如何把握声乐作品的演唱风格

声乐作品的演唱风格是由多方面因素构成的,不同国家、民族、地区,不同的历史时代及其相应的文风,不同的体裁形式,以及不同的作者、演唱者的具体创造表现及其形成的流派等,使声乐作品的演唱风格百花齐放,各不相同。个人演唱风格的形成和培养,不仅是歌唱者生理条件、演唱方法技巧、审美水平、情感深度等等的综合体,而且离不开对声乐作品本身演唱风格的准确把握。因此,学习和掌握不同声乐作品的演唱风格,是培养个人演唱风格必不可少的课程和经历。     

雅乐歌曲及其演唱风格

雅乐歌曲是我国古代声乐艺术的一个重要组成部分。它源于西周礼乐,风格肃穆、庄严,音调平和中正,音乐语言简洁,音乐形象鲜明,其独到的艺术特色,给人以淳厚深沉、回味无穷的精神享受。其所沉积的丰实的声乐历史文化信息,有着经久不衰的艺术魅力和探之不尽的研究价值。     

简论中国民歌的演唱风格

对中国民族音乐的态度应该是继承与发展,而对发展中的民歌演唱风格问题则成为当前民歌演唱传承中要突出解决的问题。了解中国民歌的特征下的唱腔风格,理解民歌作品的风格与歌唱声音风格的关系,培养歌唱者能演唱多风格民歌的能力．努力做到演唱风格与歌曲风格的统一,才能做到民歌演唱风格的科学应用。     

谈在歌曲演唱中如何做到字正腔圆

成功演唱歌曲就是要在歌曲演唱中做到字正腔圆,要做到字正腔圆必须了解和掌握歌唱咬字、吐字、归韵的知识和要领,把握好咬字、吐字、归韵在歌唱中的时间分配,正确处理好字与声的关系。     

浅析美声唱法演唱汉语歌曲咬字吐字问题

随着经济的发展和社会的进步,也给汉语歌曲的演唱和表达带来新的挑战和机遇.美声唱法重视流畅的气息,具有线条美和穿透性的声音,受到广泛的欢迎,用美声唱法演唱汉语歌曲成为当前一种流行的音乐形式.但是在应用美声唱法演唱汉语歌曲的过程中,还存在一些咬字吐字方面的问题,影响了歌唱者的正常发挥,也影响了歌曲情感的表达,无法在情感上引起听众的共鸣.     

浅论声乐教学中民族唱法的教学方法

我国的民族唱法经过几十年的发展，已经建立了一整套科学的演唱方法，如何在声乐教学中搞好民族唱法的教学，本文从对美声唱法的借鉴、歌唱的咬字吐字、作品的演唱风格、演唱曲目的选择等方面谈了有关民族唱法的教学方法。     

中国声乐作品演唱中的咬字吐字问题探究

声乐艺术是文学语言和音乐语言相结合的艺术。作为声乐艺术的重要组成部分,文学语言需要借助字音来表达。在演唱歌曲时,必须要充分认识到语言在演唱中的基础性作用。一首作品的成功演绎,发声技巧和咬字吐字的完美结合是极为重要的,而在演唱中国声乐作品时,演唱者若不能正确掌握咬字吐字的关键技巧,就会导致其无法以最佳的状态演绎作品的内涵。因此,在中国声乐作品的演唱过程中,我们首先要了解汉字字音的构成,熟练地掌握咬字吐字的技巧,不仅可以把字音准确清晰地传达给听众,还能够生动形象地表达歌曲的思想内涵。本文从中国声乐作品入手,以咬字吐字为切入点论述在中国声乐作品的演唱时常出现的咬字吐字问题及具体表现,对咬字吐字问题出现的具体原因做出分析和探讨,并针对性地提出解决方法。     

俄罗斯民间歌曲的发展及演唱风格

俄罗斯民间歌曲创作的悠久历史,与在9世纪第一个俄罗斯国家建立前就在古罗斯大地上居住的东斯拉夫部族的创作息息相关。有史为证,当时与多神教宗教信仰和宗教仪式有关的仪式民俗广为流传。斯拉夫人的多神教仪式包括祈祷、歌唱、演奏乐器等。古老的多神教信仰在有关教历和家庭仪式的民间歌曲中留下了痕迹。而斯拉夫军队的战斗歌曲则为后来在壮士歌基础上发展起来的英雄歌谣奠定了基础。     

浅析歌曲《红梅赞》的演唱风格

歌曲《红梅赞》节选于歌剧《江姐》,它是由我国著名的作词家阎肃填词的,由姜春阳、金砂、羊鸣作曲,是一首抒情心理歌曲。姜春阳三人采用了新颖的演唱技法,巧妙地以音乐形象展示了以江姐为代表的革命党人奋力抗争、追求光明的革命精神。文章将对《红梅赞》的词曲特点进行分析,并以此为基础,展开对歌曲《红梅赞》演唱风格的阐述。     

