走向消费时代的诗歌

诗歌是心灵的消费品。走向消费时代的诗歌从轰动效应淡出，是由物品消耗的人走向商品消费的人的精神历程的诗化响应，也是诗歌自身的文本自觉，因而其前景是乐观的。诗歌走出时下“危机”的出路在于：整合80年代与90年代诗歌中关于“人”的话语资源，从精神索要和物质利益两方面整体把握社会转型期人的心灵律动，从而生成以诗歌精神为主的消费精神，引荐我们抵达消费时代。     

略论诗学史上两次情典的直接冲突

情典冲突在魏晋六朝、宋朝两个时代表现较突出，一方面诗歌抒情的嬗变，导致用典方法的不断精细，另一方面用典的发展，不断促进了诗歌情感随着时代的演变而演变。     

90年代诗歌对现代诗歌传统的消解

笔以对90年代诗歌生存状况的持续观性，深感90年代传统价值观的瓦解严重压缩了诗歌的生存空间，诗人在狭小的空间内奋力挣扎，忍受着商业性化对传统诗歌内质的消解。但诗人们试图在新诗前卫化突进过程中寻求传统内质的精华同现代审美意识的共通共融之处，其望创造出属于这个全新时代的特色诗歌，发出时代的强音。本勾勒限当下诗歌创作的发展趋势。     

不落的太阳——从传播学角度看海子的诗歌

海子的诗歌越来越受到人们的关注，本文试图从传播学的角度来看海子诗歌的传播，简要从时代因素、诗歌本身所具有的生命力和受众的需要角度来分析海子诗歌受到越来越多读者青睐的原因。     

创作背景在诗歌鉴赏中的作用

文学作品都是在特定的时代产生的，鉴赏作品就一定要结合作品的创作背景。要鉴赏诗歌，首先要把握诗歌作者的人生经历和文本的创作背景。了解他生活的时代，有助于理解古代文学作品的思想内涵。     

试论中国古代爱情诗创作的三次高潮

中国古代爱情诗的创作出现过三次高潮，即《诗经》《楚辞》时代，魏晋南北朝时代和晚唐五代。《诗经》的自然质朴，魏晋南北朝的崎靡林丽和晚唐五代的深挚凄惋——三个时代的爱情诗有着各自不同的鲜明特色。它们为丰富和发展我国古代诗歌的内容和艺术表现手法各自作出了巨大贡献。从《诗经》到晚唐五代的爱情诗歌中，我们看到中华民族的爱情心理和体验日趋丰富、复杂和深刻。这些爱情诗歌在我国古代诗歌中占据重要位置，具有巨大的审美价值。     

诗歌传播信息功能研究

从传播学的角度来考察诗歌的传播活动，可以发现诗歌同时具备着信息介质和信息内容两个方面的作用。在不同的历史时期，诗歌的信息功能会有所不同。从信息的角度来理解诗歌．在当前的时代来说，为诗歌文体的发展和研究都带来了新的挑战。     

漫谈诗歌的阅读与欣赏

我国是诗歌发达的国家，自先秦至今，朝朝代代，诗歌的创作与欣赏，从未间断过，总是紧跟时代的步伐，附带鲜明的时代特征。但要真正亭受到诗歌的语言美、意境美、音乐火，须从以下几个方面努力。     

从朦胧诗到新生代诗－“新时期文学”回叙之二

“朦胧诗”的崛起是新时期诗歌运动中最重要的事件。“朦胧诗”这一指称是观念差异的产物。由于论争的话语效果，“朦胧诗”也一度遮蔽过一些为当代诗歌复兴作为重要贡献的诗人。“朦胧诗”主力作者在“文革”中的诗作，经评论界的发掘与阐释，与新的时代构成了热烈而暖昧的历史想象关系。而实际上，在“历史新时期”因为主客体的错位，他们的诗歌写作出现了与思想界想象的时代气氛不协调的现象。80年代中期集群式崛起的“新生代”诗歌，有着比“朦胧诗”丰富得多的精神资源，新生代的诗学是生命诗学。在寻找诗歌本体的过程中，新生代诗歌群体凭借自身文化构成上的优势，并利用了开放时代提供的机遇，对新诗建构生命形式的可能性进行了全面的尝试，这场诗歌实验留下的丰富创造实绩，值得我们投身其间进行灵魂的探险。     

中国现当代诗歌的审美阅读

中国现当代诗歌主要是指从五四文学革命时期起到现在为止的这一时期的诗歌创作。其问的创作流派众多，体裁多有尝试和突破，胡适、郭沫若、徐志摩等诗歌大家丰富了诗歌的精彩舞台。对于现当代诗歌的阅读和鉴赏，从审美这个角度切人，可以更好地领会诗歌的韵美，感受时代的脉搏。那么，应该把握中国现当代诗歌的哪些审美特征呢？     

试论九叶诗派的诗学理论

九叶诗派以艾略特的诗歌主张为参照系,推崇“新诗现代化”的诗学理论,探寻并确立了“现实、象征、玄学的综合”这一新的诗美原则,在特定的战争年代建构了中国式现代主义的诗歌与诗论,他们是“新诗现代化”自觉的提倡者和实践者,有力地推动了新诗的现代化进程。     

当代诗歌史上被忽视的两个热点“现象”

