重视舞台实践教学作用,提高舞蹈教学职业技能——学前教育专业开展“寓舞台实践于舞蹈教学”浅探

本文围绕培养、提高中职学校学前教育专业舞蹈教学职业技能问题,如何运用架构、创设校园、校外及社会舞台实践平台等手段,阐述并表明舞台实践是舞蹈教学中不可忽视的重要组成部分.     

试析高师舞蹈教育的师范性

高师舞蹈教育意在培育具有综合艺术素质、善于挖掘思维潜能和具有现代艺术观念的舞蹈人才,这与许多专业舞蹈院校以某一单项舞蹈人才为培养规格和目标的理念是不同的。因此高师舞蹈教育应在课程性质、培养目标、教学内容三个方面充分体现出师范性。     

彭清一舞台讲台两风光

彭清一出身贫苦农家,10岁即开始流浪生涯.全国解放为他带来了新生,走入了革命队伍,并在组织与导师的培育和自己的艰苦努力下,成了著名舞蹈家、国家一级演员.     

当前舞蹈教学中学生“舞台感”的培养

现阶段,舞蹈审美标准已越来越注重其舞感及内在思想性,这就要求学生需具备更好的舞台感,以充分展现其个人表现力,面对这种情况,本人针对当前舞蹈教学中舞台感的培养问题进行分析和研究,指出基础训练、作品赏析及生活实践体验在增强学生舞台感中的重要性,旨在为今后学生舞台感的培养提供帮助。     

让讲台成为学生的“舞台”

一直以来,三尺讲台是教师施展才华的阵地,是只属于教师的舞台。而学生只是一群听老师讲话,看老师表演的观众。《语文课程标准》在＂基本理念＂中明确指出：＂学生是学习和发展的主体。＂在教学建议中重申：＂学生是语文学习的主人。＂这就明确了学生在语文教学中的主体地位。因此,必须打破教师独霸讲台的藩篱,让学生也能走上讲台,展示才华,体验初获成功的喜悦。     

浅析舞台实践在高校舞蹈教育的突出作用

舞台实践是学生运用自己所学的理论和实践知识,在日常的排练演出中运用、处理、强化的一个过程。本文探讨了舞台实践在高校舞蹈教育中对培养学生的舞蹈能力起到的重要作用。     

试论中等师范的舞蹈教育教学

针对中等师范学生艺术修养较差、舞蹈基础缺乏的特点，在舞蹈教学中应采用多种方式激发学生学习舞蹈的欲望和兴趣，强化学习热情、积极性和自信心，强调动作的规范性，多给学生创造演出和参赛的机会，注重培养学生的舞蹈教学能力，引导学生掌握基本的儿童舞蹈创编。     

高校舞蹈教学中学生舞台表现力的培养

舞台表现力是舞者成功演绎舞蹈的基础前提。舞台表现力的培养在高校舞蹈教学中被日渐重视。文章在论述舞台表现力培养重要性的基础上,对如何增强高校舞蹈教学中学生舞台表现力进行探讨,并给出相应的建议。     

中国高等师范教育改革应更突出师范性

本文认为面向２１世纪的高等师范教育教学内容和课程体系改革,应更加突出师范性。不仅重视公共教育类课程改革,更应把“师范性”渗透在整个高师教学内容和课程体系改革中,尤其在学科专业的改革中,把“学术性”与“师范性”有机融合起来     

对部分高校师范类专业教育教学的反思

随着高等教育大众化的推进,我国一些高校的师范类专业教育教学出现诸如培养目标有制定无落实、教师考核重科研轻教学、学科教育多理论少实践等问题。必须深化教育教学改革,构建特色鲜明的人才培养路径,突出实效性、主体性及灵活性,不断完善自身的教育教学理念,以保障和提高师范类专业教育教学的质量和水平。     

“小先生”教学法在高师“化学教学论”教学中的应用

“小先生”教学法依据陶行知的“教学做合一”理论,在教学过程中让学生以“小先生”的身份完成教学任务.在“化学教学论”理论课与实践课中应用“小先生”教学法,让学生以“小先生”的视角去学习“化学教学论”,增强自信心,提高教学理论的可操作性,促进对教育事业的热爱.教师在学生“做”中教,学生在“做”中学,体现了教师主导作用和学生自觉性、积极性相结合的原则,给学生以充分的反思、交流、合作的机会,为学生的终身学习提供了方法,将职前和职后教育进行了有机的统一.     