歌曲演唱中咬字、吐字问题探索

一名优秀的演唱者要演唱好一首音乐作品,最基本的是要做到字正腔圆,只有这样才能准确地理解歌曲的内涵,声情并茂地驾驭作品,从而和观众、听众产生共鸣。文章就学生在演唱过程中咬字、吐字方面普遍存在的问题进行分析,并提出解决这些问题的具体方法,即归韵首尾、学习并掌握扎实的理论知识、遵循＂以说带唱、夸张说话＂的原则、朗诵歌词、演唱歌曲之前要学会分析作品和理解作品、练习普通话、多听多练好的音乐作品,从而为学生奠定良好的歌曲演唱基础。     

浅谈民族演唱风格的把握

我国的民族声乐艺术有着丰富的文化传统,是人民群众和民间艺人经过千百年来,在歌唱实践中逐渐形成而发展起来的,深受人民群众的喜爱,有着广泛而深厚的群众基础,具有很高的审美价值和强烈的艺术感染力。民族声乐艺术也随着社会的发展,时代的进步,同样需要与时俱进。这样才能适应社会的需要,才能获得新的艺术生命力。民族声乐艺术区别于其他声乐艺术的标志之一,在于她独特的“民族性”。如何使民族声乐的演唱具有浓郁的民族风格,是演唱者、音乐教学者所孜孜以求的,本文想就民族声乐的演唱风格与特色的把握在继承传统、提高技艺和语言等方面谈一些粗浅的认识。     

声乐作品演唱风格的培养分析

声乐作品演唱的目的是通过发声技巧来表达作品中丰富的内在情感,要培养声乐作品的演唱风格,在训练出熟练的发声技巧之外,还要注重对声乐作品内容的分析,通过演唱者的二度创作,将歌曲中的情绪完美表达出来,做到在解读作品情感的基础上,培养作品不同的演唱风格。     

谈歌曲教学中培养和提高学生歌唱能力的方法

培养歌唱能力即可以培养学生的音乐感知、记忆听辨能力,丰富学生的感受力和表现力,构建美的音乐心灵,又可以让儿童养成良好的发声习惯。在音乐课的教育教学中,培养和提高学生的唱歌能力,我们从音准、气息、咬字吐字、歌曲处理多方面入手进行训练,就能使学生表现音乐的能力得到进一步的提升,达到更高的艺术表现层面。     

浅谈歌唱中的咬字与吐字

文章讨论了歌唱中的吐字、咬字与字音本身的结构的关系 ,并说明了字头、字腹、字尾在歌唱中的运用     

浅谈如何更准确地表现歌曲的内涵

歌唱既是门艺术又是门科学,如何通过演唱者的演唱把一首歌曲的真正内涵演绎出来,这不件简单的事.在演唱歌曲之前需要我们演唱者做大量的准备工作,这些工作总结起来无外乎两大方面:分析作品和提高演唱技巧.这篇文章我就从这两方面细致地阐述了我的观点.细致且正确地分析音乐作品与高超的演唱技巧二者是相辅相成的关系,忽略了任何一方都是行不通的,都会对演绎作品有很大的影响.它们二者都是准确地表现歌曲内涵的重要手段.     

浅谈歌唱的"字正腔圆"

“字正腔圆”是一个戏曲音乐的术语，在现在声乐范畴中，使用得十分普遍。就怎样才能做到“字正腔圆”，作者在文章中从四个方面谈了自己的看法。     

浅谈吴碧霞的演唱风格

抒情花腔女高音歌唱家吴碧霞集民族唱法与关声唱法于一身,把中西方声乐作品演唱的同样清丽委婉、亲切感人.她卓越的演唱技巧,丰富灵动的舞台表演,打破了中西方声乐艺术之间的鸿沟,被称为"中西合璧的夜莺".本文通过她对中国民歌、西方古典艺术歌曲及歌剧咏叹调的完美演绎,剖析其演唱风格,并对其"中西舍璧"的歌唱理念和方法进行探索研究.     

浅谈声乐教学中咬字吐字的教学方法

在近一个世纪的发展中，就其整体声乐艺术发展状况来看，还存在着如何同中国的语言特点、传统歌唱美学观念以及中国声乐作品的音乐风格相适应的问题。我国的歌曲大多是建立在以汉语普通话为基础的歌唱语言，所以其中尤以美声唱法演唱汉语歌曲咬宇吐字存在的问题最为突出。     

谈歌唱的咬字与吐字技巧

歌唱是一门技术性和实践性很强的学科,学生仅仅凭借声乐理论和教学方面的文字资料去进行歌唱发声的学习和训练是非常困难的,因为文字很那按准确表述歌唱技能和艺术表现的内涵。教师应用正确的方法引导学生进行歌唱发声练习,使其准确地咬字、吐字,清晰地表达词汇和语句,结合声音技巧塑造旋律的音乐形象,完美地表达歌曲的情境。