从杜甫看古代文人的仕途经济

文人入仕是中国古代官僚制度的特殊产物,对中国古代文人的职业生涯产生了巨大的影响,改写了中国古代文人的人生轨迹。唐代大诗人杜甫的一生就典型地勾画了中国古代文人入仕的基本行迹。     

中国古代文人音乐与音乐文化发展

上下五千年,所谓中国文化,乃是博大精深,中国传统文化的兴起始于封建社会,其精髓在于中国古代文人传承下来的诗歌音乐。中国古代文人音乐蕴含着博大精深的中国文化,体现着中国传统文化的精髓所在,表达出中国古代文人对生活对理想的追求,抒发了中国古代文人对艺术追求的崇尚之情。中国古代文人对音乐的创作和追求,传承了中华民族五千年辉煌的历史,对挖掘中国传统文化和音乐文化的发展起到了一定的推动作用。本文就中国古代文人音乐为背景对中国音乐文化的发展进探讨。     

画学断想

本文从中国文化的起源,分析中国人观察世界和认识世界的特殊方式.以此为基点,分析中国文化的人文精神,认识中国文化对中国绘画的制约性.中国绘画是人文化成的,它随着文人的参与而兴起,由于文人的建设而得到发展.笔墨就是一种人文.在历代中国绘画中,蕴涵着历代中国文人的人生价值标准,和他们对人生目标的不懈追求.所以,中国绘画是中国文人的人生样式,是中国文人的样式人生的充分体现.     

论中西文人话语的境遇

中国文人的生存境遇使其话语无力产生世俗影响而与西方文人话语的开放性、公众性、世俗性相悖，西方文人因其社会政治文化因素和语言本体因素所建构的广场话语中心与中国文人话语徘徊在政治日常语境边缘的境遇大相径庭。     

中国古代文人画家的人格类型及其绘画风格

中国古代文人士大夫作画是中国绘画史上的一道独特的风景,并由此应运而生了文人画。中国古代文人士大夫的人格特征,决定了古代画家的人格取向,并因此决定了文人画的艺术精神与风格特点。本文试图探讨中国古代文人画家的人格类型、特征并由此分析文人画的艺术风格。     

谈中国文人的非正常死亡

在中国文学史上文人的非正常死亡是一个较为普遍的现象,它包括文人自杀、被杀等一切非正常死亡.本文从文人非正常死亡的历史钩沉和个案考察中,探究造成文人悲剧的诸多因素,进而挖掘这一文化现象的背后起决定作用的中国古代文化的类型特征.     

中国文人的魏晋传统

魏晋时期形成的中国文人传统,对中国文人品格的形成产生了深远的影响,追求精神上的高蹈与超越,徘徊于庙堂山林之间,逍遥于艺术人生,寄情于诗酒玄言形成了魏晋文人生存的基本状态。研究中国文化的魏晋传统,对认识中国传统文人的人格精神具有重要的价值。     

中国民间故事类型索引的盲点——兼论中国传统文人故事的雅与俗

中国传统文人故事形"雅"而实"俗",应该属于民间文学。但是,由于传统上对"民"的定义的偏颇以及对民间文学"口头性"的过分强调,以致传统文人故事难以在中国民间故事类型索引中拥有一席之地,成为其索引的盲点。关注传统文人故事,可以深刻地理解以汉语为载体的民间故事所具有的个性或特殊性,进而深刻地认识中国传统文人故事与世界民间文学相通的普遍性。中国传统文人故事应该被增补入中国民间故事类型索引。     

中国古代文人与酒之关系略论

中国古代文人与酒之关系,是中国文学史、中国文化史上一个饶有意味又内蕴丰富的课题。酒之于古代文人,一个普遍的、重要的作用就是浇愁、销愁,化解胸中块垒;与此同时,酒也激发了他们的豪情、豪性;由于特殊的时代社会原因,历史上饮酒最甚的是魏晋文人与元代文人;而最得酒中真趣的是陶渊明和苏轼。另外,酒之醉境与艺术创造和虚静状态有某种相通或相似之处,值得研究     

论中国古代文人的自恋心理

中国古代文人在自我与环境的冲突中,采取或反抗,或亲近,或逃避的态度以消弥心理的焦虑,从而相应产生“宏大的自我”“被贬低了的、如影的自我”及“潜藏着的迫害者”,这就是中国古代文人的“自恋”。借鉴新弗洛依德主义的观点和方法,分析了自恋心理产生的文化背景,并在此基础上剖析中国古代文人自恋心理的3种状态——自我中心、自我依恋和自我虐待,并揭示了自恋对中国文人和文学的深刻影响。     