数控专业“2＋1”培养模式“1”阶段教学研究与实践

以高职“2＋1”人才培养模式改革为背景,以数控技术专业为例,着重研究“1”阶段教学的关键问题,并就校外教学体系的构建、个性化实习指导方案设计、校外授课、网上传课、企业导师现场教学等环节进行了论述,实践证明,切实抓好“1”阶段教学环节,是确保教学改革成功的关键。     

高师三年制音乐专业“三段式”培养模式实施方案研究

高师三年制音乐教育专业“三段式”培养模式是以专科三年制音乐教育专业现行教学计划为基本依据 ,从教学改革的角度出发 ,研究论证并实际编制了培养模式的实施方案 ,即“一年普修 ,夯实基础 ;二年提高 ,强化能力 ;三年发展 ,多能一专”。     

教师教学知识的诠释及其在教师教育中的提升

教师的教学知识对教师的课堂教学有着重要的影响,是教学行为的内在升华。本文从教学知识的内涵和教学知识的重要性两个方面对教师的教学知识进行了诠释,认为如何发展教师的教学知识已经成为教学知识研究的趋势。并从基于教学知识发展的教师教育课程教学与课程学习两个方面,论述了如何在教师教育中提升教师的教学知识。     

地方师范院校教师教育在转型中的困惑和对策

地方师范院校向综合化转型主要表现在办学目标、学科专业、培养模式和课程体系的综合化。在综合化进程中,教师教育在其发展过程中遭遇到教师教育资源的分占、教师教育学术性的弱化、师范生免费教育政策的期盼、综合性大学办教师教育等困惑,这正是发展过程中综合化和教师教育教育理念的博弈。地方师范院校内部势必在教师教育理论、培养模式、课程结构等方面寻求解决方案。     

论综合性大学师范类专业的教学设计

随着我国师范教育体系改革的不断深入，已经有越来越多的综合性大学在承办师范类专业。为更好地利用综合性大学的多学科优势来师范类专业，首先应当搞好教学设计。综合性大学师范类专业的教学设计应当遵循三个步骤，即确定教学培养目标、明确教学培养过程、完善教学评价体系。     

民族舞蹈引入高校体育教学的可行性研究

通过文献资料法,对民族舞蹈与高校体育教学的关系进行了研究．认为民族舞蹈能够提高大学生的人文素养,促进大学生终身体育能力,能够推动全民健身运动的实施．把民族舞蹈引入高校体育教学,符合现代社会发展和高校体育改革的要求,对高校学生具有很高的体育锻炼价值,符合学生个性发展的需要．     

高职院校舞蹈互动式教学模式初探

针对当前高职舞蹈教学中的实际情况采用互动式教学模式,突出"以人为本"的指导思想,提高课堂教学效果。通过互动式教学促进高职院校舞蹈教育的发展,为社会输送更多的舞蹈人才。     

云南少数民族地区高师音乐教育专业教学改革探究

旨在探究少数民族地区高师音乐教育专业培养模式和培养方案与区域性民族音乐文化传承的关系;据对云南高等师范院校音乐教育专业的培养模式和培养方案的粗略调查结果显示,目前云南少数民族地区高等师范院校音乐教育专业的音乐教育教学模式和培养方案仍采用传统的西方音乐教育体系,且未及时地将地方传统民间音乐文化的资源及挖掘整理的成果吸收转换到教学中。针对此现状,从云南高师院校音乐教育的教育理念、教学内容、教学手段等方面入手,谈及云南高少数民族地区高师音乐教育专业的教学改革,从而探究少数民族地区高师音乐教育专业培养模式和培养方案与区域性民族音乐文化传承的关系。