浅议曹禺对契诃夫戏剧语言的民族化探索

不同于莎士比亚戏剧语言的华丽典雅,契诃夫擅长通过简洁凝练的语言,挖掘探索人物内心世界,使原本生活化的对白充满诗意,意味深长。生活在大变革时代下的曹禺,在吸收西方戏剧思想,进行创作的过程中,以自己对现实生活的深刻体验为基础,将中国古典文学中的意境表现手法融入到现实主义的创作风格中,形成其富于民族审美,独具特色的戏剧风格。试以戏剧语言为视角,展现曹禺在对西方戏剧艺术民族化探索过程中的大胆创新与辛苦付出,以此深化我们对其经典作品的理解。     

契诃夫静态美学特征对曹禺戏剧的影响

契诃夫是一位在世界戏剧史上举足轻重的作家,其作品呈现出一种静态美。契诃夫的创作对以曹禺为代表的许多中国作家产生了巨大的影响。曹禺通过借鉴契诃夫的写作手法,经过《雷雨》、《日出》的尝试,到《北京人》完成了自身风格转型,作品显现出一种静态美学特征。但曹禺也保持了自我的艺术风格,戏剧在平淡悠远中仍有内在的紧张感。     

试论莎士比亚对曹禺早期戏剧创作的影响

莎士比亚戏剧对曹禺有着潜移默化的影响,读者在解读他们的剧作时可以发现诸多暗合之处,二人的戏剧表现出如下共同特征：男性主人公性格的懦弱犹疑,在潜意识层面都流露出强烈的＂俄狄浦斯情结＂;情节安排上＂复仇＂主题的渗透;超自然的意象设置。这种借鉴与摹仿是曹禺出于重建中国民族精神,唤醒国人自我独立意识需要的必然之举。     

宗教文化视阈中的曹禺戏剧创作

宗教文化对曹禺戏剧创作的影响是极其深刻的。宗教文化作为一种潜意识的存在．无疑时时都在催促作家对现实的高度反思,曹禹剧作强烈的宗教情结正好体现了作家的人文思想与情愫。曹禺利用宗教传播和宗教普及所形成的宗教文化充分打造悲剧的气氛,使之产生特殊的审美心理效应。曹禺剧作中所运用的现代表现主义艺术手法,从某种角度上讲与宗教有着一种天然的契合。或者说表现主义艺术的某些特征和本质来自于宗教本身。我们必须以审慎的态度作出客观的解析,才能够真正透视曹禺剧作中的宗教文化情结的历史地位、价值与作用。     

契诃夫对中国现代现实主义戏剧的影响——以曹禺为例

20世纪初,俄苏文学大量涌入中国,其中契诃夫戏剧对中国话剧产生了重要影响。曹禺、夏衍作为中国现代现实主义戏剧的代表人物,在艺术手法上都曾经借鉴过契诃夫。因此通过曹禺和夏衍这两大领军人物契诃夫的创作势必会影响到整个中国现代的现实主义戏剧。本文主要以曹禺为例,谈契诃夫在哪些方面影响了曹禺戏剧的现实主义创作,进而影响到中国现代的现实主义戏剧创作。     

宗教文化视域中的曹禺戏剧创作

宗教文化对曹禺戏剧创作的影响是极其深刻的,包括他的创作理念和剧作内容。可以说宗教文化构成了曹禺戏剧创作的前在性理式或者观念。宗教文化作为一种潜意识的存在,无疑时时都在催促作家对现实的高度反思,曹禺剧作强烈的宗教情结正好体现了作家的人文思想与情愫。曹禺利用宗教传播和宗教普及所形成的宗教文化充分打造悲剧的气氛,使之产生特殊的审美心理效应。曹禺剧作中所运用的现代表现主义艺术手法,从某种角度上讲与宗教有着一种天然的契合,或者说表现主义艺术的某些特征和本质来自于宗教本身。我们必须以审慎的态度作出客观的解析,才能够真正透视曹禺剧作中的宗教文化情结的历史地位、价值与作用。     

对契诃夫戏剧现代性的探讨

契诃夫超越了自己的时代。他是现代的。他的作品已经预见到了20世纪人类所面临的幻想与现实的矛盾、人们的迷茫与困惑、人类寻求自我的本能，以及对人类存在的意义和出路问题的探索。     

建国后曹禺戏剧创作困惑之解读

曹禺在中国现代文学创作中取得了巨大成就，但是在属于当代文学的创作中，却留下了较多的遗憾。他在新中国成立后到去世前几十年时间内只创作了3部剧本，且质量不高。本文对建国后曹禺戏剧创作的困惑进行分析、解读。     

论契诃夫戏剧的现实主义象征

契诃夫总是以现实主义象征手法表现事物的内涵，从细节到角色，从剧本到艺术，处处都有剧作家提示给观众的东西，即他的精辟的见解和创作沉思。本文通过对契诃夫的代表性剧目的分析，从而展现出现实主义象征手法在作者戏剧创作中的运用。     

