扬琴重奏模式的教学探索及实践

在高等师范音乐学院的器乐教学中,重奏形式越来越被师生们重视,扬琴重奏是扬琴诸多演奏形式中的一种,它不仅能培养学生多种演奏形式的能力,同时也训练了他们彼此合作的能力,从而提高了他们的综合素质能力,本文拟从扬琴重奏教学实践的重要意义、合理安排课型及扬琴重奏训练需要解决的问题等方面进行探索。     

基于巴松音色及其训练方法分析

巴松管又被称为大管,是一种低音的木管乐器,更是双簧乐器的一种。巴松的演奏历史悠久,这是与其音域的宽广,宛转悠扬的特色分不开的,但在演奏过程中,也因吹奏巴松损耗气息,所以,吹奏巴松需要具备一定的技巧。特别是口型技巧,更是演奏巴松管的基础,本文将对巴松管的音色及其训练方法分析进行研究,为后续的演奏者带去更多参考建议。     

高师长笛教学谈

文章针对高等师范院校长笛教学中存在的学生专业基本功薄弱、练习效率低、综合音乐素养差的现象,将长笛演奏中常见的问题进行梳理,提出加强基本功的训练、督促学生提高练习效率、增加重奏与合奏方面的集体训练的优化措施,以期为高师长笛教学作参考。     

小议合奏训练在钢琴教学中的运用

在钢琴教学中进行合奏的训练，不仅是必要的，也是一种很生动有效的教学手段，教师可以根据教学实际．选择不同的教材和作品，选择不同的合奏形式，提高学生的演奏能力，使钢琴演奏完美再现钢琴音乐永恒的艺术魅力。     

大学生军乐队教学研究

随着我国经济文化及教育的发展,许多普通大学都建立了业余的学生管乐队（军乐队）。所以如何对大学生进行器乐演奏训练,并能较快地提高演奏能力,提高合奏水平;如何建立一套适合我国大学生实际教学情况的科学的训练体系,并逐步赶上发达国家的学生乐队水平,是当前普通大学艺术教育的一个重要课题。清华大学学生军乐队具有８０多年的光荣历史,近些年来在北京、全国的大学生管乐合奏比赛中均获第一名,在北京国际管乐节上和在访问香港的演出中均受好评,这些成绩的取得是和科学严谨的训练方法分不开的。一、科学测试,精心挑选新学员不可…     

基于平衡原理的小提琴演奏研究

在小提琴演奏技术中应用科学原理,能够提升演奏者对演奏技巧与演奏艺术的感知与掌握能力。因此,本文就基于平衡原理的小提琴演奏展开研究,对小提琴演奏中左手技巧、心理情绪等状态平衡进行了简要分析,又对音乐情感与理智的平衡、复调作品双音与和弦演奏的平衡、合奏与重奏能力的平衡培养等技术与艺术的平衡进行了探究。     

浅谈扬琴专业学生综合演奏能力的培养

扬琴作为一件可独奏、可伴奏、可重奏、可合奏的乐器,在我国民族器乐大家庭中发挥着独特的作用。要想将学生培养成为合格的、全面的扬琴演奏人才,自如驾驭各类扬琴作品,各项综合演奏能力的培养不可或缺。在目前的高校扬琴教学中,强调学生独奏能力的培养,其他方面综合演奏能力的培养仍然缺乏进一步的探索。     

钢琴重奏在高校音乐教育中的运用

在钢琴艺术的发展中,钢琴演奏不再局限于独立表现音乐,而要聆听、感受、相互配合,这使得钢琴演奏者面临更高的综合能力与素养要求,不仅要学会钢琴独奏演奏,还要学会重奏、伴奏等。因此,重奏教学随之进入人们的视野,钢琴重奏也在高校音乐教育中得到广泛运用,需要高校音乐教师认识钢琴重奏的重要作用,探索运用钢琴重奏开展音乐教育教学活动的策略,提高学生综合素质。     

普通高校体育教育专业本科教学技能训练体系的构建研究——以阿坝师范学院体育教育专业本科为例

构建科学的体育教育专业本科教学技能训练体系,不仅可以增强学生对体育教学的感性认识,而且可以有效提高学生的课堂教学实践能力。本文以阿坝师范学院体育教育专业本科为例,通过深入分析体育专业教学技能训练指标,提出构建训练理念、训练标准、训练方法及训练评价"四位一体"的教学技能训练体系,其中,训练理念是目标引领、训练标准是培训基础、训练方法是实践核心、训练评价是提升保障,四者相互联系,共同引导学生自觉地成为训练的主体,从而提高体育课堂教学能力。     

高师民乐合奏课现状与发展建议

民乐合奏课是音乐艺术院校的重要艺术实践内容,也是民乐学生的舞台实践训练手段.它不仅可以提高整体合奏的能力,团结意识,演奏技能,还增强了整体审美水平的提高和艺术修养,使得学生的整体音乐水平和艺术实践能力有显著的提高.当前高师民乐合奏课在教学线路、师资力量、生源质量、教材选择等方面存在复杂的问题,本人就自己所在的高师院校指导下的民乐合奏课,从教材的规范性、训练前中后期的的准备与实践、声部难点及解决、师资队伍建设等方面提出意见,更好地促进高师民乐合奏课教学的改进与发展.     

