设计素描与设计能力的培养

素描教学,在美术与设计教育中,一直是以纯艺术为原则进行造型训练的.随着现代设计教育的发展,教学观念的不断更新,适应设计艺术学科需要的"设计素描"应运而生.设计素描又称"结构素描",是设计教学中的一门重要课程,是培养学生造型能力和设计思维能力的基础.文章从设计素描的观察方法、训练方法等方面阐释设计素描对设计能力培养的重要意义.     

美术教学中的结构素描浅谈

本文以美术教学中结构素描的教学任务为出发点,结合学生美术功底不深和艺术修养欠缺的实际情况,就如何做好结构素描课的教学工作谈了自己的看法。认为在结构素描教学中,要加强学生的素描训练,有目的的突出以结构为主的素描。让学生在现实生活中主动地选取和研究各种物象结构、形体,在观察和训练中全面认识和体验素描的透视、明暗等艺术概念,以增强美术理论对学生结构素描实践的指导意义,为学好以后的其它美术课程铺平道路。     

谈结构素描与明暗素描的异同性

一、相同性 结构素描和明暗素描都是研究造型艺术的,同属素描表现范畴.并且都是职专美术基础教学的重要组成部分.绘画大师达·芬奇的素描,底气清纯与厚朴,其在表现手法上,一是用线,二是用调子.线表现的是结构,调子表现的是明暗;线是为主体而存,调子是为立体而存.线的轻重缓急、厚薄连断,都是充分表达立体形象.线作为形状形象,明确表现立体形象,而调子更是强烈渲染立体形象,是两个形象完整的独立和巧妙的结合.因此,结构素描与明暗素描两者密不可分,相互依存,相互表现,达到画面至高境界.     

论设计素描教学改革

设计素描是以抽象形态来变现物象的素描,它注重设计造型的理念,强调实用功能意义上的审美;设计素描教学是以设计意识为核心,调整传统的绘画素描教学模式而进行的素描教学方法探讨。文章从素描的观察方法、训练方法等方面阐释设计素描教学对于学生创造性思维培养的重要意义。     

论结构素描的特征

结构素描具有与以光影为主的明暗素描不同的特征,因而产生了两种不同风格的绘画.对结构素描的特征在各个方面运用的正确掌握,无疑是学好结构素描的一条捷径.     

高校素描教学应加强速写训练

速写属于素描范畴,是素描训练不可分割的部分。素描是绘画工作者入门的基础,速写则是训练整体观察、比较能力,以迅速捕捉形体结构的最行之有效的学习方法,高校素描教学应加强速写训练。     

素描与现代美术基础教学

素描,是一切造型艺术的基础,有它的创造规律,表现形式也多种多样.光影素描、结构素描是我国基础素描教学的两种主要形式,尽可能地把两种素描中的优点兼而并举地表现在同一作品中,是素描学习的一大趋势.     

设计素描与设计能力的培养

素描教学,在美术与设计教育中,一直是以纯艺术为原则进行造型训练的。随着现代设计教育的发展,教学观念的不断更新,适应设计艺术学科需要的"设计素描"应运而生。设计素描又称"结构素描",是设计教学中的一门重要课程,是培养学生造型能力和设计思维能力的基础。文章从设计素描的观察方法、训练方法等方面阐释设计素描对设计能力培养的重要意义。     

试析素描基础教学中的结构造型和明暗造型

在素描基础教学中作为基础的素描是用来熟悉、研究物体造型结构的一种艺术方法;作为素描的基础不是光线与明暗,而是物体的真实结构.素描基础训练的目的也并不只是在技巧上如何表现物象,更重要的是要学会正确观察和理解物象的造型特征,把握物象的本质结构和普通的造型规律.这实际上是一个积极的理性思维过程,它强调的是对物象本质特征的洞察能力和分析能力.     

素描教学的几点体会

素描是造型艺术的基础,素描学习的目的在于培养学习者正确的认识能力、观察能力、造型能力、表现能力和审美能力,扎实的素描基本功能为进一步的专业学习打下坚实的基础,对于素描的理解,我们不能仅仅局限于形体结构、解剖透视、光影明暗等常识性的问题.事实上素描既涉及到客观世界的方方面面,亦涉及到我们主体精神意识领域,素描亦是一种独立的艺术表现形式,具有独特的美学意义和审美价值,我们需从多个角度来理解素描.     

如何在素描应试教学中提高学生成绩

素描是绘画的一种,主要以单色线条和块面来塑造物体形态.它能帮助我们锻炼观察和表达物象的形体、结构、动态、明暗关系,排除色彩因素的干扰,提高整体而全面地观察世界,培养准确、生动、概括地表现对象,是促进初学者眼、脑、手高度协调一致而行之有效的方法.因此各专业院校及系科都将其列为造型基础课,也是初学者迈入艺术殿堂的必考项目.我在校美术装潢专业对口升学班承担素描教学,在教学实践中我认为要取得较好的应试成绩应注意以下几点.     

关于设计素描教学的思考

设计类素描与绘画类素描应有较大区别.设计素描应以线条为主要表现手段,强调物象的结构表现.设计素描应融入抽象思维教学和创造思维教学.     

