谈数字媒体艺术和影视创作的融合

数字媒体艺术是信息技术发展下的必然产物,该艺术的出现为媒体行业的创新发展带来了新的机遇和空间。影视创作与媒体间存在着紧密联系,数字媒体艺术的发展也在一定程度上为影视创作带来了变革,且两者的融合应用也成为人们考量的重点内容。本文重点对数字媒体艺术与影视创作的融合进行分析探讨,以期能够提升影视创作的整体水平,推动行业的持续稳定发展。     

传统影视艺术与全新数字媒体的冲突与交融

我国现今正逐步向数字化社会发展,数字媒体技术渐渐普及到各行各业中,包括当下的影视创作。由于受到广泛大众的认可,数字媒体技术被推向了新的地位,但传统的影视艺术和全新的数字媒体技术相结合时必然有利有弊,本文对其二者之间的本质区别、冲突和交融方面做出几点思考。     

融媒体时代影视短片的创作与表演探析

融媒体并不单单代表着传播媒介的融合,而媒介内容的融合也给了影视短片以肥沃的土壤.随着生活节奏的逐渐加快,人们越来越习惯于在碎片化的时间内进行娱乐和放松,而影视短片也在大众传播中占据了一席之地.文章围绕融媒体时代的影视短片创作的相关问题展开探讨,首先探讨了融媒体下的影视短片创作特点,之后从表演和创作两个层面,对影视短片的...     

影视创作中的剪辑艺术

剪辑是后期制作流程之一,是由剪辑师将前期拍摄的视觉素材与声音素材重新分解、组合、编辑并构成一部完整电影的过程的总称。影视剪辑艺术是电影电视艺术的重要组成部分。剪辑,作为影视艺术的有机组成部分,是在电视电影的发展过程中应运而生,独立出现并逐步完善的。同时剪辑艺术的进步,又极大地影响和推动了影视艺术的提高和发展。     

影视类高校数字媒体复合型人才培养与实验教学

本文针对我国数字媒体产业迅猛发展的形势和专业的数字媒体人才相对缺乏的状况,分析了数字媒体产业所需人才的标准和对影视类高校提出的人才培养新课题。     

从影视艺术的基本特性看剪辑在影视创作中的重要性

影视是一门综合艺术,影视作品的生产经过了策划、构思、拍摄、剪辑、特技合成、配音、字幕等多道工序。前期拍摄的镜头,构图再精美、信息量再大、表现力再强,只不过是零碎的片断,就像一块未经雕琢的宝石,难以完全展现自身的光彩。只有通过后期剪辑,找到最佳的排列组合方式,才能给人以感官上的愉悦,艺术上的享受。     

影视后期合成项目单元化教学模式探索

目前勾起合成技术成了电视电影的常用方法,因此,制造工艺也就渐渐开始流传并产生了一定的标准,慢慢有了更大的发展前景。因为后期技术能够给电影和电视的制作带来更好的效果,所以逐渐被很多从事电视行业的人们接受并认知。人才方面的需求也就越来越大,,影视后期行业从业人员供不应求;此外,现在我国影视行业和世界已经逐渐开始接轨,所以,要求有着更加专业化的水平来提升自身的创造力和竞争力。现在的影视包装行业有着比较传统的固定授课模式,因此,学生也开始渐渐主动深入到实践之中,影视的包装定为影视动漫和网站设计方面,教师需要不断把握相关的发展方向,研究适合学生日后工作岗位需求的职业教育方向,进一步缩短教学和就业的相关差距,因此采用单元化的教学模式是比较可行的。所以本文针对影视后期合成项目单元化教学模式进行了以下探讨。     

论文学改编与影视创作的关系

文学改编一直是剧本的一大来源,电影、电视剧史上很多优秀作品都是由文学名著或畅销作品改编而成。改编过程中,将作品看作素材,打成碎片,并按照影视思维、视听表达的规律,重新组合,使之成为一部故事完整、结构统一的作品。然而,对诸多文学作品进行影视改编的效果,业界褒贬不一。     

