唐宫廷文人以自己多方的创作实践 ,促进了盛唐山水诗高潮的形成 ,为整个山水诗的演进做出了独特的贡献     

摄辉煌画面 显初唐风韵——《长安古意》结构艺术浅探

卢照邻《长安古意》堪称初唐七古中之新声。其诗结构布局精巧独到 ,艺术上的成就更为突出 ,在当时诗坛上独树一帜     

初唐近体诗学的文化精神

初唐近体诗学广泛涉及了律体的声律、对属、病犯和势体等 ,深入研究了其声律特征、结构形式、构成艺术和审美功能。初唐近体诗学还鲜明地体现了对诗歌审美的激赏 ,包蕴了传统文化中的和谐精神及富有理性色彩的二元观念     

从《春江花月夜》看初唐文化精神

初唐作为整个唐代学发展的第一阶段，体现出特色鲜明、极具时代感的化精神。《春江花月夜》充分体现了初唐化精神的三个层面，即昂扬的生命意识；复杂的人心态；博大壮阔的艺术创造风格。     

李世民与初唐书法

中国书法发展到唐朝时出现了繁荣，这与初唐皇帝唐太宗李世民思想解放，重视文化艺术发展。掀起“书法热”有密切关系。由于他的亲自带动，初唐书坛出现了欧、虞、褚、薛四大名家。正是因为有了这个作基础才将盛唐颜楷推向顶峰。     

《代悲白头翁》的结构主义解读

初唐诗人刘希夷的代表作品《代悲白头翁》历来被评价为次于张若虚的《春江花月夜》,但其自身独特的艺术光芒并不能遮蔽。本文在前人论述的基础上,另辟蹊径,试从结构主义思想的角度对该诗作进行解读,揭示出其独有的艺术魅力。     

论刘希夷诗歌的艺术特征

刘希夷是初唐时期的一位重要诗人,其继承、弘扬前人的优良传统,汲取时人的长处并加以革新、发展和创造,在唐代诗歌由初唐迈向盛唐的历史大跨越中作出了重要的贡献。其诗歌题材内容丰富多彩,多采用比兴和寄托的艺术手法,创造出情景交融、诗情画意和哲思远韵的诗歌优美意境,形成了婉转蕴藉、清新明丽的艺术风格。     

唐太宗与初唐诗坛

唐太宗李世民是初唐诗坛最重要的作家之一,在文学理论方面,他提出了“节之于中和,不系之于淫放”的文学主张,尚质而不反对文饰。在文学实践方面,他一方面开拓了诗歌的题材,同时也在艺术形式方面作出了卓有成效的努力。他的文学主张和文学实践,对初唐诗坛矫正齐梁文风、开拓题材、创造意境等方面都产生了积极的影响,从而为唐诗的繁荣兴盛奠定了坚实的基础     

"龙朔变体"的诗史评价

横贯高宗朝的“龙朔变体”是初唐宫廷诗风的一次重要“新变”。同时并存的“绮错婉媚”之“上官体”和富丽谄媚之“颂体诗”．在具有共通的艺术精神的同时,在审美趣味与艺术风格、艺术特色方面也有着很大的差异。二者以其同中有异、异中有同的错落交叠状构成了龙朔宫廷诗坛的实际状况．又各以其审美趣味和价值内涵对初唐宫廷诗风的流变乃至一代“唐音”的形成产生深远的影响。     

初唐诗人的宗教信仰及其诗歌艺术

诗人宗教信仰的自由状况对艺术创造的审美价值有十分直接的影响。就初唐诗人来看,他们在宗教信仰方式上总体上经历了一个由受家族化传统影响为主,到受政治利益引导为主;由封闭的、不自由的被动接受为主,到自由的、开放的主动追求为主这样一个历史性转变。其间,士、庶力量的对比转换构成了这一转变的内在动因。随之而来的则是主体人格的觉醒,并因此促成宗教哲学观念的内在化、心灵化,为诗歌艺术在初唐的全面更新奠定了健康的精神内蕴。     

王通的贯道济义说

初唐诗学的发展,既有着明显的因袭特征,也有理论突破的深进,稳固的传统儒学思想仍居于主导地位,释、道诗乐理论也随着时代的演进,渗透于艺术表现的深层领域。这种儒、释、道多元思想的冲撞、交流与融合,促进了初唐诗歌美学的纵深拓进。站立于这个时期理论前沿的代表人物当推王通,其次是魏征和陈子昂,他们共同构筑了初唐诗歌美学的理论框架。他们的审美理想既对时弊有匡正作用,也对整个唐代的诗歌创作有深刻的理论导向意义。     

初唐歌行的主题演变及其原因探析简

初唐是歇行发展史上的关键阶段。初唐歌行的创新主要在于主题的革新,而这些革新又受到多种因素的影响。文章从主题演变的角度对初唐歌行进行考察,并分析初唐歌行主题演变的原因。     

万古长空，一轮明月——对张若虚《春江花月夜》的多维赏析

张若虚《春江花月夜》以其独到的艺术构思，优美的意境，清雅的语言，和谐的韵律，深妙的哲理，登上了初唐诗歌艺术的顶峰。作为一篇几近完美之作，它如一轮明月照彻亘古的诗河。     

论晚唐宫怨诗的发展及其嬗变——以杜牧、李商隐为中心

晚唐宫怨诗有一百五十首左右,是初唐的三倍,盛唐的二倍。与中唐相比,在题材选择与内容主旨上无大的变化,艺术上却颇不同,呈现出向盛唐宫怨诗的些许回归。代表诗人有杜牧、李商隐等。     

论初唐赋的“纬俗经邦”功用

初唐赋在继承南北朝文学重视形式美特点的同时,又有了新的功用其逐渐突破体物浏亮的功用局限,政治功用的凸显成为了这一时期赋的一大特色:一是物色、游览等类的赋中出现了应诏之作,二是出现了政治功用较强的题材.同时,托物言志成为了赋体文学的一大主要功能.     

大足石刻

大足石刻位于重庆市大足县境内,最初开凿于初唐永徽年间,历经晚唐、五代,盛于两宋,明清时期亦有所增刻,最终形成了一处规模庞大、集中国石刻艺术精华之大成的石刻群,堪称中国晚期石窟艺术的代表,与云冈石窟、龙门石窟和莫高窟相齐名。