素描要掌握正确的观察方法

素描是一种单色造型艺术,就是用单一颜色在平面上反映客观物体"三维空间"的绘画.它不仅是一切造型艺术的基础,同时也是一种独立的艺术.素描艺术的目的是通过素描绘画来掌握造型艺术的方法和规律,最终为艺术创作积累能力,奠定基础.如何用现代的素描来表达现代人的情感,运用有关的素描艺术的理论去进行观察、分析、理解和表现素描对象,透过对素描对象的整体把握,全方位体验素描这门造型艺术的独特魅力.这无疑是艺术工作者的一项基本的重要任务.对于素描艺术创作者来说,观察方法是放在第一位的,因为,不管画什么东西,只有看得见,才能画得上;只有看得准才能画得对;只有看得细致,才能画得深入.没有敏锐的观察力,就不可能理解形体结构之间微妙、复杂的变化与明暗对比,其表现力难以摆脱素描的盲目和孤立.要会看才能会画,"看"是要讲方法的,只有掌握正确的观察方法才不会顾此失彼,不知所措.     

对基础素描课程教学的重新认识

根据教育科学理论和绘画艺术理论，结合大中专院校艺术（绘画）专业基础素描课程的教学改革，提出对于绘画艺术中的观察方法、艺术表现方法需要重新认识的观点，并进行初步探讨。以基础素描课程的教学任务为出发点，综合全因素素描和结构素描的重点，结合大中专院校美术系或美术专业学生的绘画功底不够扎实和艺术修养较为欠缺这一现状，在今后的基础素描课程教学过程中，要以结构素描为主，研究物象的形体、结构、解剖，结合全因素素描所强调的明暗、透视、空间、立体的教学理念，使大中专院校基础素描课程教学具有较好的理论指导。加强大中专院校美术系或美术专业学生基本技能的训练，强调确立基本素描理念，积极主动地融合全因素素描和结构素描技巧于一体，发挥各自的优势，扬长避短，为今后的基础素描课程教学的改革积累经验。     

素描教学中的几点反思——对物体形和色关系的理解

立足于美术教学实践,着重讨论素描教学中出现的问题和不足,以物体的形和色之间的相互关系为话题,再来重新认识素描的基本观察、理解和表现的方法,从而加强对素描绘画中的整体意识、普遍联系的意识和变化发展的意识.牢固树立素描绝不单纯是打轮廓,绝不是仅由线条所组成的正确认识.素描它还具有独特的表现力,有内在的形式美.     

《素描》课程融入素质教育之我见

工艺美术专业的素描教学,其最终目的在于为设计而进行设计基础训练,它除了对造型能力、观察能力、表现能力、审美能力的培养外,更注重创新思维与设计意识的培养.在新课程改革的理念下,素描教学应重在实施素质教育,新课程改革呼唤着素描教学的创新改革.     

浅议美术高考之素描教学

素描在美术教学实践中占有重要的地位,是一切绘画的基础.高考素描教学训练以培养学生对物象的观察、认知、表现和审美能力为目的,达到基础训练所必须具备的各项要求,掌握好基础知识和技能. 结合本人十多年美术高考的教学实践和经验,我认为,在美术高考中,一幅色调丰富且明暗对比强烈的素描作品,比较肯定地说,能拿到高分.在此,归纳出以下几点.: 一、培养学生正确的观察方法 素描是一个观察-认知-理解-表现的综合过程.针对这一要点,首先就要进行正确的观察,即在观察对象的同时要结合思考加以运用,只有采用正确的观察方法,才能提高画面的表现力.而许多学生经常还没坐稳,就急着开始动笔画起来,像这种没有观察思考就画的习惯是不可取的.     

结构素描教学与学生智力开发

结构素描,是素描表现形式中的一种表现方法,其特征是以研究和表现形体的结构为宗旨,依靠透视的原理,尽可能地排除或减少明暗、肌理等表面因素,以简练的结构线条,表现出物体的穿插及构成关系,来达到形体自身结构的纯粹实体效果.     

如何在写生中把握色彩

素描是单色彩表现物体客观形态．而色彩则是在素描的基础上把握色彩规律,考虑环境因素,创造艺术的整体效果。 一、素描与色彩的关系 素描与色彩是相辅相成的．学习素描的主要任务是提高对形体的观察理解能力和掌握用线、面及明暗调子表现对象的形体结构、立体空间等技能。色彩的基本学习除了要用色彩来完成素描的任务外,     

浅议素描静物画的传神

素描既是造型艺术的基础,又是绘画艺术的一种独立形式.素描往往做为训练学生的首开课程,而静物素描在我国传统的学院式教程中更为基础训练的第一课,乃贯彻“由浅入深,从易到难”之教学原则.本人以为这多少有点委屈了静物画,然而素描静物画同人物画一样,亦有相对的独立性,亦有一个“形神兼备”的问题.“传神”并非人物画独有,风景画有,静物画亦有.风景画强调意境,乃诗情画意,这是风景画的“神”.静物画强调什么呢?本人认为静物素描表现应包含如下三个方面的内容:一形体结构;二明暗结构;三材料结构.其中“材料结构”应为静物素描表现的核心环节,其为素描静物画“传神”的重要组成部分.“材料结构”的表现体现在如下两方面:一是静物的生活化问题,二是静物的材料结构的表现问题.