第七艺术的理性透视——评张亚斌的《影视艺术鉴赏通论》

古人常用“十年磨一剑”来形容一个人成就事业时的用心良苦，北京师范大学出版社新近出版的《影视艺术鉴赏通论》一书，就是张亚斌先生用十年的时间精心写作出来的。细细读来，让人兴奋之余不能不为其中所蕴含的学术分量而掩卷深思。     

新媒体时代影视艺术语言的大数据表达与创作策略

在新媒体时代,影视艺术依托传媒技术的变革,实现了新的发展和突破,但同时也面临巨大挑战。在影视艺术语言的表达和创作上,创作者在海量信息冲击之下抓不住重点、分不清优劣、保不住收益,成为新媒体时代的新问题。在积极推动影视艺术进步的征程中,创作者应借助大数据技术的应用,抓取更具时效性的创作主题,构建能够保证品质的模型,以多元化创作和分发实现收益的有效保障,形成“以大数据应对大数据”的新模式,切实推动影视艺术在新媒体时代的高效能突围。     

浅析光在影视创作中的重要性

影视艺术是多种艺术元素融为一体的综合性艺术,丰富多彩的影视图像构成,主要的元素是光,利用光源照明是在不违背生活真实的前提下。更加典型地创造环境,摄影机则是捕捉光并使它再深刻体现的手段。光是影视图像的灵魂,它能创造一种环境气氛感,并把这种气氛感富于感染力地在屏幕上表现出来,完美地创造出各种性格迥异的人物形象。     

影视创作中民族音乐元素的运用研究

随着时代的发展,现今影视市场发展迅速,影视创作包含众多因素,文学、音乐、美术等是综合艺术的表现.为提升影视创作的整体艺术表现力,要求现代影视创作将民族音乐元素贯穿其中.民族音乐作为我国传统音乐,有着独特的艺术特点和深厚的文化底蕴,是世界音乐中独具特色的一种音乐形式.文章对影视创作中融入民族音乐元素的重要性做出分析,结合...     

大学生影视创作的融资模式

中国影视行业蓬勃发展,大学生在影视创作中经费短缺制约了作品质量和创作才能的发挥,本文从资金运营机制、融资路径、众筹网平台等方面提出了大学生影视创作融资模式的对策建议。     

影视创作中的第三种语言——《天一生水》音乐音响创作阐述

电视文学作品《天一生水》以一段发生在天一阁中的故事与其中的一位名叫钱绣芸的女子为切入点，深入到天一阁藏书文化的深层核心，在多重矛盾的交织中探索文化与人性的主题；运用多种艺术手法，通过画面、文字、音声三大元素相互的交织配合，以双层叙事文本的独特视     

农村题材的影视创作问题

文以载道,是中国几千年积淀的文化精粹。个人的悲喜只有和国家民生的悲喜融合在一起,才具有更为深刻和广泛的意义。本文以定性的分析为主,试图从社会生活层面去把握农村题材创作的方向和创作的基本立足点。     

海上丝绸之路文化遗产与广播影视创作北大核心CSSCI

"21世纪海上丝绸之路"战略构想的提出,赋予了古老海上丝绸之路以新的意义与生命。海上丝绸之路文化遗产充分体现了中华民族的聪明才智和非凡的创造力,是海上丝绸之路沿线各地民众宝贵的历史记忆和精神家园,也是广播影视创作取之不尽用之不竭的源泉。广大广播影视创作者应抓住国家推动"21世纪海上丝绸之路"建设的契机,充分发挥海上丝绸之路文化遗产内涵丰富、底蕴深厚等优势,积极推进海上丝绸之路文化遗产广播影视创作工作,有效推动"海洋强国"的建设步伐。     

影视艺术实验教学的规范化管理

实验教学在高校的教学中占有重要地位。影视艺术实验室的建立与管理育它的特殊性,文章就加强影视艺求实验的规范化管理提出了一些看法。     

蒙太奇在影视创作中的运用

蒙太奇在今天,无论作为美学或一种思维,都依然保持着它的独特魅力。可以说,影视艺术为蒙太奇艺术,因为蒙太奇作为一种技巧和艺术思维,它是影视艺术的基础和灵魂。在电影创作中,根据主题的需要、情节的发展、观众心理和注意力,将