宋代诗歌美学对绘画美学的早期文人化改造

中国绘画美学在早期比较重视绘画本体表现语言的客观性标准。宋代,文人阶层势力膨胀,开始影响文学以外艺术门类的美学标准,文人一方面制定和完善在文学、诗歌的美学理想和标准,另一方面也将文人文艺美学标准逐渐应用于绘画领域,文人的诗歌美学与绘画原有的客观性美学标准冲突起来。文人利用自身在话语权上的优势地位,极力宣扬文人理想的绘画新美学,并逐步排斥客观性绘画美学标准,最终在美学标准上和绘画实践中都使文人画成为中国绘画的主流。这个过程就是文人诗歌美学对绘画美学的文人化改造。     

道家若水思想对中国文人品格的影响

中国道家的若水思想一直在中国古代文化理论中占有重要地位,道家思想中的上善若水、为而不争的思想以及水所具有的众多德性塑造了中国古代文人的风骨,并且对当今中国的文人品格仍然产生着影响。     

人道竹似贤 我道贤似竹——刍议古代文人缘何钟情画竹

竹子在中国文化中的分量和重要性是无须多言的。古代文人因爱竹而种竹、赏竹、咏竹、画竹,以致至"身与竹化"。竹子与中国文人的心路历程密切相关,与中国文化的发展不可分割。     

中国文学“渔父”意象的形成过程

在中国文学史上,有一个经典的意象,是无数失意文人的梦想,是文人解除失意痛苦的内心渴望,这就是“渔父”。渔父是集智者、逍遥者、超脱者于一身的隐士化身,是中国身在儒家心在道家的文人之精神寄托。中国文学“渔父”这一意象经过了《诗经》、姜子牙、《庄子》《楚辞》这样一个由实到虚逐渐升华的过程。     

由李清照《金石录后序》看中国文人的收藏情结

通过对中国文士知识结构的分析,认为文人大多有收藏情结,而《金石录后序》使笔者从中对文人的收藏情结多有感悟,了解到文人收藏大概有如下几个特点:痴、博、耐、厚。另外李清照在这篇后序中对文人收藏的动机也有所阐述:文人收藏研究的终极目的是修身养性,愉悦性情。     

论文人画家与戏剧票友对传统中国美学的影响

文人画家是有士大夫气息,高蹈于山林、胸中有气味的中国传统文人精英。文人画家历来鄙视专业画家与画工。戏剧票友视戏剧为修身养性的雅趣,是娱己娱人的享乐方式,其内心视那些专业戏剧演员为“戏子”、“贱业”。文人画家与戏剧票友利用自己话语霸权把他们的审美好恶强加给了绘画和戏剧,并影响了绘画与戏剧艺术的发展,从而造就了文人画家与戏剧票友的美学思想对中国传统美学取向的影响,并一直延续到现在。     

魏晋风度应犹在名士风流几度存--读轻灵隽永的《世说新语》

中国的传统文人,尤其是宋朝以后的文人,留给后世的是怎样的形象呢？可能在大部分人心中,多是一种温柔敦厚、拘谨文弱的谦谦君子印象。但中国历史上也曾有一个特殊的时期,文人是那般洒脱飘逸、张扬无羁、风流潇洒、个性率真,这恰恰是以乱世而闻名的魏晋南北朝时期。     

盛唐之音：一个时代的终结──略论唐代文人的精神状态

唐朝是中国两千多年封建社会的黄金时期，它同时又是一个转折时期，而中国文人的精神历程也恰好对应了这一转折。本文选择三位著名文人作为与时代对应的三个“精神标本”，阐述中国文人精种的巨大变化。作者认为，由唐入宋既是一个时代伪终结，也是一个时代的开始，唐代文人的精神正是在这样一种“临界线”上的完美和发展，中国文人的精神历程也因此划出了两个时代。     

中国文人绘画鱼解析

在传统绘画鱼中,中国文人运用传统的绘画工具,借用现实中的鱼形象,描绘鱼的生存状态,借鱼的自然客体来表达中国文人对于自由和快乐的追求,这体现了中国哲学体系中天人合一、物我合一的思想,使鱼文化成为文人士大夫中的重要的文化现象。从历代绘画鱼的造型特征及人文属性两个方面介绍中国传统绘画鱼的总体特征。     

重拾与融合--论中国传统文人绘画的继承与发展

中国传统文人绘画是一种在中国古代产生的、主要由文人士大夫创作的独特艺术体系,这种艺术曾在其漫长的发展过程中为人类提供了大量优秀作品。但近代以来,由于士大夫阶层的消失、理论研究的停顿、社会形态的急剧变化等原因,已逐渐走向没落。中国传统文人绘画在今天的历史条件下,意欲复兴与发展,需要积极面对挑战,进行全方位的革新。