视觉语言：个性化的观察与忠实于眼见的表达——以印主义、后印象主义绘画为例证

造型艺术产生的前提是人类的视觉。观看，建立在视觉的生理基础之上，同时体现了知识、文化的影响。艺术家以独特的视觉语言传达个人对世界的思考，在不同的历史阶段，所依据的图画体系与个性探索相互渗透，形成艺术史的丰富面貌。印象派、后印象派绘画中更有一些特别的视觉现象反映出艺术家观看的主观方面在绘画中的体现并对艺术史的发展形成影响     

视觉语言:个性化的观察与忠实于眼见的表达--以印象主义、后印象主义绘画为例证

造型艺术产生的前提是人类的视觉.观看,建立在视觉的生理基础之上,同时体现了知识、文化的影响.艺术家以独特的视觉语言传达个人对世界的思考,在不同的历史阶段,所依据的图画体系与个性探索相互渗透,形成艺术史的丰富面貌.印象派、后印象派绘画中更有一些特别的视觉现象反映出艺术家观看的主观方面在绘画中的体现并对艺术史的发展形成影响.     

宋朝绘画的历史价值及其对现代的教育意义

宋朝的绘画艺术全面发展,绘画作品极其丰富,绘画技法完善,画家风格面貌繁多,促进了中国绘画艺术的发展,在中国乃至世界艺术史上都具有很高的艺术价值,对现代教育产生了极其深远的影响。     

论林风眠与中国传统民间艺术

林风眠作为一位世界级的绘画大师,对当代世界的影响是深刻的。他主张艺术上要“调和中西”。纵观中国和世界的绘画历史,唯有他实实在在地付诸实践,并取得了举世瞩目的成绩。而林风眠的艺术思想和成就与中国传统民间艺术是紧密结合的,他的艺术成就中,有着非常深刻的中国传统民间艺术的烙印,深受中国传统民间艺术的影响。     

中国绘画写实观

从中国传统绘画艺术史来看,意向式是中国绘画艺术的主流,中国独特的传统文化决定了这一审美趣味的追求。早期原始艺术具有突出的抽象性与装饰性,历代的绘画艺术都体现出东方绘画这一具有独特意向美学的特征。然而源于现实的需要和功利要求（成教化,助人伦）,中国历代的绘画又具有明显的写实性倾向,并伴随着不同时期的社会变革,更显现了它在当今社会具有可持续发展的潜力。     

中国画的水墨意象探析

中国传统水墨画经过长期的发展,已经成为我们中国独有的一种绘画形式。而中国水墨画在世界艺术史上也有着极其重要的艺术地位和极高的研究价值。我国的水墨画不重形而重意,在欣赏的过程中,不光需要注意一幅水墨作品的笔法、构图,更重要的是感受作品的内在和灵魂,即一幅作品中所包含的作者所要表达的思想感情,这就是作品的意象。     

西方表现性绘画与中国意象绘画艺术趋向的一致性

西方表现性绘画与中国意象绘画在不同的东西方文化与审美作用下,发展出了两种迥异的绘画体系,而艺术趋向上的一致性,却使得两大体系有了比较的可能性。在对两大体系的分析与探究中,开拓出了绘画语言探索的丰富性与一致性,并在对终极目标的一贯追求中分析表现与意象绘画,进而扩展出共性中的个性,并融汇中西,领悟绘画本体的独立自在和多元面貌。     

略论中国绘画理论体系

中国绘画理论的历史发展 ,分为萌芽、奠基、成熟和完善等四个发展阶段。南北朝时期是中国绘画理论的奠基阶段 ,到了宋代中国绘画理论体系已经构筑完成 ,元代以来中国绘画理论没有大的发展 ,但却在一些基本问题方面进行了充实完善。中国绘画理论体系由绘画功能、创作与鉴赏原则、创作道路、构图比例透视、笔墨技巧、绘画步骤、作品评定、笔墨当随时代、百花齐放 ,推陈出新等九个方面组成。     

论中国绘画中道家思想的影响

中国绘画与道家美学思想有着非常重要的关系，在长期的绘画演变发展中，无论从绘画理论、审美思想还是具体创作的题材、品格、格调、画种及画家的发展史等方面，中国绘画均渗透着道家思想和道教文化的影响。     

当代中国绘画综合材料的应用与表现技法

本文通过对中国绘画材料与技法的历史发展、现状及国际绘画界对这一领域的研究成果等三个方面的述论，强调了中国绘画的当代艺术表现对材料与技法研究的必要性、迫切性，并且对研究的途径和方法阐明了自己的观点。     

民间木刻门神画的特征

木刻年画是我国民间一种独有的绘画艺术形式 ,门神画又是民间木刻年画的一个重要组成部分。门神画形成发展于民间 ,在适合劳动人民审美意识的基础上 ,吸取中国传统哲学、绘画的营养 ,逐渐形成了自己特有的艺术形式 ,是劳动者自由表现自己精神世界的形式之一。     