寻找“心灵的宝贝”和“通灵宝玉”——曹禺戏剧创作灵感论

文章结合曹禺生前所发表过的作品,曹禺生前在接受文章作者采访、对话过程中对"灵感"所发表的看法和议论,探索性地分析了曹禺"灵感"的形成过程和特点,尝试性归纳了曹禺的"灵感"之源。     

论曹禺戏剧的象征主义色彩

曹禺戏剧成功运用了象征手法,无论在主题展现、形象塑造、环境设置、结构安排等方面,象征色彩都非常明显,这种表现手法贯穿于曹禺整个话剧创作。这些手法的运用,使曹禺戏剧的风格热烈而激荡,内容深刻、含蓄、富于哲理性,洋溢着一种缠绵淡远的诗情画意,具有经久不衰的艺术魅力。     

论曹禺戏剧的人性化特征

曹禺戏剧在讲究情节的复杂性和外在冲突尖锐性的同时,十分注重开掘人物内在的精神世界,体现了作者对人性执着的探求。在作家的早期戏剧创作中,对此有充分的体现。     

曹禺和契诃夫笔下的女性形象对比研究

曹禺后期戏剧深受契诃夫影响。迄今,学界对曹禺受契诃夫戏剧影响的研究,角度多元,成果显著,但对人物研究甚少,更不用说具有相似特点的女性形象研究。契诃夫与曹禺都对女性有独特的见解,从男性视角思考着处于困境中女性的选择之路。虽然两人都看到了新旧世界之交的先进女性,但依然带有男权思想。两位作家笔下女性形象比较研究对现今戏剧中女性形象分析与心理剖析有着重要作用。     

论曹禺早期戏剧创作的心路历程——以女性形象为例

曹禺是中国的戏剧史上泰山北斗级人物,其一生创作的众多戏剧作品中,《日出》《原野》《雷雨》被称作“生命三部曲”.探究曹禺的童年生活及其早期戏剧创作作品中塑造的女性形象,结合他一生的爱情生活历程及女性形象的转变,论证了这些情感丰富复杂的人物形象正是曹禺心路历程的一种体现.     

契诃夫戏剧的时间和空间

通过分析契诃夫的《海鸥》(1895)、《凡尼亚舅舅》(1896)、《三姊妹》(1900)和《樱桃园》(1903)四部戏剧的时间、空间特色,考察时空在契诃夫戏剧中的根本组织性功能,以时空为出发点来看待契诃夫戏剧中的人物、情节、冲突、结构及思想内涵,从而为契诃夫戏剧的文本解读提供一个崭新视角.     

基督教文化对曹禺戏剧创作的影响

基督教文化对中国现代文学的影响广泛而深远,不少现代作家在其作品创作中,都创造性地借鉴了基督教思想。曹禺早期的戏剧创作就带有浓厚的基督教色彩。本文拟从曹禺戏剧作品的情节内容、人物命运安排等方面,来探讨基督教文化对其创作的影响。     

论契诃夫戏剧的叙述性

契诃夫在戏剧创作中将既有的、将有的和潜在的矛盾冲突或作淡化处理或安置在幕后,既无中心人物也无中心事件,使起承转合和戏剧冲突这样的戏剧性特色缺失;还有在戏剧的叙述、对话、景象插叙中对带有强烈主观色彩的“语调”的运用,以及突出人物个性的“语势”的运用,都使契诃夫的戏剧呈现了一种叙事作品的特色,在向传统戏剧程式挑战的同时,也为现代戏剧拓展方向。     

曹禺戏剧的悲剧艺术来源

奠定曹禺在我国现代戏剧史上不朽地位的主要是他的悲剧作品.1937年后,在国事和家事的双重影响下,曹禺的现代性立场发生了位移,在悲剧观念方面,国家危亡、匡扶正义等宏大主题成为作家的主要表达对象,从道德立场来臧否人物.值得肯定的是,曾禺以文明对人的异化为出发点,创造了在文明的压迫下遥渐失去人性光彩的戏剧形象,在对文明的反思中,他不仅发出了对传统文明的质疑.也表达了对人性的隐忧,这种反思是具有前瞻性的,曹禺运用现实主义的手法,反映了旧社会压迫人、剥削人的残酷现实.     

曹禺的戏剧创作对西方文化的消解与重构

曹禺的戏剧创作从对西方宗教的消解中重新认识社会与人生,从对西方的悲剧意识的消解中重构独特的剧作状态,从对西方象征主义的消解中熔铸独特的悲剧含义。     

生存与选择的悲剧——论契诃夫戏剧中的存在主义色彩

契诃夫的戏剧作品带有较强的存在主义色彩，这是他的创作具有浓厚的现代人文意识的一个重要体现。他的戏剧既有力地概括了19世纪俄罗斯人的生存处境与状态，又充分体现了作家对人类命运的深切关注，表现出作家悲天悯人的博大情怀。