戏曲音乐横向借鉴

站在一个剧种音乐的角度,向兄弟音乐剧种借鉴,向兄弟音乐品种借鉴,向国外的音乐表现手法借鉴,或者站在本剧种内某一流派或流域的角度,向另一流派或流域借鉴,都可看作戏曲音乐的横向借鉴. 一、横向借鉴是戏曲音乐的传统手法我们把视觉的焦距推移到几十、几百年以外,看一看戏曲音乐发展过程中的横向借鉴. 京剧音乐中的西皮腔来自西秦腔,二黄     

浅论古筝创作对戏曲音乐语汇的借鉴

古筝与戏曲的渊源关系并不为大众所熟知。故而本文拟结合具体案例,来论析古筝曲借鉴戏曲音乐语汇的主要方式,借此来展现古筝同戏曲之间的密切关系,并提示习筝者涉猎、学习戏曲演唱对于提升古筝演奏水平的重要意义。     

宋元戏曲音乐与明清戏曲音乐之发展

戏曲是我国传统化的一个重要组成部分，是我国特有的一种综合性舞台艺术，而戏曲音乐是这一综合艺术极为重要的组成部分，戏曲在宋元时期已经形成，到明清时期形成发展高峰，所以，宋元时期和明清时期是我国戏曲音乐发展史上的两个极为重要的历史阶段。本即对这两个时期我国戏曲音乐的主要特点进行论述。     

戏曲音乐纵横谈

早在十二、十三世纪的宋元时代就已逐步形成并演化至今的戏曲音乐,适应着我国人民传统的审美趣味和要求,独树一帜绮秀于世界文化之林,是炎黄子孙必须珍视的宝贵财富。将戏曲和欧洲歌剧进行对比是很有趣的。对欧洲歌剧来说,“咏叹     

走进戏曲——戏曲音乐教学初探

《音乐课程标准》中指出:"应将我国各民族优秀的传统音乐作为重要的教学内容。"戏曲音乐作为民族音乐的重要组成部分,在音乐课中进行学习是十分必要的。但是,戏曲艺术对当今的学生来说,是比较陌生的,喜爱程度也不高。要激发学生对戏曲音乐的学习兴趣,在教学形式和方法上不进行创新是不可能的。本文联系学生的生活实际,借助丰富的多媒体工具,依托教师自身的戏曲素质,通过课堂教学环境的创设,进行了初步的探索和尝试。     

道教音乐与中国传统戏曲音乐

引言中国传统戏曲音乐是一宗具有独特民族神韵的艺术形式。它滥觞于远古巫觋祭祀乐舞,孕育于汉唐歌舞百戏,正式形式形成于南宋。之后,更获长足发展,在中国音乐百花园中大放异彩、独占鳌头,成为我国近世传统音乐中最有代表性的品种。     

中华戏曲音乐专科学校的戏曲教育研究

民国时期,我国第一所按照新式办学方式兴办的,主要以招收和培养戏曲人才的高等院校——中华戏曲音乐专科学校,十分重视培养学员的文化素质和戏曲表演能力,在课堂教学的基础上不断增加学员的艺术实践能力,提高他们对戏曲艺术的理解和领悟。该校的建立,为我国早期戏曲教育的发展作出重要贡献。     

戏曲音乐也要现代化

戏曲改革的实践昭示我们:新世纪传统戏曲的新生或日新戏曲的诞生,其突破口就在于音乐的整体性变革,即戏曲音乐的现代化。”那么,戏曲音乐的现代化应该包含哪些内容呢?我认为,至少应包含以下四个方面:一、人的观念的现代化,我们企盼的戏曲音乐的现代化,不是一个纯自然物的出现,它首先是人的创造物。因此,没有人的观念的现代化,去谈戏曲音乐的现代化,只能是隔靴搔痒。目前,我们正处在一个伟大变革的时代,人类生活的各个领域正在发生着巨大的变化,科学技术的日新月异,人们生活方式、生活内容的日趋丰富以及文学艺术品种的不断拓展,已使得大众对艺术的欣赏趣味、美学观念得以不断提高。因而,作为表现生活感情     

凤阳花鼓戏戏曲音乐探析

凤阳花鼓戏作为濒临灭绝的地方戏曲,对它的保护必须搞清楚它的音乐素材来源、音乐结构以及演唱方式等。本文通过对现存凤阳花鼓戏曲谱和唱腔进行分析,总结出其在曲式、演唱和伴奏等方面的特点与规律,为保护这一稀有非物质文化遗产提供学理上的依据。     

