钢琴演奏中如何运用右踏板

<正>弹好钢琴,不仅要求演奏者要具有手指技术上的全面性,还要具有其他能力。例如对作品的理解、表现以及踏板的应用等等。要想真正弹好一首作品,在这几方面以及更多的方面都要有很好的把握。     

浅谈钢琴演奏中延音踏板的运用

钢琴踏板是钢琴演奏中的一个重要组成部分，它的使用是钢琴弹奏方法中必不可少的内容，在具有键盘基本功的同时踏板的技巧越来越受到重视。它是力图钢琴演奏者表达声音色彩和效果完美的重要手段之一。     

探索钢琴演奏中踏板的分类与运用

钢琴演奏作为一项既有操作难度、又表现出高度艺术美感的工作,必须加强对钢琴各个部位的把握和技巧的运用,才能达到良好的演奏效果。本文主要通过介绍何为柔音踏板以及如何正确发挥柔音踏板的作用、何为弱音踏板及如何正确使用其相关方法,何为延音踏板及在踩下延音踏板时需要注意的问题,最后综合三者的优势并提出对三者的共同运用。     

谈钢琴演奏中踏板运用的技巧

文章就钢琴演奏中主要的两种类型的踏板———直接踏板和切分踏板———及由其派生的多种变化踏板的运用技巧、运用原则和各种踏板技巧的运用对演奏音色所产生的影响等作了较全面的说明。     

浅谈钢琴演奏中制音踏板的运用

在钢琴演奏中由于一些可变因素:如速度、力度、声音、奏法、声部的平衡等决定了钢琴演奏的灵活性,因此钢琴制音踏板的应用也是灵活多变的。本文力求通过对制音踏板运用的原理、作用及使用方法的阐述,为钢琴演奏者在实践应用中提供一点理论依据,并为钢琴教学积累更多的经验。     

钢琴演奏中踏板的运用

钢琴是乐器中的百器之王,钢琴踏板则被众多钢琴大师誉为钢琴的灵魂,在演奏中直接影响着钢琴作品的声效和风格,使每一个曲目的旋律与混音巧妙融合在一起。本文通过对钢琴踏板的组成和作用进行阐述,进一步分析了钢琴踏板在运用中应该遵守的原则,以及钢琴演奏中踏板的使用方法,并指出在钢琴踏板的运用中所应注意的相关事项,提醒钢琴演奏者能够更加熟练有效地掌握钢琴弹奏的技巧。     

论钢琴演奏中踏板的运用

本文主要介绍了钢琴右踏板及它在钢琴作品中的使用方法。     

钢琴演奏中钢琴踏板运用浅析

踏板在钢琴演奏过程中具有非常重要的作用。演奏者在演奏时,不仅需要熟练的掌握手指在琴键上的技巧,还必须在踏板上具有良好的脚部演奏技巧。本文就将对钢琴演奏中踏板的运用进行简要的分析,提出几点关于钢琴踏板演奏的建议。     

浅谈钢琴演奏中踏板的合理运用

本文从钢琴教学中学生对踏板运用的忽略,引出踏板的重要性.从发展历史和功能上对踏板进行简单的介绍.对运用最多的右踏板作详细说明,并陈述几种不同的技巧.对左踏板和中踏板也做了系统地总结.通过具体的例子来说明踏板的用法.结合自身的学习总结对钢琴踏板的合理运用作出简要陈述.     

钢琴踏板技巧浅论

钢琴被称为“乐器之王”,而踏板则被喻为“钢琴的灵魂”,由此可见踏板在钢琴演奏中的地位与作用。踏板在钢琴演奏中极具个性,不同的演奏家在同一乐曲的同一段落也许会运用不同的踏板技法,即便是同一个演奏家在不同场所演奏同一首乐曲,踏板的使用也可能会有变化。这种现象是许多因素所致,如乐器、声部平衡、作品风格、演奏场所和美学观等。踏板的准确运用可增强钢琴演奏的表现力,使乐曲更具生命力。     

论钢琴演奏中的力感艺术

这里通过对钢琴弹奏中的力感艺术进行了分析,认为把握好演奏中的“力感”,对钢琴的艺术表现有着十分重要的作用,是提高钢琴演奏水平的一个重要环节。并认为,在钢琴教学中,指导学生正确处理好力感与艺术表演的关系,是钢琴教学中的重要课题。     

贝多芬钢琴奏鸣曲中持续音技法的类型分析

持续音手法是贝多芬钢琴奏鸣曲创作中的重要技法之一,它在奏鸣曲中各个部分的准备和导入、调性的转换和稳固、音乐情绪的推进和消解环节使得持续音的表现作用凸显。本文通过技法分析,对贝多芬钢琴奏鸣曲中持续音手法的类型进行归纳整理。这不仅对理解贝多芬的典范创作技法,熟练掌握持续音这一作曲技法的特点有所帮助,还将对演奏提供有益的参考。     

谈高职钢琴专业学生对钢琴音色的处理

音乐是感情的艺术表达,在钢琴演奏过程中,通过声音的塑造来表现作品的思想内涵与特定的音乐形象,而声音的好坏是决定其水平的一个重要标准。学生要懂得如何去鉴别声音的优劣,这个概念必须在开始学钢琴时就建立起来。     

略论钢琴演奏中的节奏

音乐节奏是指音响的强弱快慢。在钢琴教学及演奏中,要注意正规节奏与不正规节奏、强起拍与弱起拍、切分音与连结线、三连音及各种连音符等节奏的变化。     

手腕在钢琴演奏中的运用

在钢琴演奏中,手腕的运用是非常重要的。它为充分发挥手指的灵巧度创造了更好的条件,手指的练习必须伴随手腕的练习。钢琴对手腕的基本要求有：灵活、放松、富有弹性、爆发力、支撑力、内在调节力、上下灵活摆动、左右灵活摆动、上下左右圆圈式的综合动作,等等。本文分别从连奏和断奏及其它方面对手腕在钢琴演奏中的运用加以分析说明。     

刍议钢琴教学中“歌唱性”弹奏的培养

对学生的歌唱性弹奏能力培养是钢琴教学中最主要的课题和教学目标。教师可以从连音弹奏、踏板运用、呼吸训练、内心听觉训练、钢琴曲目分析、音乐作品赏析等方面入手对学生进行系统训练,提高学生的音乐艺术修养和钢琴演奏技巧,引领学生达到更高的艺术境界。     

钢琴基本功训练中的若干问题探讨

钢琴是一种键盘乐器，要想弹好它，不但要准确地把握和理解不同时代、不同风格音乐作品所表达的主要内容之外，还要具备扎实的基本功，因此，重视基本功的训练是钢琴演奏的关键。     

浅析德彪西《贝加摩组曲》演奏中踏板的应用

《贝加摩组曲》是阿希尔·克劳德.德彪西早期的钢琴作品,是德彪西创作风格由浪漫主义向印象主义发展的过渡性作品,组曲旋律线条优美清新,和声注重色彩处理,具有典型的"德彪西式"的音乐风格.本研究在分析踏板在钢琴演奏中的重要作用基础上,总结了德彪西《贝加摩组曲》演奏中踏板的应用原则.