简析琵琶演奏艺术形式的发展趋势

随着人文社会的发展、琵琶演奏技巧的不断完善,琵琶演奏艺术形式由以前的独奏、伴奏、合奏的形式逐渐向多元化方向发展。本文以作者随其导师在琵琶演奏之重奏领域的探索及在实践比赛中的收获,从而对当今社会琵琶演奏艺术形式的发展趋势做一简析。     

浅谈高师院校手风琴教学

手风琴轻巧、携带方便、音色优美、音域宽广、和声丰富、表现力强,不仅适合独奏、重奏和协奏,而且可以伴奏。它在中小学的音乐课堂教学及课外文娱活动中被广泛运用。从这个意义上说,手风琴教学在高师音乐教育中至关重要。这就要求教师必须选择合适的教材,重视演奏的基本知识和技能,并注重学生实践运用能力的培养。教师从手风琴伴奏入手,引导学生将这些知识技巧运用于基础教学和伴奏实践,从而达到举一反三、学以致用的目的,只有这样才能较好地体现手风琴教学的师范特性,有效提高师范生的手风演奏及伴奏能力。因而,对手风琴教学的探讨具有重要的现实意义。     

浅谈幼儿手风琴集体课教学的优势

手风琴集体课教学能培养学生的学琴兴趣;可以相互学习、相互促进,可以进行齐奏、重奏、合奏训练;能采用寓教于乐的授课方式有效地调动学琴者的积极性。     

浅谈幼儿手风琴集体课教学的优势

手风琴集体课教学能培养学生的学琴兴趣;可以相互学习、相互促进,可以进行齐奏、重奏、合奏训练;能采用寓教于乐的授课方式有效地调动学琴者的积极性。     

浅谈中等职业学校管乐队的训练方法

管乐队具有入门相对简单,技巧练习提高快、声音铿锵有力、音色圆润优美、演奏形式多样等特点。但学生音乐素养偏低,缺乏乐器学习经历,训练时间少,就需要设计一套科学有效的训练方法,让同学们在最短的时间里学习音乐知识和掌握演奏方法技巧。要择优挑选各乐器组学员、解决学习入门难的问题,加强气息练习,攻克演奏技术难关,抓好合奏这个关键。     

钢琴四手联弹的重要性与训练研究

钢琴演奏具有一定的特殊性,这主要是因为每首钢琴曲都包含许多层次,是多种音响与和弦的组合,四手联弹是钢琴演奏形式中较为特殊的一种。它与其他重奏形式具有明显的不同,不仅可以优化钢琴教学模式,还能够为学习者提供合奏训练机会。因此,本文首先分析了钢琴演奏的重要性,即有助于提升弹奏者的综合素质、丰富钢琴教学内容、培养弹奏者的听觉意识等。又从正确选择演奏搭档、合理运用踏板、加强合奏前的独奏练习等方面,探究了钢琴四手联弹的训练策略。     

四手联弹在儿童钢琴教学中的运用

四手联弹是由两人同时弹奏一架钢琴、共同完成一部作品的合奏形式，它属于室内乐的范畴，是一种最亲密的钢琴重奏形式。这种演奏形式自诞生以来，受到了很多人的喜爱，对于学习钢琴的儿童更是如此。在钢琴教学初始阶段的许多教材中，都有教师和学生合奏的四手联弹（也有三手联弹，即学生单手、教师双手合奏）乐曲。这些四手联弹乐曲为单调的钢琴教学提供了新的教学内容。     

音乐课上乐器模拟演奏的有效运用

现行的中小学音乐新教材所涵盖的教学内容非常广泛，所涉及到的乐器也已经涵盖了中西各种管乐、弦乐，还有各种各样的打击乐等等。很多时候学生在课堂上往往只能看看、听听、想象，很少有每个学生都来进行深入演奏体会的。这时模拟演奏可以大显身手，在音乐课堂上，可以组织学生进行各种各样的乐器模拟演奏。诸如模拟乐器演奏的姿势，模拟演奏时投入的状态，可以边唱边模拟，可以分组合作，可以合着音乐进行或者跟着视频模拟。模拟演奏可以是独奏、重奏、合奏、伴奏等多种方式，这样的教学实践活动可以大大提高学生的专注力，提升身体的协调能力，丰富音乐想象力和创造力。     

英语专业本科口译教学中的视译训练实证探索

视译即边看边译,排除了口译过程中的听力干扰,能够强化大脑对所接受信息的处理,是口译中的重要训练手段。将视译训练引入口译教学,可以有效地训练口译中的信息捕捉、拆分、重组和输出等能力,尤其可以提高学生对句子的处理能力,从而为提高学生的口译技能打下坚实的基础。因此,对口译教学中的视译训练进行实证探索可以为口译学习者尤其是初学者提供有效的训练方法。     

高校艺术专业合奏与重奏课的发展现状

合奏与重奏课程是高校艺术专业学生的音乐必修课,该课程对学生的音乐表现能力、音乐素养、合作能力的提升具有重要影响。为此,本文将针对高校艺术专业合奏与重奏课程的发展趋势进行研究与探讨,分析该课程在高校艺术专业中的发展现状,了解该课程在高校艺术专业中的未来发展方向。