浅谈戏曲音乐的特性

世界上的戏剧文化多种多样,其中最古老的大致有三种,这三种最古老的戏剧分别是古希腊的悲、喜剧;印度的梵剧以及中国的戏曲。戏曲文化不是一种单一的艺术形态,而是呈现出复杂性与综合性的特点,是一种历经千年的发展,穿越时间与空间的艺术;是一种集表演、叙事、表情、达意于一身的综合性艺术。我国的戏曲艺术是音乐、舞蹈与戏剧的相互融合,可以称得上是文学与音乐的完美交融。本文就戏曲音乐的特点作一个简要探究。     

初中戏曲音乐教学探讨

随着现代教育理念的转变,音乐教学日益成为中小学教育当中不可或缺的重要组成部分,对于学生的综合素质特别是艺术造诣的提升有着巨大的影响。拟结合初中音乐教学的实际,对戏曲音乐教学的模式和成效进行探讨,以期为改进和提高初中音乐教学质量与效果提供有价值的参考。     

凤阳花鼓戏戏曲音乐探析

凤阳花鼓戏作为濒临灭绝的地方戏曲,对它的保护必须搞清楚它的音乐素材来源、音乐结构以及演唱方式等。本文通过对现存凤阳花鼓戏曲谱和唱腔进行分析,总结出其在曲式、演唱和伴奏等方面的特点与规律,为保护这一稀有非物质文化遗产提供学理上的依据。     

浅谈戏曲音乐的伴奏

音乐表演的技术与技巧不只是追求操作上的娴熟,更重要的是要掌握创造和表现音乐美的方法。真正的表演艺术家不以炫耀技巧为目的,而是把高超的表演技巧同深刻的艺术表现完美地融为一体。     

浅谈戏曲音乐与民间音乐的关系

戏曲音乐起源于远古时期的原始歌舞,在不断地繁衍、蜕变中,它吸收了音乐、舞蹈、诗歌、杂技等中国民间传统艺术形式,集中国民族艺术之大成,形成特有的综合型舞台艺术形式,既创造了物质财富,更创造了精神财富。     

让戏曲走进音乐课堂

把戏曲与语文、审美、德育、学校文化有机地结合起来,有计划、有步骤、有组织地开展戏曲教育活动,对学生的审美情趣的培养大有益处. 一、让小学生懂一点戏曲知识 中国有五千年文明史,在这片文化沃土的滋养下,诞生了具有悠久历史和独特风格的戏曲艺术.戏曲用鲜明的民族形式来表现人民的生活内容,表现中华民族的精神风貌,从内容到形式自成体系,是中华民族贡献给人类的一份艺术瑰宝.然而,目前青少年学生对民族戏曲普遍比较冷漠和陌生,在不少学生心目中,戏曲似乎是老年人的艺术,它节奏慢,情节陈旧,没有看头,从而引起他们对戏曲艺术的误解.学生们对戏曲不感兴趣的关键在于他们对戏曲知识不了解.因此,学校应从各方面人手,采取有效措施,让学生懂一点戏曲知识.     

浅谈我国戏曲音乐的发展

我国戏曲音乐丰富多彩,它为我国社会主义音乐文化的发展提供了大量的财富。同时,也可以看出它们在深厚的民间音乐基础上,还有大量其它剧种的经验可以吸取,必能迅速向前发展。     

莆仙地方戏曲走进音乐课堂

正《义务教育音乐课程标准》提出:"应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐教学的重要内容。通过学习,学生熟悉并热爱祖国的音乐文化,增强民族意识、培养爱国主义情操。"因此,让民族民间音乐走进课堂是十分必要的。本文就如何让莆仙地方戏曲走进音乐课堂的几点做法作一些介绍。     

小学音乐课堂中的戏曲教学研究

在小学音乐课堂中引入戏曲教学,不仅可以有效激发学生对优秀戏曲文化的学习兴趣,而且还可以充分培养学生的戏曲鉴赏能力。然而,目前小学音乐课堂中的戏曲教学仍面临着许多问题,小学生对戏曲艺术感到陌生。针对这些问题,教师在戏曲教学中可以为学生精心创设一个优质戏曲教学氛围,利用讲故事形式开展创新化戏曲教学,在戏曲教学中融合时尚流行元素,深入挖掘教材内容增强教学效果,注意戏曲教学和其他科目的联系,提升自身素养创新高效戏曲课堂。     

怎样为戏曲音乐快速配器

在基层创作,受各个方面条件的限制,不可能按部就班的去为一个戏去配器、作曲,那么怎样才能做到既快又好呢？我的经验是：阅读剧本,扎实的基础,缩谱写作,繁简布局,即兴处理,因地制宜,机动灵活的创作思维,只有这样才能完成创作任务,为戏曲音乐快而好的完成配器。