漳州木版年画--中国民间工艺美术瑰宝

漳州木版年画是我国民间艺术的瑰宝。漳州木版年画历史悠久,流远流长,从民俗意义到印刷工花,以及色彩、题材等等,都是其它地区罕见的。明末清初,漳州木版年画渡海落户台湾,并广泛与台湾民众的生活、文化和情感融合为一体。发掘和发展漳州木版年画是我们永远研究的课题。     

新中国油画中的“苏联印记”——评《苏联美术与新中国油画》

正中国传统绘画艺术多以工笔、写意为主,尤以写意为尚。西方油画艺术最早传入中国是在清朝雍正年间,传教士郎世宁来到中国,也带来了西方的油画。在多年寓居中国的日子里,郎世宁结合西方油画艺术与中国古典绘画的优点,创造性地完成了新的艺术形式,堪称中国古典艺术与西方艺术的第一次汇合。在20世纪的中国艺术史中,同样有一段中国艺术与西方艺术水乳     

浅谈摄影与绘画的相互影响

摄影艺术从它诞生之时就受到了具有悠久历史的绘画之浸染,但它并没有被绘画所同化,反而取代了传统绘画的部分功能,以它独特的艺术形式的本质特征而存在,从而促使绘画重新定义自己的目标。在当代艺术开放性和多样性发展过程中,摄影与绘画更是自觉不自觉地在相互撞击、交叉,表现出多方位的艺术交融。分析摄影与绘画的相互交流、影响,有着十分重要的文化意义和美学价值。     

现代民间绘画之乡的民间绘画艺术寻源与正名之我见

现代民间绘画之乡的民间绘画艺术,是在继承中国数千年的民间绘画艺术的基础上发展起来的,从作品的表现形式到作者队伍的组成成分等方面看,现代民间绘画之乡的民间绘画艺术,是中国古老的民间绘画艺术的延续,是用古老的民间绘画艺术手段,表现现代社会生活和当今乡村社会的民风民俗。其兴起和发展是社会发展过程中文化热潮推动的结果。把民间绘画称作农民画,是特定历史时期的社会政治需要所决定的。现代民间绘画之乡的民问绘画艺术,绝非现代社会的新生产物,把它们排斥在民间艺术非物质文化遗产代表作名录之外,是对现代民间绘画之乡的民间绘画艺术的偏见。     

论中国古代绘画与法国印象派绘画的渊源

印象派是艺术史上一次非常重要的运动。一些艺术史学家们认为日本艺术,尤其是浮世绘艺术推动了印象派运动的发展,但他们忽视了中国艺术在这个时期的作用。事实上,日本艺术中吸收借鉴的中国元素肯定对印象派有所影响。本文从历史社会环境出发,探究法国印象派、日本绘画、中国古代绘画的历史联系,并把法国印象派、日本绘画、中国古代绘画的构图因素进行对比,论证中国艺术与印象派的渊源。     

杨柳青年画的历史研究意义

本文对杨柳青年画的历史背景进行了研究,是民俗类文化濒危的背景下研究的重点之一。在文中谈到了杨柳青木版年画的独立绘画体系,杨柳青木版年画的文化发展历程,这是准确认识和有效把握此类关于杨柳青木版年画历史研究意义的切入点。     

丹磨色美夸原质——楚绘画的艺术史意义

楚绘画是中国上古时期水平最高和最有时代特色的绘画之一。它涵盖了后世中国画人物、山水、花乌分科的基本题材，基本上确立了中国画的工具材料和造型语言，并能以概括性较强的形色语言表现对象的神韵；已初步形成了中国绘画散点透视的特点，对汉代绘画及后世中国绘画格局的形成意义至关重大。其造型、图式和色彩不仅具有形态学意义而被后世直接继承，更为重要的是，它所包含的艺术要素和艺术精神影响了整个艺术史的发展走向。     

年画探源

新春佳节,贴上年画,以示辞旧迎新,祝愿新年繁荣昌盛,这种风俗在我国已有千余年的历史了。年画是一种独立的绘画体裁,只因新年才贴,所以称为年画。年画的来源始于贴门神,据《荆楚岁时记》载:“正月一日,绘二神,贴户左右,左神荼,右郁垒,俗谓之门神”。年画的兴起,是与雕版印刷技术分不开的。雕版印画的方法发明于唐代,到明朝,随着木版画的发展,年画才正式成为一种独立的艺术形式。在明以前,年画的题材     

传统艺术的终结,现代艺术的开端--印象派再认识

通过对印象派与传统绘画艺术和现代绘画艺术的继承与发展。以及视觉方式的转换之比较研究。以期重新认识印象主义在艺术史上的价值与意义。