论史前的岩画艺术

史前岩画艺术是原始社会生产力、生产关系与早期审美意识和原始宗教的综合反映。艺术的功利和审美目的共同促进了史前岩画艺术的繁荣与发展。     

从史前岩画看福建原始舞蹈的文化内涵

福建境内的原始舞蹈岩画体现了福建祖先社会生活的诸多文化内涵,比较生动地反映了当时的社会文化状态,主要包括宗教祭祀文化、人口繁衍文化、征战文化、生产文化和以蛇为代表的图腾文化。每一类舞蹈岩画都表达出人们的观念和祈望,特别是以蛇为图腾类的舞蹈更为鲜见。     

试论原始艺术与原始巫术的关系——以花山岩画为例

原始艺术是原始社会生活在先民头脑中反映的产物,原始先民在根据现实生活中的事物客体创造艺术形象时,就已经把他们对客体和事象的感知注入了其中;而原始宗教巫术,比起工具起源的历史的确要晚得多,但其作为人类认识世界的原始宇宙观,同时也体现了原始人类精神生活的基本特征。因此,毋庸置疑,原始艺术必然与原始巫术有着千丝万缕的联系,而且无数事实证明,原始巫术在原始艺术中起着不容忽视的作用。花山岩画作为壮族先人精神的外化物,包含着在原始宗教巫术思维共同支配下形成的一种祈求生存的愿望,具有浓烈的宗教巫术色彩,在一定程度上说明了原始宗教巫术仪式何以具有艺术性的问题。     

沧源岩画:中国古代绘画空间意识之源

通过对沦源岩画的解读，我们可以从实证主义的角度探究其所传达的中国古代绘画空间意识之源。在原始艺术阶段，中国的绘画就已经与西方在表现形式和创作观念上拉开了距离。我们在建构中国古代绘画理论的大厦时，也必须注意到这种文化的差异性。     

黑龙江流域原始岩画与鄂伦春族绘画探源

在黑龙江流域及其支流的沿岸和大兴安岭森林之中,先后发现有分布广泛的原始岩画遗迹,原始岩画是人类重要的文化遗存,利用原始岩画对绘画艺术的发生发展问题进行探讨是一种有力的证据和独特的视角。本文结合前人对我国境内牡丹江流域的群力屯岩画及大兴安岭"交唠呵道"、"阿娘尼"等处岩壁画的考察及研究成果,运用图像分析的方法探寻其与鄂伦春族的文化关联性,对鄂伦春族存在原始绘画的可能性进行探索。     

楚雄永兴岩画调查

永兴岩画是目前楚雄州境内唯一一处岩画发现点,由于受到风雨和岁月的侵蚀,岩画脱落比较严重,只能看出10个手掌印,4个勾画简单的人物图案,1个保存不完整的牛的图像及一小部分不连续的带状线条。此外,还在岩画下的平台上采集到几件新石器时代的石器。尽管永兴岩画图案简单,但它是楚雄州的第一个岩画点,对楚雄州史前文化的研究具有重要的时代意义。     

从史前岩画看贵州少数民族原始舞蹈的文化内涵

贵州境内的岩画体现了少数民族祖先社会生活的诸多方面,其中表现原始舞蹈的岩画是贵州先民祭祀活动中一种带有浓厚宗教色彩的巫舞,它生动形象地表现了先民们劳动、繁衍及战争活动等的场面,带有典型的功利实用特征.     

论岩画的符号属性——从贺兰山岩画谈起

贺兰山岩画是被人类想象过的图像或者形式:人类同时生活在自己构造的形式世界里。这种具有指称性、功能性价值的形式就是一种符号。它是我们的感觉给我们证明的视觉表象,是拥有一定组合关系和联想关系的能指与所指不可分解的统一体。由特殊制作法形成的点、线和面是结构贺兰山岩画能指层面的三个形式元素。而各种线以及线与面之间的组合是贺兰山岩画内部比较普遍存在的两种基本组合关系,它们借助于联想关系发生作用。     

龙里巫山峡情韵

山因水而显多彩，水为山而藏多娇，山水之游怎能缺了个水，这可能是“游山玩水”的来源吧。但我觉得除此之外，还应有点什么……     

阴山岩画的诗性本质

本文从阴山岩画与原始人类生存的关系、岩画与原始象征思维的关系、岩画与主体创作情态的关系，论述岩画的诗性本质及艺术特征，并阐释了岩画对当代艺术发展的启示意义     

云南沧源崖画研究综述

以20多年来国内公开出版和发表的学术论著为线索,着重从沧源崖画的综合性研究、族属研究、年代研究、图像研究等方面,对学术界关于云南沧源崖画的研究作了综述,以期展示云南沧源崖画研究的成果和明确今后的研究方向。     