结合当代新诗史写作可知,新诗在20世纪80至90年代的发展过程中,一直有两个热点现象被人为地“忽视”,此即为“席慕蓉现象”和“汪国真现象”。这一现象的客观存在,既呈现出诗歌艺术与大众阅读之间的矛盾关系,也显现出文学市场化时代的兴起会对诗歌创作、出版、阅读产生深刻的影响。在还原时代的前提下,重新审视上述两个现象会对诗歌的时代性认知以及诗歌史写作产生积极的意义。     

中国古代"歌诗"传统之于新诗发展的启示

歌诗,新诗史上一个渐被淡忘的语词, 但在中国诗歌史上,歌诗却是我们民族诗歌的显著特色, 是中国历代诗歌得以繁荣的重要原因之一。新诗危机重提歌诗传统,其予以我们的启示集中于一点: 诗待乐而传播, 诗因乐而升华, 􀀂 有意识的传唱 可能成为新诗发展的新的契机。     

游弋于传统与现代之间的诗者——谈贵州诗人赵卫峰的乡土诗歌创作

贵州乡土诗人赵卫峰在新时期社会转型的大潮下,与时俱进,以其对新时期乡土诗歌的独到理解,用诗歌的创作去实践着自我乡土诗歌理念,力求在新世纪乡土诗歌的创作上,在传统乡土文明与现代工业文明之间寻求一种和谐,推动中国乡土诗歌的创作乃至新世纪中国乡土文学的新发展。     

20世纪中国现代主义诗歌的高峰——论“九叶派”诗歌出现的必然及其意义

“九叶派”的出现有其必然性,由社会现实的外部环境所决定。从现代主义诗歌发展的规律来看,现代主义诗歌要向前发展,就必须加以改造和整合,而“九叶派”诗歌正是经过改造和整合的现代主义诗歌。“九叶派”在中国现代主义诗歌流派史上是达到高峰、趋于完美阶段的一个流派。“九叶派”将西方现代主义诗歌的艺术手法融于当时中国时代背景下的现实主义精神之中。“九叶派”在中国新诗史上的最大功绩是,打破了“诗必须表现情感”的传统信条,提出了“新诗现代化”的主张,更新了固有的诗歌观念。     

比较江左三大家及其以后诗的发展

清的诗派别五花八门,有世人所称的“江左三大家”;有主张“神韵说”的王士祯;有与王士祯齐名的朱彝尊;主张做诗注重“性灵“的袁牧;渊源两宋,却独树一帜的龚自珍……,随着时代的变迁,旧的形式已不能与日益变化的社会生活相适应,诗界的革命便是自然的趋势。     

从腺胧诗到新生代诗--"新时期文学"回叙之二

“朦胧诗”的崛起是新时期诗歌运动中最重要的事件。“朦胧诗”这一指称是观念差异的产物。由于论争的话语效果 ,“朦胧诗”也一度遮蔽过一些为当代诗歌复兴作过重要贡献的诗人。“朦胧诗”主力作者在“文革”中的诗作 ,经评论界的发掘与阐释 ,与新的时代构成了热烈而暧昧的历史想象关系。而实际上 ,在“历史新时期”因为主客体的错位 ,他们的诗歌写作出现了与思想界想象的时代气氛不协调的现象。80年代中期集群式崛起的“新生代”诗歌 ,有着比“朦胧诗”丰富得多的精神资源。新生代的诗学是生命诗学。在寻找诗歌本体的过程中 ,新生代诗歌群体凭借自身文化构成上的优势 ,并利用了开放时代提供的机遇 ,对新诗建构生命形式的可能性进行了全面的尝试。这场诗歌实验留下的丰富创造实绩 ,值得我们投身其间进行灵魂的探险。     

音质律:新诗音律研究的重要课题

近代以来,西方诗歌音律现代新变主要表现为意义节奏更加突出和音质音律更加凸显。我国新诗接受西方现代诗运动影响,重视音质音律成为其音律现代性的重要表征。我国新诗音质律的特征表现在诉诸感官的音调特征和调协音义的情调特征方面,两方面都表现出含混性和朦胧性的审美特征。音质律建构关涉两方面问题,一是构成音质律的声音材料,如个别字母的母音和子音,如整个音节和整个字的音质;二是建构音质律的基本方式,即复现定成一定格式的声音呼应。     

士子友谊与唱和诗——论欧梅唱和诗对元白唱和诗的继承与超越

从三方面对元白唱和诗与欧梅唱和诗在题材内容上进行了比较。认为欧梅唱和诗与元白唱和诗都有表现现实政治的内容 ,但欧梅唱和诗显得淡漠平和一些 ;在表达友谊方面 ,欧梅唱和诗在以悲情寄怀的一般模式外 ,强化了以文交友的内容 ;在描写世俗方面 ,欧梅唱和诗直接受到元白的启发 ,欧梅对唱和诗社会功能认识的深化 ,也极大地拓展了世俗化题材。欧梅唱和诗在题材内容上对元白的继承、超越和创新 ,反映了唱和诗这一特定文化载体在题材内容上的某种稳定性 ,同时 ,也体现了不同的时代和文化背景及其文人心态对唱和诗创作风格的影响。     

论九叶诗派对现代化诗学品格的追求

＂九叶诗派＂是我国新诗步入成熟的历史里程碑。他们明确提出新诗现代化的概念,自觉追求现代诗。他们对多重传统的有效整合、对个人与艺术及时代与社会关系的合理平衡、对感性与知性及抽象玄思与官能感觉的融合统一,均展现出他们强大的包容精神与整合能力。其超现实主义的双重结构方式终于实现了新诗由实象艺术向意象艺术的真正转型,使中国新诗真正呈现出现代品格。