中国南方北方岩画的审美特征比较

由于南北方岩画表现内容和手法、作画地点的不同，画面的规模、构图、以及绘画效果都迥然不同，自然也形成了不同的美学风格。其差异源于相异的生存环境与生存方式的影响，进而形成了不同的审美心理，并决定了南北民族艺术把握世界的方式的互异。北方岩画的审美特质是阳刚美或壮美，南方岩画的审美特质可以说是阴柔美或优美。     

贵州岩画与夜郎文化关系试探

夜郎文化和贵州岩画都是贵州历史上出现的重要文化现象 ,值夜郎研究正处于古渡迷津之际 ,若能证实贵州岩画是夜郎文化中的现象 ,这必将为夜郎研究提供全新资料 ,开拓一个新的领域。并从历史、考古和人类学的角度 ,对这两个文化现象之间的关系作出了相应的论证     

美学笔记(二则)

由两篇美学笔记组成.第一篇从氏族标帜、岩画、彩陶和青铜器图案谈原始艺术与图腾和巫术的关系,并由巫术图像来推论原始人的思维和信仰;第二篇则从画家社会角色的转换,文人心态的变化,来看中国绘画艺术的发展,论及院体画、文人画和商品画的不同特点.     

水墨墨象与水墨人物画演进历程试探

宋代梁楷的泼墨人物画，以其独特的“墨象语言”拉开了与传统“线型语言”的距离，但是，由于长期封建专制的险恶环境和极难攻克的人物造型等因素的困扰，水墨人物画一直裹足不前。20世纪，以徐悲鸿为代表的艺术家们顺应时代的潮流，将水墨人物画创作推进到了空前的历史高度。目前的水墨人物画坛虽然多元并举，但是存在的问题尤其是理论上的问题亟待于进一步研究和梳理。     

花山岩画形式特征的审美分析

广西宁明花山岩画是早期人类社会的一种艺术表征,其形式特征主要体现在整体与部分的韵律化、艺术形式的简化与放大以及艺术表达的崇高性。从美学的角度探讨花山岩画简洁艺术形式下所蕴含的丰富的审美内涵,有着一定理论意义和价值。     

花山岩画及其传说研究综述

壮语PYALAIZ,音为岜莱,意即绘有画纹的山,意译为花山。花山岩画传说是对花山岩画这一著名壮族历史文化遗迹的艺术诠释。本文在对花山岩画传说相关研究进行梳理、归纳的基础上,从花山岩画和花山岩画传说两个层面展开对其研究史进行了总结,初步廓清了其研究的脉络。这对于进一步从多学科视角挖掘花山岩画传说的文化意蕴及从民间文学的角度对其进行本体研究有一定的意义。     

石窟壁画的材料表现与岩彩画的探讨

首先对传统石窟壁画的制作以及壁画材料性质特征的简要介绍 其次探讨壁画的现状模写与一般临摹的区别以及现状模写的实际意义,并且提出石窟壁的画材料表现、现状模写对当代岩彩画的指导作用和当代岩彩画的审美等问题 最后简要回顾了现代岩彩画发展的基本轨迹,以此来论述传统石窟壁画材料表现在当代的继承与发展。     

广西宁明花山岩画传播研究

广西宁明县花山岩画遗存上千年,是壮族先民创造的人类文化奇观,存在较多的未解之谜,同时也为世界留下宝贵的文化艺术遗产。花山岩画以偏居南疆国门一隅的悬崖峭壁,历上千年而不衰,从未停止传播壮族人民的神灵信仰观念、人生礼仪旨趣以及文艺审美观,可谓壮族瑰宝和人类文明。其传播研究成果值得与此情形类似的文化艺术和文化遗产借鉴。     

浅析中国传统绘画意识在水彩艺术中的体现

中国传统绘画形式对于客观物象的描绘只求得其“意”而忘其“形”。水彩画虽然是外来画种,但移植到中国后,经过一段时间的吸收和消化,在文化、观念、技法等各个方面渐渐摆脱了西方制约,形成了中国自身文化特色和表现手段。